名画欣赏课件.pptxVIP

亲近名画大师走进艺术殿堂 ; 教师应针对不同阶段儿童的年龄特点和认识水平，选择设计能为儿童所接受的名画欣赏内容，通过对儿童美术欣赏活动的选材、引导和审美，使儿童能初步感受名画作品，从而提高儿童感受美、理解美、创造美的能力。 名画好像离小小的孩子很遥远，其实不然，只要指导到位，通幼儿的讲述与理解比成人更为细致、深刻、千奇百怪、贴近作者的过对名画作品的欣赏，幼儿能够直接感知美术大师们的线条造型、原意。这就是开放性问题的魅力。比如：画上有什么?你喜欢这幅画，对色彩的运用和作画方式等。事实告诉我们，真正的美的教育从很小就开始了。而名画欣赏活动能够培养幼儿对艺术美的欣赏和识别能力，提升幼儿的美术表现力。;一、名画欣赏活动的目标 我们常常发现幼儿的绘画作品与名画有着惊人的相似之处，幼儿看到名画时所表现出的感受力和想象力也常常令人惊叹。然而，并非所有名画都适合幼儿欣赏，教师应选择贴近幼儿生活、能激发幼儿内心感受和丰富想象的作品或具有不同绘画方式和风格、能拓展幼儿眼界的作品。选定作品后，教师正确把握欣赏活动的目标，是有效开展名画欣赏活动的关键。 1．把握名画的独特价值 在欣赏之前，教师首先要明白提供给幼儿欣赏的名画有哪些独特的艺术价值。这些艺术价值也许体现在构图和色彩上，也许体现在独特的想象上，也许体现在强烈情感的表现上，也许体现在思想创新上……不同的艺术作品具有不同的艺术价值，教师如果不能清晰地把握其中的艺术价值，自身的欣赏能力又没有达到一定水平，就无法引导幼儿进行有效的审美活动。;例如，教师引导幼儿欣赏名画《盲女》时，通过巧妙的语言把幼儿带入画家所营造的那个雨后初晴的美好世界。在活动快结束时，教师请幼儿闭上眼睛听舒缓的音乐，同时想象自己是一个盲人，用心灵去感受雨后初晴、空气湿润、有蝴蝶停在肩膀上的美好感觉。在教师营造的氛围中，孩子们纷纷感慨 “太美了”，有的幼儿甚至说“感动得想哭了”。接着，教师开始引导幼儿讨论关爱残疾人的话题，这样的处理显然跟欣赏活动的目标背道而驰。画家的初衷是表现盲女内心对美好世界的向往，而不是表达或呼吁大家同情和关爱残 疾人。教师的误读阻碍了幼儿与大师进行“心灵对话”。;2．把握幼儿欣赏名画的心理阶段 幼儿美术欣赏教育一般分为描述阶段、形式分析阶段、解释阶段和评价阶段。这同样适用于名画欣赏。首先是描述和整体感觉阶段，教师主要让幼儿阐述对作品的第一印象或感觉。如果是写实的作品，就请幼儿说说看到了什么；如果是抽象的作品，则要幼儿说说像什么。对于抽象画的欣赏，如果一开始就让幼儿看具体的点、线和色彩，幼儿的第一印象往往就会被肢解，陷入抽象的符号或色块的感知中。如果一开始就谈感受，则能让幼儿直接进入审美状态。其次是绘画手法的分析阶段，教师重点引导幼儿发现名画与众不同的色彩、构图，体会其中的独特魅力。再次是解释阶段，教师引导幼儿通过体会画作表达的情感、用符号象征的意义、用构图表现的思想，与画家进行心灵对话，体会名画的独特魅力。最后是创作和对创作作品的评价阶段。欣赏完名画后的再创作以及对再创作的作品进行集体评议或展示，将会使幼儿进一步感受画作的魅力。应注意的是，创作是为欣赏和理解作品服务的，不能舍本逐末，将欣赏活动变成名画临摹活动，背离欣赏活动的初衷。 ;3．把握审美活动的侧重点 幼儿的接受能力有限，在有限的时间里，如果欣赏重点过多，反而无法突出重点。因此，教师在设计欣赏活动时应将重点放在作品最具特色的地方，同时顾及幼儿的理解水平。有的画家写实，有的画家写意，有的画家擅长色彩的运用，有的画家着重构图的设计，因此，欣赏活动应牢牢把握侧重点，并围绕侧重点展开。;2．对比和类比 幼儿的审美经验有限，适当的对比能让幼儿获得强烈的感受，对画作所表达的情感有更深的体悟。 如，教师请幼儿欣赏安格尔的贵妇人肖像画和毕加索的《哭泣的女人》。不加引导时，幼儿说安格尔画得好，因为贵妇人的衣服漂亮、饰品精美、表情也更高贵。可是，当教师问 “哪幅画上的人情感更强烈？哪幅画让你一看就知道画中人的感受 ”时，孩子们似乎一下子被点醒，立刻进入了更深层次的欣赏。教师又进一步引导幼儿： 你“看了毕加索的画，心里是不是也跟画里的人一样感到很难受？谁的画更让你震撼，更让你忘不了？ ”这时，孩子们恍然大悟，仿佛进入了另一扇艺术大门，纷纷表达自己的理解 ……从以上教师的引导中我们可以发现，把同一主题不同表现方式的作品进行对比，能帮助幼儿感受毕加索画作的独特魅力。 ; 由于幼儿注意力集中的时间有限，因此可以将一位画家的同类作品集中展示，让幼儿通过类比更直接地感受同一个画家的独特风格。如，毕加索最突出的特点是用平面来表现透视关系，经常会在一幅画中表现各个角度的视觉效果。在集中欣赏毕加索的代表作品时