浅析文化创意产业下插画与包装交融性.docVIP

浅析文化创意产业下插画与包装交融性 　　【摘 要】作为传统艺术形式，插画和包装设计从发展至今，均在不断演化，与时俱进。随着现代社会的发展，文化创意产业环境的不断融合，以及市场消费和审美价值的转变，两种艺术门类已不仅仅局限在最初的单一功能作用。一方面，包装设计形态在消费流程中愈加艺术通俗化，插画作为包装设计中的一种艺术表现形式，其特有的多样性的表现力和鲜活的视觉体验，使得产品的视觉语义呈现最大表现力；另一方面，随着信息化时代的到来，插画已不再局限于依附在图书等传统媒介，无论是商业营销设计还是个人插画宣传，插画的包装形态正呈现多元化延展趋势，各种新奇个性的包装形态正在不断为插画自身诠释的更加直接，更加立体化。本文以插画与包装的个性和共性来试探讨两者的交融性，以顺应时代性的体现。 　　【关键词】插画 包装 交融性 　　1 插画中的视觉导向体验 　　插画在英文中译为“Illustration”，源于拉丁文“Illustraio”，原意为“照亮”；在中国传统的解译中，概括为“例证、图解，举例说明”等涵义。这两种解释可统一意为：为文字等信息做进一步解析，辅助它们以趣味性、直观性的呈现。 　　1.1 当下体验设计环境下的插画形态 　　纵观国内外插画范畴下的传统功能性，无论是带有自然崇拜和生存意识的岩洞画，还是颇具生活场景化的装饰壁画，还是反映宗教题材的金刚经和圣经手抄本，到印刷版画，亦或传统民间艺术种类，这些传统插画所呈现的、有别于纯绘画的最大的区别，便是插画作为一种应用类学科门类，它的功能是诉说，是解析，是阐述。 　　随着社会经济的诸多发展，“读图时代”已然宣告了一种全新的视觉体验模式已经开始，伴随着“80后”、“90后”文化艺术群体的兴起，自身的审美情趣的转升，和外来文化的交融，插画日渐成为表达文化意识形态的强韧“利器”，当下，企业营销的多元化和自我表达的迫切性，大众对于感知图像中的各种讯息的参与性，使得插画呈现出一派百家争鸣的景象。 　　1.2 插画的视觉导向因素 　　（1）艺术通俗化。插画自古以来，抛开其功能性来看，可以看到其有着很显著的特性便是它的画面，是非常具有可读性，基本上都是通俗易懂，兼具趣味性，融合了纯绘画的细腻造型，装饰画的装饰元素，漫画的互动体验，平面设计的构成要素等，在面对大众的时候，不至于让人觉得艺术遥不可及，而是非常亲民的一种表现形式，这样，更会让受众群接受，传播范围更广泛。 　　（2）可塑性。生活中的很多领域都可以看到插画的足迹，它就是以其特有的视觉传播方式，丰富的感染力和想象力，赢得艺术产业界的认可。在这个信息化大爆炸的时代，很多品牌为了使自己的产品或服务得到很好的推广，纷纷采用了委托插画师进行合作的形式，在这个过程中，插画的载体更加丰富，活跃在包装设计、影视广告、动画制作、品牌线上线下推广、LOGO、海报、展示空间、形象设计等方面，正是因为插画具有非常强的可塑性，它才可以多元化的为企业或个人给予视觉化的信息诠释，很好的为企业带来商业和艺术价值。 　　2 文化创意产业下插画与包装的交融 　　世界范围内已掀起了一股文化创意产业思潮，动漫产业的大力推动，自主品牌的大量兴起，艺术与设计的大融合环境之下，在包装设计领域的包容性表现手法中，插画已经占有一席重要之地。 　　2.1 文化创意产业下的插画角色 　　随着文创产业的兴起，插画的角色地位已经逐步拓宽，从外看，插画具备极强的趣味及多样性；从内看，插画担负着视觉传达的信息有效及丰富性。读图时代的诉求下，插画已经具有广泛包容的存在形式。服装设计、音乐舞蹈、网络互动、建筑设计、手作艺术品、媒体公关等之前看上去毫不关联的领域，如今纷纷乐于采用插画的表现形式为自身服务，并取得了良好的效果，可以说如今的衣、食、住、行中都会有其存在的方面。 　　插画与文化创意产业的关系已然成为了一种互相依存的关系。新时代设计语义下，对于创意产业，插画可以起着一个具象的功能，无论是哪种行业的哪类比重，插画都能提供更加多元更加个性化。 　　2.2 包装设计中的插画“体验”设计 　　包装设计作为一门传统艺术学科，结合实用性和艺术性为一体，被企业家和设计师所钻研，成功的包装设计不仅仅给予企业、设计师双赢的机会，更会提供消费者以观赏、收藏的附加值，在当今创意环境之下，体验设计似乎悄然出现，除了美观与实用，看似抽象的“视觉体验”、“体验设计”被更多的人群所强调，体验设计是以产品为主线，由设计师创作一个桥段，让消费者能置身其中，来唤起一定的回忆或心理感受。而既然是主观感受，那必然是不同的，而这其中的“体验”便会因不确定性而加分。 　　传统的包装设计更多的注重其关联性或美观性，比如，一个电子产品的包装设计，大多是凸显其科技感；食品的包装设计，一般采用微距的摄影来激发味觉；而