浅析绘画基础教学在动画分镜头创作中重要性.docVIP

浅析绘画基础教学在动画分镜头创作中重要性 　　【摘要】绘画基础对于动画分镜头创作的重要性表现在分镜头绘制过程中对物象形体把握的准确性和生动性,扎实的绘画基础是动画分镜头创作的源动力也是奠基石,我们应该注重培养学生的绘画能力和创造能力。为国产动画输送高素质动画人才。 　　【关键词】绘画基础教学;动画分镜头创作;重要性 　　 　　一、动画――经济时代下的文化产物 　　当今动画片已成为时尚、娱乐、传播快乐的代名词,在全国各地设立了动漫游戏基地,在各大电视台开播动画栏目,在各大专业院校开办动漫专业,动画这个对于中国人民即熟悉又陌生的行业,已如雨后春笋般开遍我们的神州大地,虽然动画产业发展迅速,动画产量大幅上涨,动画行业已被国家政府重视,加大了扶持力度,但当中依然存在一些问题,为什么国产动画得不到全球的高度关注和认可,为什么在票房上国产动画与世界级的动画还存在很大差距,这都是我们应该去思考和面对的问题。我国是一个有着悠久历史和渊源文化的国家,就如清代中医王清任在《医林改错》中提出的:“缓则治其本,急则治其标,治急性病要有胆有识,治慢性病要有方有守”,国产动画现阶段的发展就如同急则治其标,加大加快国产动画发展步伐确实必要,而隐藏在深处的疾患又岂能从表象上轻易得出结论,这就需要我们冷静的去审视个中原由,通过一个科学、正确、循序渐进有方法,有守则的过程来达到治其本的目的,而这个“本”字其中蕴含了很深的含义,从广义上讲它涵盖了万物的方方面面,从狭义上讲我们应该从牢实的基础做起,有了金字塔的坚固根基我们才能建的更高望得更远。 　　二、相辅相成、浑然一体 　　动画的根基是什么?就是绘画基础,从20世纪初动画的产生开始,艺术家们利用人类视觉错觉使一幅幅画活了起来,数百年来动画在经历了无数次的演变和更替后,带给人们不仅是视听上的喧哗,还有更多的人文关怀和心灵深处的感动,而带动这一切的根源还是这个“画”字。手绘课程是每个美术工作者入门时的必经之路,就如同音乐家数十年如一日的晨起单调提嗓,运动员夕阳下挥洒着汗水在操场上来回的练习,需要有铁杵磨成针的毅力才能练就一身本领,随着社会大环境的变化,如今的生活节奏和方式更加的多元化、快捷化,多了份活泼而少了份恬静,记得吴冠中老先生曾说过:“整个社会都浮躁,刊物、报纸、书籍,打开看看,面目皆是浮躁;画廊济济,展览密集,与其说这是文化繁荣,不如说是为争饭碗而标新立异,哗众唬人,与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语。”这几句话使我们更加清醒认识到,画画的初衷与经济并无多大关系,我们想要表达的是感动心灵,给人以享受的东西。有了绘画基础我们就能更好的驾驭它,并能将感受轻松准确的传达到作品中,基础是血肉,而作品的中心思想是魂,能达到形神兼备,看似易实则难矣。借鉴中国戏剧风格创作的中国第一部彩色动画片《大闹天宫》、充满浓厚的笔墨韵味的中国民族风格水墨动画《山水情》、颇有敦煌壁画风格的《九色鹿》、民间年画风格的《天书奇谭》那个被当时世界称为“中国学派”的动画时代已离我们远去。现在面对的是世界各大动画强国的猛烈攻击,《飞屋环游记》、《玩具总动员3》、《驯龙记》、《悬崖上的金鱼姬》、《阿童木》等动画大片带着咄咄逼人的驾驶向我们国产动画挑衅,我们要做出怎样的作品才能脱颖而出呢,我认为最重要的一点就的打好基础!绘画是基础,动画分镜头也是动画创作环节中基础中的基础,动画分镜头设计分为:文字分镜和画面分镜设计,画面分镜设计是由导演把分镜内容落实到以单位的连续画面的剧本,画面分镜台本可在文字分镜的基础上进行绘制,也可在没有文字分镜的情况下将文字剧本作调整和增删后,直接构出画面并标明文字提示内容,一气呵成。分镜台本一经确定,便是摄影组的各部门:执行导演、原画、作监、动画、动检、绘景、校对、电脑合成、特效、剪辑、配音、拟音、效果、作曲、录音等十多个部门的工作蓝本和依据。 　　所以这里就有了双重基础的概念,绘画是分镜头设计的基础,有了良好的绘画功底就能画出准确传神的分镜设计,有了优秀的分镜设计就为一部成功的动画片奠定了很厚实的基础。它们之间的关系是相辅相成的。那么在教学当中如何让绘画基础更好的服务于分镜头设计呢? 　　三、绘画基础教学在动画分镜头创作中的重要性 　　1、开设《动画素描》、《人体素描》专业基础课程 　　在学习动画专业课之前,各高校大学一年级教学计划中都会安排专业基础课程,针对动画专业的特性,我校开设了《动画素描》课程,该课程的教学目的是使学生灵活掌握动画素描表现方法,为下一阶段动画专业的学习打下较强的素描基础。该课程主要教学任务包括:静物写生、人物头像写生、景物写生、人物场景组合写生。《人体素描》教学目的是让学生掌握人体解剖知识、掌握人体运动规律。该课程教学内容包括:人体解剖课程、人体运动规律课程、人体石膏