明末清初与近现代书家.ppt

齐白石 (1864－1957) 名璜，字渭清，别号白石山人，寄萍老人，湖南湘潭人。出身贫寒，幼年辍学，牧牛读书。早年以雕花木工为生。“廿七年华始有师” 。　　初期专注师古。行草书临习李（邕）、何（绍基）、金（冬心）、郑（板桥）诸家，篆书临习《天发神谶》、《汉祀三公》等碑。　　 四十岁以后，齐白石五出五归，游历名山大川，胸襟因之开阔，见识由此广博，为他开创自家面貌积累了深厚的文化底蕴。五十七岁时，老人在艺术知己陈师曾、徐悲鸿、林凤眠等人的鼓励下，开始了跳出古人窠臼的“衰年变法”。置流俗于度外，自甘寂寞，“我自作我家画”，经过十年的艰苦探索，终于在现代艺坛别开生面，卓然成为一代巨匠。 　　白石老人在谈到自己的艺术追求时，喜用“天真烂漫”、“纵横歪倒”、“颠倒纵横”等字句 杨守敬（1839-1915）字惺吾，号邻苏，别署晦堂。湖北宜都人。同治举人，主讲于湖北两湖书院及勤成书院，为清末民初著名历史地理学家、金石学家、目录版本学家、书法家和近代大藏书家。1880-1884年充驻日钦使随员，将中国书坛尚碑的风气传到日本，对日本近代书坛影响巨大，被誉为“日本书道现代化之父”。书宗欧阳询，行书略带纵笔。晚年移居上海，卖字为生，求者以日本人为多。 吴湖帆 （1894—1968） 初名翼燕，字遹骏；更名万，字东庄，书画署湖帆，别署丑簃，后号倩生、倩庵，斋名梅景书屋。湖帆家学渊源，是清末著名学者、金石书画鉴藏家吴大瀓之孙，自幼耳濡目染，不仅培养了深厚的诗文词赋的功底，而且饱览古代名迹，在书画创作与鉴定方面博闻强记，勤于探索传统，勉于追随时代，成为民国时期著名的山水、花卉画大家与古书画鉴定家 。 艺术的感染力，有时就这么神奇。社会进人了21世纪，这是一个高科技、快速度的信息时代，也是和谐开放的时代。社会的包容度为个体人的生存发展提供了广阔的空间，人的个性能量可以在最大限度内发挥。 时代为行草书构建了灿烂的舞台，然而，现状却不尽如人意：写成天书者有之，还讥笑观者不懂结构重组的线条艺术；蓬头垢面者也有之，竟大言不惭美其名曰个性化的创新……林林总总，令人瞪目结舌，令人心烦意乱，令人痛心疾首。 难道这就是传统的经典艺术的当代风采吗? 行草书走到这一步是继南宋书学滑坡、明清台阁体泛滥成灾后又遇上了一个大坎。 究其原因，除了功能缩水(书法退出日常使用范畴，成为纯艺术的展示)，智能结构的改变(书写者文化积累失去了吸取传统文化精华的底线)，思维模式平庸化(书写者浮躁紊乱的心态，急功近利的追逐，导致思维平庸，境界低俗)外，传统的楷草关系认知的迷失也是不可忽视的。 写行草书的一味率性任意发挥，对楷书却一窍不通。忽略了楷书的点画用笔的规律，写出的草书背离了书法的内涵，更不要说从艺术层面来观赏行草书了。 行草书遇上了大显身手的好时代，有志者千万别迷恋于龙飞凤舞的幻境而错走了方向。 其他政治书家 李世民 温泉铭 李世民 温泉铭 康熙 乾隆 书法 乾隆书法 《行书凤凰 清听轴》 沙孟海融碑入帖，是榜书的名家。他的教授和学者的身份，决定他以多元化的艺术框架畅抒才情。 晚年的他，从篆书、李北海、颜真卿、苏轼一路走来，结字浓郁、墨色苍茫，行距疏朗，演示草书的雄强奔放，纵逸恣肆。 林散之原名霖，幼年患病，致左耳聋，24岁自署“散之”，抒写了驱散残疾带来烦恼的决心。晚年全聋，更名“散耳”，豁达之情毕见。73岁时又一次致残，右手仅存三指完好。因执笔法的变化，书风又展新姿。 87岁那年，日本著名书家青山杉雨率团来中国，见散翁书法为之折服，书以“草圣遗风在此翁”的条幅为赠，此举奠基了散之被中外公认当代草圣的称号。 散翁用的是臂力，提按起伏，沉着痛快。他喜用长锋羊毫五色墨作狂草，节律明快，对比强烈，视觉冲突在奇逸秀雅巾完成，给人以淡雅又富有诗意的享用。 ◆林散之（1898一1989），号江上老人、左耳、聋叟，别署林散耳。安徽和县乌江人。当代最负盛名的书法家之一。诗、书、画皆工，并称“三绝”。60岁后专攻草书，以其苍茫淋漓、云烟四溢的狂草书冠绝今世，被誉为“当代草圣“。 林散之的书学道路，他自己说是经过了四变。具体说来，林散之学书是“由唐入魏，由魏入汉，转而入唐，入宋、元，降而明、清。”这种远近上下反复临摹的功夫，为林散之后来的草书，打下了极坚实的基础，使他晚年纵横驰骋，随心所欲，貌似无法而不逾矩。 谢稚柳先生曾多次说：“我写字的历史是没有的，没有下过苦功夫。”虽是谦语，确真没有常人理解层面上的临写功夫。这是灵质异资才人对法外求意的高屋建瓴的认知，是物为我所用的浑然天成。 60岁以后与张旭的《古诗四帖》朝夕相伴，他从技法梳理中解读此帖的归属