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浅谈中国民间舞蹈教育中厚基础宽口径人才培养 　　摘要：从基本专业素质、音乐能力、民间舞蹈信息把握能力以及基本文化素质四个方面论中国民间舞蹈教育中“厚基础、宽口径”的人才培养模式。 　　关键词：舞蹈教育；厚基础；宽口径；中国民间舞蹈 　　 　　“厚基础、宽口径”是现在教育界普遍认同的创造性人才的人才模式。厚基础是前提，宽口径是目的。要做到“宽口径”必须要有“厚基础”。以下四方面是本人对舞蹈教育中的“厚基础”的一些认识。 　　 　　1　基本专业素质的培养 　　 　　舞蹈的基本专业素质应该是一个舞蹈者从事舞蹈职业所应该具备的最基础的技巧和能力。这是一个动态的概念，在不同的时期，有着不同的内涵，它与当时的政治、经济、文化背景以及舞蹈的发展水平是息息相关的。 　　中国民间舞蹈素材课是民间舞专业学生专业素质的核心。它是以动律为训练切入点，由浅入深的对人体各部位进行灵活、控制等能力的训练。 　　民间舞基本专业素质除了民间舞素材课之外，应具备中国古典舞的身韵课专业素质。汉族民间舞和中国古典舞虽然是两种不同风格的舞蹈，但它们都是以同一文化为底蕴并且以同一运动原理――“圆”为基础。两门课都注重对学生的躯干及“腰”部的训练。两者的不同点除了风格不同之外，主要是在对气息的运用和动作节奏的处理上。了解身韵课，使学生的舞蹈思维空间更开阔，使学生在相互的对比中从不同的侧面反思中国汉族部分民间舞。 　　其次，现代舞的基本运动原理和对动作的发展原理也是民间舞专业学生必须了解和掌握的专业素质。现代舞，即一种反叛芭蕾美学原则的剧场舞蹈形式。换个角度来说，这种背叛是对芭蕾舞动作历史性的发展。中国民间舞蹈中，程式化、套路化的东西很多。一方面，它是传统的遗赠，必须以传承的方式予以保留。另一方面，它也是阻碍中国民间舞发展的一个重要原因。具备了现代舞的基本专业素质和思维方式，学生们才有可能在继承传统的同时发展传统，给传统以新的生命。 　　 　　2　音乐能力的培养 　　 　　音乐是旋律和节奏的完美结合。在舞蹈的发展过程中，一度极为重视旋律的优美对舞蹈的衬托作用，忽视了节奏。在远古没有旋律的时代，人类就伴随着生命跳动地节奏舞蹈。今天，舞蹈重新回到诠释生命反思生存的时代，节奏再一次成为舞蹈的“灵魂”。 　　民间舞蹈的发展在很大程度上是依赖音乐节奏的变化而实现的。―个舞蹈大学生，在校学习的音乐方面的课程只有基础乐理。而现在的乐理课理论化内容太多，真正关于音乐表现力与节奏的内容学生并没有接触到。我以为，在音乐方面大学生应接触到音乐分析和节奏分析的课程，加强学生对音乐的分析和组织选择能力。现代音乐中没有节拍的规律可循，一段音乐中往往是由不同的节奏型组成的。具备对音乐节奏的分析能力，在作品编排和理解再创作方面就掌握了切入点。音乐素质的提高在“厚基础”人才培养中与专业素质有着同等重要的地位。 　　 　　3　民间舞蹈信息把握能力的培养 　　 　　民间舞专业学生最主要的信息来源是课堂和广场，我们现在几乎都是通过课堂来获得舞蹈信息，对于原生态民间舞蹈的现状，舞蹈大学生几乎是“文盲”一个。如今来自原生态地区的创作剧目真的应该引起我们的思考。一些剧目所运用的动作素材是不曾见过的。他们对原生态舞蹈动作、舞蹈情感的诠释以及剧目所表现出的区别于我们现阶段理解中的舞台剧目的艺术感染力，更使我们觉得那个更应该称为民间舞。大量的民间舞素材是在课堂以外的民间，失去了第一手信息，失去了广场这一巨大的信息来源，对学生个人和民间舞专业的发展都是十分不利的。利用假期走入民间去了解和吸收原生态的舞蹈文化是民间舞专业大学生必须做的社会调查工作。 　　民间舞专业学生的另一信息来源是图书馆与网络。学会利用图书馆是大学生应该具备的重要素质之一，是大学生积累“财富”的基础。在书籍信息把握方面，目前存在的问题主要是图书馆内关于舞蹈知识类的书籍太少。在我对本专业学生的了解中，学生在学校图书馆借书的次数很少，而目所借的书籍基本上都是言情和武侠小说等娱乐书籍。对图书馆书籍利用的质与量明显低于一位大学生应有的水平。中国民间舞的学生需要掌握各民族文化、民俗学等方面的知识，图书馆应是这方面信息资料的主要来源。 　　在音像信息方面，大量的、全面的音像资料对于民间舞专业学生来说是极其宝贵的财富。更多的观看舞蹈，对自己舞技的提高起着潜移默化的推动作用。全面把握舞蹈的过去与现在，及时掌握各地舞蹈的发展动态，从正面影响着学生自我的审美取向和对舞蹈价值判断。我认为，广大学生对于舞蹈音像信息方面的价值还是能够达到共识的。 　　网络带领人类走向了信息爆炸的时代。舞蹈要走出自己的象牙塔，必须去了解世界，同时让世界了解自己。在网站上搜索到的舞蹈信息只有简单介绍舞蹈学院的文章和几个教授的简介，几乎没有普及舞蹈或舞蹈美学等