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浅析移动互联语境下中小成本电影去中心化创作趋向 　　【摘 要】在当下中国电影产业高速发展的情境下，中小成本电影展现出巨大的艺术潜力和市场潜力。作为中国电影生产力的孵化器，中小成本电影在移动互联语境的影响下呈现出美学趋势的转向。本文通过分析中小成本电影近年来在创作者、类型、叙事、文化、思想和产业运营方面的特点，结合互联网思维和移动互联思维，认为中小成本电影呈现出一种思想多元化、类型杂糅化、视觉个性化、叙事碎片化等去中心化的创作趋向。 　　【关键词】中小成本电影；电影创作；去中心化；互联网思维 　　中图分类号：J90 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）10-0088-03 　　移动互联语境下，“去中心化”表现为一种社会关系和内容的产生形态，不是“不要中心”，而是“创造出更多的中心”。相比于马克思主义社会观――普遍性与客观性，更体现出个体性与主观性的意义。反映在电影艺术领域，体现出瓦解主导文化直线型影响力的趋势，并逐渐消除电影创作者和电影观众的职能。如果说，电影整体是宇宙，那么去中心化就是将主动权“降权”，在创作中形成一个个“虫洞”，在多维空间中做出创作阐释。 　　在当下的电影发展状态之中，中小成本电影慢慢走出“大片时代”的阴霾，建立起自己的生存空间。而移动互联语境下，社会去中心化的发展趋势伴随着中国电影创作结构和产业结构的变迁，为中小成本影片提供了发展的契机。本文以中小成本电影为研究对象，探寻发展契机背后展现出的原因和创作趋向。 　　一、中小成本电影概念的界定 　　关于中小成本电影的界定，学界一直在探讨。2008年中国电影艺术中心研究员饶曙光在《中小成本电影的困境与策略》一文中备注了四种电影类型：投资和期待票房在一亿元以上的大制作电影、1000万-5000万元之间的中等制作电影、400万-1000万元之间的小制作电影和100万-1000万元之间的低成本制作电影。[1]2009年，郑洞天教授根据当时《集结号》8000万元的大片门槛，将中成本电影界定在投资额在1000万元至8000万元之间的电影，将小成本电影界定在投资额在300万元至1000万元之间的电影。[2]但是，根据现实的市场情况，投资额在1000万元至8000万元之间的影片一般一年平均一两部，数量较少，所以可以合称为中小成本电影。两组数字大致重合，目前学界和产业界关于中小成本电影概念和分类的界定多以此为基准。 　　但是近十年电影市场的高速扩张，电影制作模式也在不断革新。自中国大片时代之初，张艺谋投资3000万美元（按当时人民币汇率折合2.4亿人民币）的电影《英雄》被陈凯歌导演3.4亿元投资的《无极》（2005年）和张艺谋导演6亿投资的《金陵十三钗》（2011年）不断刷新。与投资成本增长相对应的是电影市场的发展。2001年经过院线制改革，全国票房收入达到8.7亿元。到2005年CEPA自由贸易协议签署之后，全国票房收入达到了20.46亿元。从2009年开始至今，更是呈现出井喷的增长态势（如图1）。市场的成熟推动着资金的涌入，电影投资规模达到数千万甚至更多已成为常态。2013年，中国全国票房首次超过日本成为全球第二大电影市场。互联网公司也开始将目光锁定在逐渐崭露头角的电影产业。因此中小成本电影概念界定的基准线也将相应变化。 　　图1 2009-2014年中国电影产业规模数据 　　来源：2014-2015年中国电影产业研究报告 　　因此，笔者综合以上情况，并且考虑到官方公布成本投入中虚夸的部分误差，就当前的电影投资行市，在本文中将中小成本电影的范围界定在一亿元投资以下，1000万投资以上的广泛区间内。但是，这一定义仍处在一种动态变化的区间之内。随着近几年各类资本的融合与并购，中小成本电影的范围还需要结合更全面的因素界定。 　　二、中小成本电影的当代延伸 　　中小成本电影研究的参照物，单就投资成本角度来看并不全面。与其密切相关的还有题材类型、电影作者、产业运营等相关延伸。这些因素综合在一起，勾勒出中小成本电影的全貌。 　　（一）题材类型方面 　　1.类型分类下的中小成本电影 　　就商业性来说，独立于市场运作之外的艺术电影一般被视作中小成本电影。这是因为相较于类似科幻电影等商业性浓厚的电影来说，艺术电影并不需要场面和特效的投入和视听奇观。因此，大部分的艺术片和中国特有的文艺片成本一般较低，例如“暖”系列电影。此类电影在投资成本和制作规模的限制，也影响到了艺术片和文艺片的创作上，使得相当一部分艺术片和文艺片票房惨淡。随着近年来资金的改善，不断出现了以《归来》和《黄金时代》为代表的“文艺大片”。尽管投资7000万的《黄金时代》票房仅4380万，回收成本20%，单一类型的成本预计已被市场的洪流冲散，艺术片和文艺片中的中小成本界定也应具有