常见的第二章 文化创意产业概论.ppt

第二章 文化创意产业的理论构建 学习要点： 1文化创意产业与创新性 2.文化创意产业自身的文化性、产业性 3.截层理论、引信理论和长尾理论 资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来II伍。这句从 美国硅谷到华尔街的流行语，已经引起世界各国的共鸣。文化创意产业正在中国各地全面展开。 第一节 文化创意产业兴起的创新理论 当代文化创意产业的兴起源于“创意产业”这一创新理念的发现和发明。 它是一种在全球经济走向消费社会的背景中发展起来的，是一种推崇理论创新、制度创新、产业创新，依赖个人创造力，强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的发展理念、思潮和经济实践。 这种创意会衍生出无穷的新产品、新服务、新市场和新的创造财富的机会，是现代社会推动经济发展的真正的不可替代的动力。 一、关于创新的定义 1912年创意经济的先驱是德国著名经济史及经济思想家约瑟夫·熊彼特明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新，而创新的关键就是知识和信息的生产、 传播、使用。 创新被定义为:以新的方式运用知识，使经济利益 最大化。即创新是打破原有的常规，是知识创造、运用、生产、销售的全过程。 它至少包含以下5个方面的内容: 一是引进新的商品; 二是采用新的生 产方式(不一定建立在新的科学发现之上) ; 三是开拓新的市场; 四是占有新 的原材料供应渠道; 五是创建新的工业(行业)组织形式。 发明、发现和创造不等同于创新，但是发明、发现或创造可能是创新的第一步。然而，只有当在创新中的研发投入能够带来丰厚回报的情况下，创新活动才能得以延续、深化、扩大。 人们往往把创新视做技术发明创造，或者新颖的观点和想法，却忽视了它的商业化或产业化性质。 文化创意产业将创新置于至高无上的地位，这就是为什么文化创意产业要特别强调版权保护。 文化创意产业的一个特征是:开发原创性的作品非常困难、成本很高， 但缘于现代科技进步的作用，复制这种作品的成本却非常低廉。 EG：好莱坞电影制片商投资几百亿美元打造一部商业大片，但复制一张同样内容的DVD 成本还不到一元人民币。所以，版权的核心是对复制权的保护。 没有版权对原创作品的保护，就无法刺激作者从事创造性的劳动文化创意产业将失去血液，机体就会日渐萎缩，趋于灭亡。我们可以看出创新对于文化创意产业的重要意义。 文化创意产业的创新性主要指创意产品和创意活动的生产、营销独具匠心，别出心裁，要创造出别人没有的东西。 创新不等同于发明，因为创新还意味着对各种资源进行有效重组，把“特殊”上升为“一般”，即让一般的人都能接受和认同这种创新。 事实上，创意是创新的基础，即创新是创意人群和创意过程作用的结果。只有当创意转换为生产时，才被视为创新，创意是创新的前提。因此，创新是创意到商业化生产的过程;而创意是创新的基础，更多地强调一种“思想”。 当创意“思想”转化为“生产结果”时，就是创新。 胡晓鹏狭义上理解，创新与创意对应的主体是不同的，随着对文化创意产业研究的兴起，人们习惯将创意与文化连接、创新与技术连接在一起，但二者之间具有联动关系。也即，技术创新是文化创意大规模发展的推动力;文化创意是决定技术创新能力的重要因素。 创意是科技和艺术组合的创造。创意不是对传统文化的简单复制，而是依靠人的灵感和想象力，借助科技对传统文化资源的再提升。 判断： 根据大多数定义，创意是指艺术，不是指科学，这种想法是对？错？ 正因为创新包括一切可能的创造思想，即包括科学、技术、文化和艺术等人类学意义上的文化创新。 在实际的产业发展过程中，文化知识创意和科技创新关系密切， 这也是造成文化创意产业“越界”的原因之一。 高新技术，特别是数字化为文化创意产业的发展提供了强大的技术支持，促生了新的表现形式。 文化创意产业中的动漫产业就是二者完美结合的典范。 第二节 文化创意产业的文化属性分析 文化对经济的作用往往不是直接的，而是以人为中介，通过对人的价值观念、思维方式、行为方式以及信仰、风俗的影响来实现，通过提高劳动者素质和改善经济要素，最终推动整个社会的进步。 文化创意产业的一个特点，就在于它是在高度依赖文化创新的前提下，以精神升华、心灵抚慰、愿望满足和审美创造为主体的文化经济产业形态。 一、文化创意产业的文化性内涵 文化不仅是社会信息和高新科技的介体和载体，而且也是知识和经济的动力性要素与支配性要素。特别是在一些情况下，文化本身就是经济的组成部分和原发性因素。 文化创意产业与文化息息相关，文化的主要特征即符号和象征意义。 因此，创意产品是具有符号和象征性的产品，并具有文化产品和服务的特征，其基本经济价值源自它们的文化价值。 文化创意产业承载着文化内涵，体现文化本质，文化是文化创意产业发展的基础与核心。 二、文化创意产业中文化的市场化 文化创意产