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西欧戏剧史整理 西欧戏剧史整理 一、古希腊戏剧和古罗马戏剧 1、三大悲剧家、喜剧之父、 2、亚里士多德《诗学》/贺拉修斯《诗艺》 二、中世纪戏剧类型：宗教戏剧、奇迹剧、神秘剧、道德剧、笑剧、愚人剧。 道德剧：描写的人物是一些寓意性质的人物，抽象观念，在一定程度上反映了现实生活和个人的思想感情，这种反映经常放在刻板的抽象道德的框子里，使人物成为没有血肉的东西。 三、文艺复兴时期（人文主义） 塞万提斯（西班牙）：《奴曼西亚》 维迦（西班牙）：《羊泉村》 莎士比亚（英国）：四大悲剧（奥特李麦）、四大喜剧（人无皆第） 四、十七世纪戏剧（古典主义戏剧） 古典主义戏剧：是指十七世纪依附宫廷，按照绝对王权的政治标准和艺术标准来进行创作的文学艺术。 特点在于崇尚理性，蔑视情欲；具有鲜明的政治倾向性，宣扬个人利益服从封建国家的整体利益，主张国家统一，矛盾的解决往往依赖于国王的贤明。强调规范化，提出了三一律。 高乃依（法国）：《熙德》是法国第一部古典主义悲剧、《贺拉斯》、《西拿》、《波利厄克特》 拉辛（法国）：《昂得洛马克》 莫里哀（法国）：《伪君子》、、《吝啬鬼》、《司卡班的诡计》 答丢夫的形象：伪君子答丢夫是全剧的中心人物。莫里哀在这个人物身上集中概括了封建贵族和教会势力的伪善本性，对他进行辛辣的讽刺和深刻的揭露。 首先，他善于把“世人尊敬的东西”当作工具，骗取人们的信任，作为达到卑鄙目的的跳板，这是一切伪善者的共同手段。 17世纪法国宗教十分盛行。一批虔诚的宗教信徒轻易地就能上教会人士的当，原因就在于教会人士抓住了教徒们轻信的弱点，用宗教做幌子、以“良心导师”之名干尽坏事。他们的行为准则是“只有张扬出去的坏事，才叫坏事??私下来历犯罪不叫犯罪”。作者把答丢夫写成一个以虔诚信士为身份的骗子，一方面指明当时人们对于宗教的糊涂观念，以祷告上天的信士之面目出现，不论真假，都能得到像奥尔恭这样愚蠢的宗教信徒的信任；另一方面又通过答丢夫的形象戳穿教士们的假面，露出他们的本相，让人们认清答丢夫的所作所为原来正代表教士们的本质。 其次，作者通过他“贪食、财、色”的行径揭露出伪善者的丑恶嘴脸。他自诩为奉行禁欲主义的苦行僧人，却是个大吃大喝、红光满面的酒色之徒；他声言自己已经把奥尔恭的施与分赠穷人，却在处心积虑地图谋奥尔恭的家产；为了自己不慎捏死一只跳蚤，他虔诚地忏悔不已，实际上却不惜置奥尔恭于死地而后快。更突出的是，他连坦肩露臂的女仆都不敢注目，却有肆无忌惮地调戏欧米尔。他见桃丽娜时掏出手帕，用教训的口吻说：“把你的双乳遮起来，我不便看见。因为这种东西，看了灵魂会受伤，能够引起不洁的念头。”这一语就道破了他肮脏的内心世界。 第三，答丢夫的伪善具有巨大的危害性。奥尔恭一家险遭不幸，是对伪善危害性的一个形象注解。几百年来，这一形象始终保持了它的生命力，在西方语言中，答丢夫已成了伪善、 “故作虔诚的奸徒”的代名词。 波瓦洛（法国）：《诗的艺术》:1、悲剧是对一种事物的模仿，具有潜移默化的作用 2、创作法则主要是三一律 3、把史诗和悲剧做了比较，史诗的内容比悲剧更波澜壮阔，但任何一种诗人都必须善于剪裁，组织结构要脉络分明，重视悲剧艺术的单纯性和明确性 4、规劝诗人不要凭灵感写作 五、十八世纪戏剧（启蒙戏剧） 启蒙戏剧：又称严肃戏剧、市民剧或正剧，乃18世纪法国剧作家狄德罗创建的新的戏剧形式，它冲破古典主义在悲剧、喜剧之间划下的严格界限，主张从现实生活中取材，以“第三等级”的现代人为主人公。启蒙戏剧语言通俗，强调教育作用，为近代资产阶级的现实主义戏剧开辟了前进的道路。严肃剧有三个主耍特点:一是主题的严肃性，具有道德教化的积极作用;二是题材的现实性，重在反映市民尤其是新兴资产阶级的日常生活;三是兼有悲剧和喜剧的某些优点，既有严肃的场面，又有逗笑的因素，是一种悲喜混合体。 狄德罗（法国）：《关于演员的是非谈》 博马舍（法国）：《塞维勒的理发匠》、《费加罗的婚礼》、《有罪的母亲》（著名三部曲） 哥尔多尼（意大利）：《女店主》、《一仆二主》（启蒙时期现实主义戏剧） 莱辛（德国）：《汉堡剧评》 歌德（德国）：《浮士德》（） 希勒（德国）：《阴谋与爱情》 六、十九世纪前期的戏剧（浪漫主义） 雨果（法国）：《欧那尼》（浪漫主义） 大仲马（法国）：《安东尼》 小仲马（大仲马的私生子）：《茶花女》 拜伦（英国）：《曼弗雷德》（一本具有深刻现实意义的哲学戏剧） 雪莱（英国）：《解放了的普罗米修斯》、《钱起》、《希腊》 七、十九世纪后期至二十世纪初期 梅特林克（法国）：《青鸟》（象征主义） 象征主义戏剧的特征： （1）艺术表现上的最大特点是象征性暗示，即用象征性的物象暗示主题，暗示各种事物，暗示作者的思想感情等等； （2）象征造成了剧作双层次的结构形式，亦即每一部剧作都有它的表层结构和深层