林玉山1907--年-Loxa教育网.PPT

陳進（1907～1998年） 生平簡介 民國前五年出生於新竹縣 。是光復前台灣著名畫家當中唯一的女性 。 遠赴日本考入東京女子美術學 校就讀。一九二七年，以一年級的三件學 期作品〈姿〉、〈罌粟〉、〈朝〉參加第 一屆台展東洋畫部，均獲入選。 與林玉 山、郭雪湖共獲「台展三少年」之美譽。 杵歌 1932 絹?膠彩 190×149cm 五隻搗糧的木杵，在觀者視 網膜上，藉著斜斜往下的動線導 引，暗示了正要發生的韻律性搗 糧動作，也正是畫者要捕捉〈杵 歌〉系列，動作前的暗示性戲劇 效果的剎那光景。 五位原住民與 地面的垂直水平關係，加上木杵 對木臼的垂直張力，是畫面上兩 組互構的平衡力量；這種強調垂 直線的構圖手法，大量出現在陳 進日後的風景畫中。　　　 合奏 1934 絹?膠彩 200×177cm 廿七歲時以此圖入選日 本文部省舉辦的第十五屆帝展， 是四十七位新入選中，唯一來自 台灣女性畫家的作品。 畫中兩位台灣閨秀並 肩坐在嵌花細緻的黑漆長几椅上 ，一人彈琴、一人吹簫，除了添 加含蓄的動態生氣，同時傳達出 合奏樂音的清柔氣氛。 也正因為 此圖的入選，陳進在同年十月衣 錦返鄉時，應屏東高女校長之請 ，擔任高中美術老師，開本省女 性擔任高女教師之始。　　 化粧 1936 絹?膠彩 212x182cm 本畫於1936年入選日本的春 季帝展，畫面裡仕女二人，一坐 一立，有著處理上的對應互動。 坐姿仕女著紅裙黃衣，紋樣頗為 堂皇工緻，正對鏡化妝；而立姿 者著素淨長袍，臉部亦僅淡妝， 但其左手舉起撫髮，左腳向前微 抬，反較坐者更有嬌媚之態。兩 人之後則立一四曲之黑地螺鈿花 鳥屏風，不僅為梳妝仕女隔出一 片空間，且以黑底襯托二女著裝 濃淡有別的趣味，點出了閨秀的 另一種嬌豔美感。量出現在陳進 日後的風景畫中。　　　 婦女圖 1945 絹?膠彩 117x88cm 五人右向前進的行列，在構 圖運用上，是陳進畫女像時，較 少採用的複雜配置法；但她仍維 持著一貫的均衡手法。 在陰影的 烘托上，強調著往右行進的速度 感，卻藉著宛若交談的正首女士 的左向視線，導正畫面動線的均 衡性。雖是同款旗袍，但各式不 同的髮飾與衣著色彩的變化，也 流露出畫者的巧思。　　　　　 採果 1961 絹?膠彩 103x83cm 人物畫是陳進最執著與最擅 長的題材，從她表現日據時代的 台灣閨閣紅顏，原住民圖像，到 帶有海風、港風的光復後女粧， 都可列入歷史的圖示檔案，此幀 描繪農村的採果，題材表現的是 民間習俗象徵旺來的鳳梨，整體 氣氛卻是農忙過後的田園閒情， 與濃鬱的親情。孩童的白汗衫和 婦女斗笠的白色包巾，巧妙的平 衡了紅衫綠葉的強烈對比效果。 　　 思 1965 絹?膠彩 45x51cm 久為病體所困的陳進，在民 國五十三年父親病逝後，再度患 病；她在病中為自己畫了這幅自 畫像，大有告別作之意。 圖 中的陳進，展現她在女像作品中 一貫的優雅矜持。　　　　　　 　　　　　　　 月下美人 1971 絹?膠彩 68x75cm 曇花是蘭花之外深受陳進青 睞的題材，又稱月下美人，望文 生義，已令人不勝嚮往。陳進筆 下的曇花，運用膠彩的特性，充 分表達了她特有的氣質。冷凝潔 白的花瓣，彷彿染著一層月暈， 墨染的葉片在夜色裡搖曳，更是 典雅浪漫，此幅在陳進的花卉作 品中，實屬精心之作。　　 親情 1989 紙?膠彩 這幅畫作是陳進較近期的作 品，畫中人物仍延續她一貫的古 典畫風。 細膩勾勒的屏風、座椅 與服飾，襯以淺褐底色，凸顯畫 面主題人物。 陳進大膽使用藏青 、嫣紅與奼紫等鮮豔的色彩為主 色調，強調一種親情的溫暖，非 但未搶盡人物臉部神采，反而襯 出一種「和樂且孺」之情。　　　　　　　 * * 資料來源 台灣網路美術館 .tw/tdg/ *