读美术概论心得体会.docVIP

篇一：美术概论心得 美术设计概论心得体会 美术设计概论是本学期我上过的最有意思的课，它给我带来了不同以往的上课体验，让我对美、艺术和生活有了一些新的感悟，下面我将谈一谈我的上课感受和心得体会。 在上这门课之前，我认为，欣赏和谈论美、美术作品、画家流派什么的离我很远，很虚幻，也毫无用处。虽然我高中时为了准备高考的基本能力考试，也上了三年美术课，老老实实地背了很多美术鉴赏知识，现在对着一些名画，也能说上几句，但从心里来说，我并不觉得美是必须的，对那些美术作品，我也只是觉得好看而已，没有强烈的感受。我的思维更理性一些，比起不稳定、会变的、因人而异的感受与体会，如何分析事物产生的原因、造成的影响及如何改造与利用等，则更对我的兴致。这也许就是我最终成为了工科生的原因吧。选这门课，起初的原因一方面是听说老师讲课很有趣，作业也轻松，另一方面，我也希望了解一下搞美术的人是怎么看待生活，创作时是怎么想的。没想到，上了课我才发现，我学到的远比我想象的多。 首先，我明白了美的概念很宽泛，不仅种类多，也因个人的感受而异。审美的对象有很多种，一种是来自客观世界的，人们可以通过感官感受，得到愉悦。比如，人们看到鲜花怒放，闻到沁脾芳香，就觉得花儿美；人们听到音乐动人心弦，就觉得音乐美；人们尝到菜肴风味绝佳，就觉得菜肴美。这些都是经过感官体验、引起愉悦感之后，才激发了人们心中“美”的意识。另一种是来自精神世界的，虽然触不可及，但却存在于人们的感受中，一样能带给人美的体验。比如温柔的梦境，比如年轻人积极活泼的气质和精神。同时，不同的人对同一种审美对象也有不同的感受。同看《格尔尼卡》，有的人觉得看不到真实的东西，十分荒诞；有的人则看到了悲剧景象，觉得压抑；有的人则可以感受到作者的愤怒，感叹绘画技巧高超。因此，学过这门课之后，对自己不能体会到的美感，我也能够学着包容，尊重别人审美的权利，并且相信，正是因为这些不同，世界才如此丰富多彩。 第二，我懂得了要善于从生活中发现美。老师在课上展示过一张同学拍的照片，场景就是图书馆某处。虽然是司空见惯的地方，可是换了个角度，照片就变成了线条和色块的组合，构图也就变得利落、简洁；去掉了颜色，深浅不同的灰度就显示了光线的强弱，清晰的纹理更是体现了质感，让整张照片变得有趣起来。这是完全来自于身边的，拍摄者既没有高级的相机，也没有特别多的拍摄技巧，但就是一点点细心的发现，创造了一种特别的美。后来，我去了常去的中心湖，才发现原来傍晚的天空有那么多色彩，深蓝、浅蓝、月白；橘红、玫红、暮紫。熟悉的地方一样有风景，关键是要有热爱生活、善于发现的心。 第三，我懂得了要打破常规，多多创造。比如沃霍尔那组不同颜色的梦露绘画就非常有趣。正是因为对于人像，一般画家都或记实或写意，而沃霍尔则用了近似恶搞的形式给出了他对梦露的理解：梦露不应该只是一个金发碧眼的美女，她也可以有灰色的头发红色的脸，但无论如何，她都是能吸引人的魅力所在。后来，有同学仿照这个，给出了老师照片的彩色版，老师也放了出来（老师真是好涵养，必须赞一个），但我却觉得处理地不够细致，也有东施效颦之嫌，不过这种打破常规的意识，还是要学习的。另一个同学则是将食堂的剩饭拍了照片，处理后与自己的照片相组合，视觉冲击挺大，也让人体会到要节约粮食的意思。据说这也是不同的组合试了多次的结果。看来，创造也是在多次尝试、不断失败和永不满足中产生的；创新精神值得我学习，并且要努力在工作、学习和生活各个方面创造，让自己变成一个有趣的人。 最后，我必须要感谢老师一个学期以来的辛苦授课，谢谢。我认为，除了知识以外，老师在工作之外的表现和态度更值得我学习。老师每次上课用的材料都是细心准备的，讲课也 篇二：美术学概论 1，美术概论重点研究的内容是什么？（1-22） 2, 美术的本质，历史上许多名人都从不同的角度和层面进行过阐述，为什么结论都没有能够揭示美术发展的客观规律？那么马克思主义是如何解释美术的呢？（25-48） 3，美术这种社会意识形态同经济基础的关系是什么？（51） 4，运用马克思主义关于历史唯物主义的基本原则试述美术与政治之间的关系？（56-58） 5，在本书的第一章第三节中，美术的认识本质是从哪些方面论述的并简单说出论据。（78-102） 6，从“现实的社会生活是美术创作的唯一源泉”这一论断简论与现实美术的关系？ （107） 7，如何全面理解美术创造艺术美。（107-110） 8，美的规律是什么？你对“美就是形象的真理”做何理解？（117-120） 9，谈谈你对美术作品的艺术美是真善美三位一体高度统一的看法？（120-121） 10，简述“审美”的四个特点？（126-129） 11，试从三个方面论述美术与时代精神的联系？（139-141） 12，在本书第一章里作者分别从四个相互关系和角度考察了美术的本质问题