对艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的鉴赏.docVIP

对艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的鉴赏 　　摘要：《鸟儿在风中歌唱》是通过拟人的手法创作而出的一首歌曲，歌曲以鸟儿的角度描述人类对自然造成的破坏，从而呼吁人们热爱自然、保护环境，具有极强的现实意义。基于此，本文就艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的鉴赏进行深入探究，通过对《鸟儿在风中歌唱》歌曲内容、曲式特点、艺术渲染力和演唱技巧的分析，展现《鸟儿在风中歌唱》这首歌深刻的艺术魅力。 　　关键词：艺术歌曲；《鸟儿在风中歌唱》；情感升华 　　引言：《鸟儿在风中歌唱》是由作曲家刘聪作曲，樊孝斌作词的一首优秀的艺术歌曲，主要以拟人的手法展现鸟儿失去家乡悲凉彷徨的思想情感，展现出人类的肆意破坏给自然带来的危害，表现出热爱自然、保护生态环境的环保主题。这首歌曲无论是旋律还是歌词都具有极强的艺术鉴赏力，是中国艺术歌曲发展进步的深刻体现，因此对《鸟儿在风中歌唱》的鉴赏研究是很有必要的。 　　一、《鸟儿在风中歌唱》的歌曲内容 　　鉴赏《鸟儿在风中歌唱》这首歌，首先从歌曲的内容开始分析。这首歌曲展现出的是保卫自然、爱护家园的主体，主要将鸟儿进行拟人化的处理，通过展现鸟儿的思想情感和心理活动来表达歌曲的内涵和意义。首先，这首歌曲的歌词十分优美，具有极强的艺术渲染力。歌曲描述的是一只盘旋在孤寂山岗的小鸟在凄凉的歌唱，由于猎人的大肆捕猎是鸟儿时刻都面临着死亡的威胁，人类对自然的破坏使它失去赖以生存的家园。它没有亲人，没有爱人，虽然极度的想回到家乡，去发现无家可归，表现出深切的悲凉之情。鸟儿在风中歌唱的不仅是自身悲凉的生世，更是对人类恶行的控诉。歌曲最后反复唱到“有人能把它带回故乡”，表现出鸟儿的迷茫和无助，也是对人类良心的呼唤[1]。其次，这首歌曲的钢琴伴奏具有极强的艺术渲染力。对一首艺术歌曲而言，伴奏和歌词同样重要，一首成功的伴奏能够对歌词起到重要的升华和烘托作用。这首歌曲的钢琴伴奏充分表现出鸟儿失去家园、无处可归的悲凉和无助，将歌词中的画面进行直观的体现，使哀伤忧郁的情感如波涛拍案一般缓缓而至，直击聆听着的心灵。 　　二、《鸟儿在风中歌唱》的曲式特点 　　（一）前奏 　　《鸟儿在风中歌唱》这首歌曲的曲式具有灵活多变的特点，在和声方面采用独特的音乐技巧，使音乐与歌词完美的融为一体。这首歌曲整体采用F小调，为单三部曲式，但是带有不完全再现的特点，通过音乐与歌词的重合表现出深刻的思想情感[2]。前奏部分的曲式特点为左右手钢琴伴奏的相互配合，在左手缓慢进入节奏的基础上与右手进行填空手法的互补，从而在前奏部分塑造出悲凉孤寂的艺术氛围，勾勒出一只盘旋在山岗不知去处的鸟儿形象，开始部分为连续的四小结，紧接着左右手用与之前相同的曲式进行弹奏，但是音高却与之前相隔八度，主要目的是增添乐曲在听觉上的沉重感，通过时强时弱的演奏技巧展现鸟儿面对被破坏的家园无所适从的思想情感，表现出鸟儿悲伤凄凉的情感，呼应开始部分四小结中塑造的孤寂凄凉的景象，加深聆听着对鸟儿情感的共鸣。 　　第一乐段 　　在第一乐段中，这首歌曲的歌词描绘出一个令人揪心的场景。鸟儿看到自己的新娘关在村庄的笼子中，但是它却无法将爱人救出来，因为猎人的猎枪正对着它，它随时面临着死亡的威胁。爱人被抓、家乡被毁、猎人的猎枪这一系类事件让鸟儿感到无法接受，只能悲伤的在风中鸣叫着。第一乐段的曲式依然采用与开始部分相同的伴奏方法，主要营造鸟儿悲凉、孤寂、绝望、无助的思想情感，当鸟儿看到一幕幕令人揪心的场景时，伴奏的音型也发生相应的改变，左手伴音下行，而右手采用和弦形式进行左右手伴奏的呼应，渲染出歌词中戏剧性的悲剧场景，而音调也随着情感的生化上升到整首歌曲的最高音bA，使第一乐段的思想情感达到一个高潮。随着歌曲歌词内容的逐渐延伸，鸟儿陷入到痛快的最深处，在天空中悲伤的回旋着、鸣叫着，控诉着自己身边发生的一切，这时的伴奏手法与之前开始时的四小结产生呼应，加重伴奏的厚重感，加强演奏时的力度，使鸟儿的控诉显得更为真切有力。 　　?g奏 　　间奏部分在承接前面钢琴演奏的基础上加入一些新的素材，主要为下面的故事做好铺垫，将第一乐段与第二乐段进行完美的连接，使音乐伴奏与歌曲的歌词内容产生更为深刻的共鸣。 　　第二乐段 　　第二乐段的音乐材料主要承接音乐中的间奏部分，在和弦的基础上加深乐曲的厚重感，并且利用三连音来表现歌曲中鸟儿急迫而又无助的思想情感，使音乐更加富有节奏感，从而将鸟儿悲凉、孤寂、绝望、无助的思想情感渲染到极致。在歌曲的歌词中采用“啊”的演唱方法，伴奏中带有散拍的节奏特点，演奏时由强到弱，体现出一种叹息的戏剧性场景，模拟鸟儿在控诉后转为无力的状态，而后面伴奏中又采用由弱及强进行反复的曲式特点，反映出鸟儿在无助的情况下进行的心理挣扎。 　　第三乐段 　　第三乐段最典型的曲式特点是变化再现，所应用的音乐素材