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高职艺术设计专业实行工作室制教学模式研究与探讨 　　摘要:从当前市场对艺术设计人才需求的现状出发,提出了当前艺术设计专业教育存在的问题,引出工作室制教学模式。对工作室制教学模式的概念、设计和实施做了具体的介绍和说明,最后总结了实行工作室制教学模式的效果。 　　关键词:艺术设计;工作室;教学模式 　　作者简介:景秀眉(1975-),女,浙江永康人,浙江同济科技职业学院信息系,副教授,工学硕士,主要研究方向:多媒体技术。(浙江 杭州 311231) 　　基金项目:本文系浙江省高职教育研究会课题“高职艺术设计专业实行‘工作室’制教学模式的研究”(项目编号:ZD0711)的研究成果。 　　 　　工作室制教学模式不是新生事物,在国外的职业教育和我国的本科类艺术院校中由来已久。不同类型的艺术院校其工作室的结构、任务、培养目标各不相同。目前在我国高职院校特别是在工科类高职院校实行“工作室”制教学模式的实例并不多,还没有形成一套实际可行的操作方案,特别是在当前高职院校艺术设计专业毕业生创造能力差,与市场需求相脱节的情况下,高职院校艺术设计专业实行“工作室”制教学模式具有一定的实践意义和创新意义。 　　一、市场对艺术设计人才的需求状况 　　随着市场经济的快速发展,艺术设计专业在我国得到了迅速发展,也引起各行各业的高度重视。随着人们环境意识的加强和对生活品质要求的提高,设计行业面临着巨大的用人市场。全国各地经济建设的加快,促使各地众多的艺术设计企业及公司如雨后春笋般涌现,预示着设计行业未来发展的趋势,该行业所提供的专业服务将为更多人所需求。随着这种需求的日益增长,设计行业的价值和对社会进步所产生的影响会越来越广泛。可以这样说,在重视生活品质的当今时代,艺术设计专业的发展是现代社会发展的必然结果,也说明艺术设计这一行业在当今和未来经济建设发展中的重要性。 　　同时,艺术设计教育和社会需求的碰撞也在加大,一方面市场对设计人才需求庞大,要求艺术设计专业毕业生是复合型的一专多能、集理论知识与实践技能于一身的艺术人才,能把美学应用到生活中的各个方面;另一方面艺术专业毕业生能力不足,难以就业。这个矛盾主要原因是:(1)艺术设计专业学生实践能力不强;(2)艺术设计教育模式没能有效提高学生的职业能力;(3)高职艺术设计人才培养没有特色;(4)学生就业能力的培养没落到实处;(5)教师队伍结构不合理,缺乏工作经验丰富的教师。因此,应尽快建立较为完善的艺术设计教育体系,以体现专业教育特色、加大实践环节所占的比例、促进产学研结合、重视学生职业能力的培养,使学生毕业上岗后,上手快、动手能力强。 　　二、工作室制教学模式的概念与特点 　　工作室制教学模式是以工作室为载体,由传统的学校封闭式教学变为面向生产实际的开放式教学。以课程知识为基础,以专业技术的应用为核心;以专业教师为主导,将课程、教室与生产实践融为一体;以承接技术项目为主要任务,将生产与教学紧密结合,由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练。 　　在工作室制教学模式下,具有以下特点:(1)淡化“教室”的概念,采取开放式的教学。工作室是面对市场开放式的,由教师带领学生直接参与生产实践,将传统的封闭式课堂教学变为面向符合现代实用技术的市场发展需要的开放式教学,课堂的含义得以延伸。(2)淡化“课程”的概念,采用项目式教学。学生进入工作室后,主要是在教师带领下参与不同项目工程。在教师的指导和实践中掌握所需的知识。(3)教师与学生充分互动,使双方的专业技能都能得到提高。(4)注重学生适应社会能力的培养,缩短了学生毕业后的职业适应期。 　　三、工作室制教学模式的设计与实施 　　艺术设计的学科性质要求学生具有设计能力和表现能力,传统的教学模式大都基于课堂练习,忽略了社会实践的环节,实践课程时间短、比例少、解决问题单一,很难把理论与实践有机地结合,工作室制教学模式正是针对这种弊端而尝试的改革。工作室制教学模式的基本设计思路为“教、学、做”一体,采用了课堂与实践地点一体化、“教、学、做”一体化的模式。到了第五学期,学生均可申请进入工作室,学生可以根据自己的专业和就业方向,有所侧重地选择进入工作室。工作室通过项目实践着重培养学生的设计能力、创意能力、表现能力和执行能力等。学生在工作室不但获得专业知识和技能,还熟练掌握制作技能,有利于培养管理能力、团队能力、信息分析与研究能力、商业能力等综合能力。在吸收学生进入工作室前,首先把每个工作室的研究方向和进入工作室须具备的基本条件预向学生公布,学生了解后在规定时间内进行选择和申请。工作室的实践项目一般来源于企业的需求,教师带领学生做项目的同时完成相关课程的教学。当前所称工作室制教学模式主要包括师资结构配备方案、教学组织、评价体系标准等方