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世界三大古剧是什么？;什么是戏曲？ 戏曲，是以演员表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。它主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇，以及近代、现代的京剧和各种地方戏。; 中国戏曲的孕育与形成——起源于原始歌舞 汉代，在民间出现了具有表演成份的角抵戏，尤以《东海黄公》为著。 南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的歌舞戏，具有了更为浓郁的表演成份，如《拔头》《代面》《踏摇娘》等。 唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的参军戏；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；民间又出现了俗讲和变文等通俗说唱形式。 ;中国戏曲的孕育与形成——起源于原始歌舞;元代杂剧;中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏 ;中国戏曲的第一个繁盛期──元杂剧 ;中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇;中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起 ;中国戏曲表演特点:综合性和写意性 ;综合性指“唱、念、做、打”;念：是戏曲演出中对人物间的对白或独白的总称，是一种诗歌化、音乐化的戏剧语言。一般的剧种所用念白与剧种所在省份的地方音大致相同。京剧念白有京白、韵白之分，前者用湖广音、中州韵，后者用北京方音稍加变化。昆曲则用韵白或苏白。;做：是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。是戏曲表演的主要组成部分，也是舞台行动的主要组成部分。戏曲的做，多为程式性的动作，大都写意。;打：指戏曲中对点头场面的表现手段，也叫“开打”，有时表现两人的对打，有的则是集体的战争场面。戏曲的开打具有极强的舞蹈性、程式性和表现性，也多写意而非写实。?;离形而取意，得意而忘形;舞台布置的写意──一桌二椅 ;人物化妆的写意──戏曲脸谱; 表现在对季节、时代、地域等服装特点的忽略，只考虑戏曲服装是否符合人物的身份、地位、年龄等与人物塑造相关的方面。另外，戏曲服装所着重考虑的是它是否适合在戏曲舞台上出现，是否具有可舞性。戏曲???服装不仅要有装饰性，而且要有可舞性，要在人物塑造上起到应起的作用。戏曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大带、纱帽的帽翅、脚上的厚底等无不具有可舞性，无不参与人物形象的塑造。 ; 戏曲舞台上可用一个“圆场”表示地点的变化，可用“急三枪”的曲牌表现一个原来曾经提过的丰富内容，这便是“无话则短”，因这些内容没必要交待，它们与人物塑造和情节表现无益。 ;以宋金杂剧为基础，融合唐宋以来的音乐、说唱、舞蹈等伎艺而形成。由于用北方曲调演唱，又称北曲或北杂剧。中国文学史上与唐诗、宋词并称的元曲，实际上还包括散曲，并不专指元杂剧。宋元南戏与元杂剧的形成，是中国戏曲艺术发展到成熟阶段的重要标志。 在结构上包括四折一楔。一折相当于现代剧的一场。楔是加在第一折前头或夹在两折之间的片断。 宫调是元杂剧表演过程中歌唱声音高低的调子。每个宫调下可以有许许多多的曲子。每一折只能用一个宫调。宫调下面的曲子都有名称，如“端正好”、“滚绣球”等都是。;剧本的构成：由唱、科、白三部分构成。;;元杂剧和明清传奇的区别;（3）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，所不同的是：杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北合套”的方法。例如《哀江南》就就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。（ （4）传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。杂剧的主角是未、旦，传奇的角色是生、旦。传奇也有末，但不是主角。 总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵活，因此更便于表现生活。; 怎样欣赏中国古代戏曲?; 5、品析戏曲文学的人物形象; 古代戏曲常常运用想象、夸张的浪漫主义手法，通过奇特的艺术构思，表达难以实现的愿望或对理想世界的追求，以塑造人物，反映生活，引人入胜。 ;以宋金杂剧为基础，融合唐宋以来的音乐、说唱、舞蹈等伎艺而形成。由于用北方曲调演唱，又称北曲或北杂剧。中国文学史上与唐诗、宋词并称的元曲，实际上还包括散曲，并不专指元杂剧。宋元南戏与元杂剧的形成，是中国戏曲艺术发展到成熟阶段的重要标志。 在结构上包括四折一楔。一折相当于现代剧的一场。楔是加在第一折前头或夹在两折之间的片断。 宫调是元杂剧表演过程中歌唱声音高低的调子。每个宫调下可以??许许多多的曲子。每一折只能用一个宫调。宫调下面的曲子都有名称，如“端正好”、“滚绣球”等都是。;剧本的构成：由唱、科、白三部分构成。;总结元杂剧特点 结构上:一本四折（开端、发展、高潮和结局）  一楔子（序幕） 音乐上:一折一宫调；一折若干曲牌 内容上：唱、