中央美术学院人文学院中国美术史考研笔记重点.pdfVIP

才思教育网址： 宋代五大名窑：钧窑、官窑、哥要、定窑、汝窑 宋代雕塑艺术：这组泥塑罗汉在表情把握、身段比 、服饰配置、肌肤质感、色彩光泽等方面 都臻于完美，其价值远超出宗教的范畴，具有艺术的典范意义。值得一提的是，泥塑罗汉衣饰 上的纹样博采各类民间祥图，透露出灵岩寺宗教艺术包容世俗风尚的情志。灵岩寺泥塑罗汉衣 饰上的吉祥纹饰涉及花草、神兽、文字、果实、自然物、人工图案等，且五彩纷呈，将罗汉们 装扮得既端庄富丽，又神秘莫测。 第五章 明清美术 绘画艺术 明代绘画的发展 山大本科题 明代绘画的发展大致可分为早期、 中期、晚期3个阶段。 早期绘画明代宫廷绘画与浙派盛行于画坛，形成了以继承和发扬南宋院体画风为主的时代风 尚。明代宫廷绘画承袭宋制，但未设专门的画院机构。朝廷征召的许多画家,皆隶属于内府管 理,多授以锦衣卫武职。画史称他们为画院画家，实际上是宫廷画家。江南地区还有一批继承 元代水墨画传统的文人画家。 中期绘画 明代中期，作为纺织业中心的苏州，随着工商业的发展，逐渐成为江南富庶的大都市。经济的 发达促进了文化的繁荣，一时人文荟萃，名家辈出，文人名士经常雅集宴饮，诗文唱和，很多 优游山林的文人士大夫也以画自娱，相互推重。他们继承和发展了崇尚笔墨意趣和 “士气”、 “逸格”的元人绘画传统，其间以沈周、文徵明、唐寅、仇英最负盛名，画史称为吴门四家。 他们开创的画派，被称为吴门派或吴派。沈周和文徵明，是吴门派画风的主要代表。 后期绘画 明代中后期的人物画，承浙派者流于粗陋简率，效唐寅、仇英者日趋柔弱靡丽。明代肖像画在 人物画中较为发达，民间画工中尤多写真能手，至明代后期更有发展，曾鲸为其中富于创新精 神的代表画家。明代后期山水画，继吴门派而起的代表画家是董其昌。 明代文人画 明代初年画家分为两派，一派始忠于宋元文人画的传统，另一派是复古派，即明初复兴的皇家 画院中继承南宋 “马夏”院体山水画传统的戴进、吴伟等人。但 “吴门派”为代表的明代文人 画，扫除了 “复辟”的 “院体”画，把元人奠定的文人水墨风格推向更高一个阶段，其主要人 物是沈周、文征明、唐寅与仇英。吴派画家的主要成员大多属于诗书画三绝的文人名士，他们 切身体验到仕途的险恶，于是淡出仕进，以诗文书画自娱，他们尚意趣、精笔墨、继承 “士气” 的元人绘画传统，表现自己的品格情怀。 晚明董其昌一出，拓展文人山水画新境界。至此，文人画在实践和理论上均已发展成熟，而董 其昌则予以总结，遂使以文人画为主要特征的中国传统山水画臻于完全成熟的境地。董其昌之 于绘画的最大影响，在于他提出了山水画 “南北宗”和 “文人画”的理论。 才思网址： 1 才思教育网址： 才思教育部分资料分享，更多资料请联系我们 中央美术学院考研经验分享【才思教育汇总】 第一，真题的使用 真题很值得研究，应该是人手一份的，因为美院出题“中规中矩”，每年的题型大致 不变，有小部分重题，甚至有规律可循，更关键的是真题可以为我们指明复习方向，避免跑偏。 建议各位考生看书前就买真题看，这样对考试形式和容易考的地方有一些感觉，这样不至于对 真题有陌生感。 究竟有哪些 “规律”呢？ 首先，题型每年差不多，那么我们就要看分值了。中美史判断题是个难点，经常是4 分。一个对号叉号下去就相当于4个填空做错了。判断题可能在年代、作者名字、作品名称上 设点，这是仁慈的，在年号、名号、时间、数字上设题真是不好办啊。填空基本都是从书中摘 出的句子，喜欢出 “最xxxx 的”之类的，有难有易，无法捉摸。 大题很明显啊，喜欢考 “题材”，不赘述。 从真题中还可以看出外美史的考试范围比较小，大多都是著名的作品。大家可以亲自 做一下外美和概论的论述题，很明显，里面有出现过重题。 第二，中美史的复习 中国美术史的考试特点就一个字：细。细到只有想不到没有考不到，所以单独说一下。 因此中美史复习说简单就是无所不看，说难就是看的太多记不住。另外大家不能把重点放在绘 画部分，绘画、雕塑、建筑、工艺品、民间美术、书法各方面都要照顾到。今年的论述题是 “请 结合美术作品…………”，而不是 “结合绘画作品……”。近两年绘画部分的考点比往年逐渐 缩小。近代部分大家也不能忽视，近三年每年都有一个近代人物的名词解释，基础题中还会涉 及到两个左右