浅析哈姆雷特中小丑形象.docVIP

浅析哈姆雷特中小丑形象 　　《哈姆雷特》第三幕第二场中,王子告诫扮演小丑的演员:演丑角的人除了脚本规定的以外不要再多说;因为他们有的只顾自寻开心,引得一大部分愚蠢的观众发笑,而那时候剧中正有些必须严重考虑的问题。这从侧面说明莎士比亚笔下的小丑,一言一行都经过了作者的深思熟虑,是作者有意安排的。这里,就具体分析一下掘墓人在《哈姆雷特》中的作用。 　　一、戏剧节奏的调节者 　　在莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》中,奥菲利亚失足落水淹死后,第五幕第一场出现了两个掘墓人。他们无名无姓,在剧中被称作为小丑。两人一上场就对奥菲利亚的葬礼采用基督教的仪式发表了一番评论: 　　小丑甲:……假如我故意淹死自己,这便是一件行为,而一件行为又要分做三部:那便是,去行,去为,去完成;所以,她是故意自溺了。 　　…… 　　小丑甲:……但假如这汪水走过来淹死他,他便不算是淹死他自己;所以,凡是没有犯杀死自己的罪的人就不算是自杀。 　　一个恶贯满盈的坏人死了,嘲弄一下也不为过,但奥菲利亚这么一个令人同情怜悯的形象,却成为两个小丑调侃的对象。在正面角色遭受悲惨境遇后安排一段滑稽可笑的场面,似乎有悖常理。对此,席勒就曾经抱怨过:当我很年轻的时候初读莎士比亚,他的冷漠无情使我恼怒:他居然在悲痛欲绝时还有心情戏谑,在《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》等等伤心断肠的几段戏中让丑角来扰乱情绪。言下之意是随着阅历的丰富,席勒渐渐地理解了莎士比亚的这种安排。 　　依据严格的戏剧划分标准,莎士比亚的创作既不属于悲剧也不属于喜剧,它们总是悲喜混杂、雅俗交替。别林斯基对莎士比亚戏剧的这种完整表现生活的情形极为推崇,称之为艺术完成的极境,是真正的创造。这样的处理避免了戏剧情感和节奏的单调和重复,增强了对比和力度。掘墓人对奥菲利亚的死的评头论足,更能激起读者对奥菲利亚的哀叹和同情,对生命无常的敬畏和思索,将悲惨事件与滑稽场景并置也更能凸显世界本身的残酷性和荒谬性。此外,两个小丑的插科打诨、歌唱、谜语、打赌、文字游戏等,使读者从生死至情的沉重中解脱出来,获得一种释怀的轻松。对此,席勒格有一段经典的评述:散见各处的喜剧穿插可以防止娱乐变成一本正经,它让心灵保持宁静,并避免了那些枯燥乏味的严肃性,这是非常容易浸入感伤的而非悲剧的戏剧里面去的。 　　二、间离效果的制造者 　　间离要求现众与舞台上的演出保持一段距离,也即产生间离效果.从而观众可以采取一种静坐观察的姿态.能够以冷静、科学的头脑去认识生活、改造生活.能够进行理智的思考、分析和批判。在《哈姆雷特》中,小丑的插科打诨本身就是一种间离,它使观众能够随着丑角的言语来批判剧中人物的言行举止。作为主要演员与观众之间的边缘人,丑角在荒诞不经的话语中,揭示了事件或现象的本质。 　　按照当时的法律规定,若是自杀身亡,死者的尸体应埋在荒郊野外,上面堆上石头和瓦砾,而不应葬在教堂的墓地之内。通常情况下,读者沉浸在对奥菲利亚的哀伤上,往往会忽视她贵族身份享有的特权。两个小丑的辩论,则能够提醒读者:大人物就是投水自杀悬梁自尽,也要比普通基督徒能多邀得世间的赞许。真正能决定葬礼的形式的是财产与特权,而不是所谓的宗教信仰。 　　三、情节发展的推动者 　　巴赫金认为,只有在对话中,在同异己的人和事物的交往联系中才能证明和完成自身。两个声音才是生命的最低条件,生存的最低条件。而源于丑角的边缘人地位,他们同正面人物的交往不同普通人,似乎可以拨开对方面具的遮挡而直接探知对方的隐私。丑角最重要的作用是通过解放情感、团结观众,在主人公和那些嘲笑他的人之间创造一种互相理解,以唤起共笑,把笑的目标转向对恐惧的对抗、对世界的丑陋与霸权的征服。 　　剧本中,两个小丑作为第五幕的序幕人物,引出哈姆雷特、国王、王后等重要人物登场,展开故事,为以后的情节发展做铺垫。小丑甲边掘坟边唱歌,随手掷起国王的弄臣约利克的的骷髅,并大胆咒骂其为杂种疯子。在他的眼中,尊贵与崇高并不存在,再高贵的人死后尸体也会腐烂,化作骷髅。正源于此,哈姆雷特才豁然领会到死亡作为自然现象,是人生的必然终结,它本身无足轻重。这样,哈姆雷特渐渐走出思维误区,在墓地中、从一律平等、不分贵贱、不分男女的骷髅中认清了死亡。这样,关于本剧对死亡的沉思得到进一步的重申。也正是受了小丑的情绪感染,哈姆雷特战胜了对死亡的恐惧,勇敢地接受了赖尔蒂斯的挑战,将剧情推向了高潮。 　　四、生活的观察者和揭示者 　　什么样的人说什么样的话,是莎士比亚语言的一大特色。要做到这一点,莎士比亚就不能随便地让他剧中的人说一些不合身份的话,可以说,小丑的出现正好填补了这一空白。 　　巴赫金认为,小丑有着独具的特点和权利,他们有说话可以没有分寸,随便开人的玩笑,即便满口骂人,别人也不会怪罪。利用这一特权,莎士比亚可以针砭时