浅析经典艺术歌曲嘉陵江上创作与演唱.docVIP

浅析经典艺术歌曲嘉陵江上创作与演唱 　　摘要：歌曲《嘉陵江上》创作于抗日战争时期。它寄托了作者对失去的家园――东北三省的怀念，唱出了收复失地的决心。深情地表达了成千上万流亡到大后方，对强占了自己家乡的日本侵略者的切齿痛恨，对沦陷在敌人铁蹄下的故乡和亲人的深切怀念。是一首具有鲜明时代精神的艺术歌曲。自它问世以来，受到群众的广泛欢迎，并作为男高音独唱曲目经常在音乐会上演唱。本文通过对歌曲的创作背景、时代特征，曲式结构进行简要分析，为歌唱者在演唱本首歌曲时提供一些参考和借鉴。 　　关键词：嘉陵江上；曲式分析；演唱特点 　　抗日战争时期，涌现了众多激励人们勇于斗争的革命歌曲。《嘉陵江上》正是一首能够深刻表现当时我国人民思想感情的代表歌曲，贺绿汀先生在艺术创作手法上大胆吸取了西洋歌剧咏叹调与宣叙调的写作特点，借鉴了欧洲艺术歌曲创作手法的同时又与中国语言的声韵、节奏等进行了有机的结合，是这首歌曲民族化创作的显著特点。作为当代的演唱者，要想演唱好这首歌曲，就必须对歌曲的创作特征和时代背景等进行深入了解，才能深切体会和表达出歌曲的灵魂。 　　一、歌曲《嘉陵江上》词曲作者简介 　　贺绿汀（1903-1999）是中国近、现代音乐界中具有广泛影响的著名作曲家、音乐理论家、教育家和活动家。1931年考入上海国立音乐专科学校。早年参加湖南农民运动和广州起义。先后任武昌艺术专科学校教员，明星影片公司音乐科科长、陕甘宁晋绥联防军政治部宣传队音乐教员、延安中央管弦乐团团长、华北文工团团长。半个世纪以来，贺绿汀共创作了三部大合唱、二十四首合唱、近百首歌曲、六首钢琴曲、六首管弦乐曲、十多部电影音乐以及一些秧歌剧音乐和器乐独奏曲，并著有《贺绿汀音乐论文选集》。同时，贺绿汀先生还翻译外文音乐理论专著和写作音乐论文。1936年翻译出版的普劳特（EbenezerProut）《和声学理论与实用》，是第一部完整、系统地将欧洲近代和声理论引进中国的译著。抗战爆发后，作为关怀国家前途和人民命运的音乐家，他积极投入抗日救亡演剧队从事宣传、创作和教学活动，期间创作的歌曲《游击队之歌》、《嘉陵江上》、《垦春泥》和根据同名钢琴曲改编的管弦乐《晚会》、根据民歌编曲的《东方红》、《森吉德玛》等，都是抗战时期音乐的精品。 　　端木蕻良（1912-1996）原名曹汉文、曹京平，辽宁省昌图县人。现代著名作家、小?f家。1912年 9月25日生于辽宁昌图。1928年入天津南开中学读书，接受了进步思想的影响。1932 年在清华大学学习期间，加入北平左翼作家联盟，同时开始文学创作活动，发表小说处女作《母亲》。1933年开始创作长篇小说《科尔沁旗草原》，1935年完成，成为三十年代东北作家群产生重要影响的力作之一。1980年，端木当选为北京市作家协会副主席，1984年当选为中国作家协会理事。1985年，《曹雪芹》中卷（与夫人钟耀群合著）出版。 　　二、《嘉陵江上》创作背景 　　《嘉陵江上》词曲作者有着共同的历程，都经历了在国民党的黑暗统治中，逐渐认清在半封建半殖民地的旧中国，只有依靠中国共产党，依靠劳苦大众，才能拯救中华民族。抗战爆发后，又都积极投身民族自救的洪流。歌曲《嘉陵江上》正是描写由于日寇的铁蹄，踏碎了“我”对家乡故园的深切眷恋；为了家乡的一草一物。“我”决定迎着敌人的刺刀枪弹，以刀枪对刀枪去收复家园。“九一八”事变后，抗日救亡成为这一时期音乐创作的主题，“爱国主义”主题又一次在歌曲的创作中得以集中的体现。这在抗日救亡、同仇敌汽的民族热潮中，无疑是激发爱国、召唤斗争的号角。歌曲《嘉陵江上》，1939年初作于重庆。端木蕻良的词作是一首散文诗。贺绿汀尝试多种谱曲方法，均不理想。最后，他背熟歌词，独自徘徊在长江边上，反复轻声朗诵，终于抑扬顿挫的语势中摸索到相应的旋律，写出了这一首既抒情又充满戏剧性的歌曲。它问世以来，受到群众的广泛欢迎，并作为男高音独唱曲目经常在音乐会上演唱。深情地表达了成千上万流亡到大后方，悲愤地“徘徊在嘉陵江上”的同胞，对强占了自己家乡的日本侵略者的切齿痛恨，对沦陷在敌人铁蹄下的故乡和亲人的深切怀念。 　　《嘉陵江上》所体现的时代特色是十分突出的，当时的音乐在一定程度上是为革命斗争服务的，但不是所有的革命音乐都能够经久不衰地流传下去。好的音乐作品不应当只是手段，而是要通过音乐来表现和抚慰需要的人，《嘉陵江上》正是如此。时至今日，尽管我们已经远离了那个年代，或者我们从没有经历过那样特殊的生活，然而每当我们听到或哼唱起这首歌，依然会唤起我们心中悲壮与激愤的心情，它是岁月流传中永不磨灭的印迹。 　　三、《嘉陵江上》艺术特点 　　在20世纪30年代初，中国艺术歌曲在创作题材方面多以反映当时我国知识阶层的爱国主义思想及其热爱和平生活的内容为主。这时期反映中国被压迫阶层