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浅谈高校民族民间舞蹈教学创新的研究 　　摘 要：民族文化的精髓之一就是民族民间舞蹈，它是全民族的文化遗产，宝贵财富。高校作为民族民间舞蹈教学的主要平台，为民族民间舞蹈的传承和发扬做出了巨大的贡献。随着时代的不断变迁和不断发展，高校民族民间舞蹈的教学也需要注入新的血液和新的方法。 　　关键词：高校 民族民间舞蹈 教学 创新 观念 　　一、引言 　　作为民族文化重要组成部分之一的民族民间舞蹈，一直以来都与中华民族上下五千年的悠久历史紧密联系着。透过各地的民族民间舞蹈，可以了解当地的民俗民风，可以了解当地的经济、文化，还可以了解当地人民的精神风貌，具有很重要的历史研究价值和很高的艺术欣赏价值。作为民族文化的一颗璀璨明珠，人民对于民族民间舞蹈的学习一直都没有停歇过，而高校民族民间舞蹈教学也一直都是后代系统学习民族民间舞蹈的主阵地。 　　二、高校民族民间舞蹈教学现状分析 　　1.教学方式简单、单一 　　有统计数据表明，高校民族民间舞蹈的教育方法一直沿用着传统的教学方法，即单一的教师“言传身教”法，很少在民族民间舞蹈的课堂上出现其他新形势的教学方法。“言传身教”的教学方式虽然在较长久的民族民间舞蹈教学过程中发挥过重要的作用，从这一教学方法之中也确实看到了高校教授民族民间舞蹈的教师们的辛劳与付出，体现着民族民间舞蹈教师高贵的品质和高度的责任心。但是，随着时代的发展，随着对人才素质需求的转变，不得不承认单一的“言传身教”的民族民间舞蹈教学方式已经无法满足时代的需求，无法满足社会对人才的需求。“言传身教”的教学方式因为过分地注重学生动作、技能的规范性和标准性，忽略了学生自身的创造能力，使学生做出来的舞蹈生硬、呆板有余，而灵动、活泼不足，歪曲了民族民间舞蹈原有的意义，导致学生所作之舞不能传达学生的情感和体悟，失去了民族民间舞蹈的灵气。 　　2.教学内容以偏概全 　　据调查，高校在教授民族民间舞蹈过程中所使用的教材，大多数都是同一本教材。按照正常的教学规律来说，所有学校都使用一本教材是不符合学生发展要求的，因为每个地区的学生和每个个体的学生的特点都是不一样的，差异性是很大的。而且，就目前我国的课程设置要求来看，采用的大多是“一体式”课程设置的方法，“一体式”课程设置即在学校安排的课程都是一样的，这也同样不符合学生的发展要求。 　　3.教学评价片面、单一 　　大部分高校在对学生进行民族民间舞蹈课程的考核过程中，采用的方式都是学期末的汇报演出，通过学生的汇报演出，老师们可以很容易获知学生对民族民间舞蹈作舞技巧的掌握，洞察学生在民族民间舞蹈的技能学习上还有哪些地方有欠缺，日后帮助学生调整民族民间舞蹈的学习方案。这种方式可以让老师很明显地了解学生在对民族民间舞蹈作舞技巧的熟练程度和掌握程度，但这种考核方式往往忽视了学生在学习民族民间舞蹈过程中的一些心理困惑和心灵感受。 　　三、创新高校民族民间舞蹈教学的策略 　　1.丰富教学方式 　　教学方式的单一已经严重制约了民族民间舞蹈教学的发展，所以，冲破限制就必须丰富教学方式。丰富教学方式的具体方法，有以下几种可供参阅： 　　第一，引入多媒体技术。多媒体教学的优越性已经无需多言，然而在高校民族民间舞蹈的教学过程中，还甚少使用，这使得现有的民族民间舞蹈教学方式非常单一。在教学活动中使用多媒体教学，可以避免老师在教学过程中只能采用“言传身教”一种方式教学。例如，老师在教授学生蒙古族的安代舞的时候，传统的教学方式只能是老师先对安代舞进行讲解、对安代舞的一些技巧进行讲解，然后再通过自己向学生示范安代舞这样一个教学过程，学生所感受到的情感有限。而利用多媒体教学，老师可以先向学生播放一段蒙古族表演安代舞的视频，通过视频，学生可以对安代舞有个较为直观的感受，比如蒙古人在表现过程中的神情传达出来的感情，单纯老师的示范是很难捕捉到的。这样学生在学习的过程中，也会注重将自己的真情实感融入到舞蹈的动作当中，对舞蹈做出自己的诠释。 　　第二，增加实地采风课程。实地采风可能会增加高校民族民间舞蹈教学各项费用的支出，但对于民族民间舞蹈这样一门人类艺术课程来说却是必不可少的。通过实地采风，学生可以去感受当地的风土人情，去感受人民创造这一艺术形式的来源，让学生感同身受，更能体会到民间舞中的精髓和灵魂。同时，实地采风还可以让学生从当地的文化、风俗中汲取创作的元素，激发创作的灵感，带给民间舞新的动力。 　　2.开放教学内容 　　开放教学内容，需要老师多观察学生自身具备的特点，根据学生的不同差异，在教学上做到因材施教，这样才能够做到教学不盲目。 　　例如，老师在教学生傣族的孔雀舞的时候，就可以根据学生不同的特点设置不同的课程内容，而不是完全依照现有教材的内容刻板地、模式化地向学生灌输内容。孔雀舞的主要内容可以用四