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第一章理论篇 风景写生 教师：谢老师 第一篇理论篇 1.1风景画概述 1.1风景画概述 作业1 课题名称 -了解风景画的基本知识。 训练目的 -通过对课前资料收集、欣赏、分析，增加对风景画的感性认识。 作业要求 -通过对基础知识的学习，了解当代风景画的形成，发展及其系统特征。 作业时间 -2课时(充分利用课余时间完成)。 1.1风景画概述 风景画是指以自然景物或已人为改变了的自然界（包括村庄和城市）为描绘对象的绘画，在中国画里亦称“山水画”。 我国的山水画自魏晋、南北朝时期已开始逐渐发展；至隋唐时期开始从人物画中分离出来，形成了独立的画种；五代、两宋时期山水画大兴，名家辈出，流派纷呈，遂成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，侧重笔墨神韵；明清以来，又有发展，表现形式更为多样。 1.1风景画概述 在欧洲，风景在相当长的时期仅被作为人物画的背景，直到17世纪荷兰画派兴起，风景画才开始作为独立的艺术形式出现。此后，意大利、法国、英国先后发展出各具特色的风景画。 19世纪，法国巴比松画派和印象画派的创作活动与成果，标志着欧洲风景画的发展进入了新阶段。其间，一大批风景画大师如英国的康斯太布尔和透纳，法国的柯罗、卢梭和莫奈，俄国的希施金和列维坦等，都以其出色的创作，在风景画领域赢得了巨大声誉，并对当时以及后世的艺术产生了重大的影响。 1.1风景画概述 从风景画这个角度观察美术史，可以清晰地发现以下几个规律： （1）人类对色彩的认识是不断深入的； （2）在东西方不同的文化背景下所产生的风景画有着不同的审美偏好； （3）风景画这样一种架上绘画，逐渐转化成了一种风景意识，被应用于设计的诸多领域。 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 起先风景画承载了人类渴望再现美好对象的理想，厚厚的美术史记录了人们孜孜以求的足迹。其中，文艺复兴时期的风景画奠定了再现自然的表现手法的基础，当时的绘画巨匠们已经能自如地在二维平面上利用透视原理制造出有三维深度的空间，能用光影结合景物的固有色表现景物的真实感。 随着人类探索自然进程的深入，印象派画家结合自然科学对色彩与光线变化研究得出的规律，运用了更为客观的再现色彩的方法，使风景画焕发出了耀眼的光彩。此后，后印象派、野兽派等美术流派又在强调主观色彩表象方面做出了杰出的贡献。风景画见证了人类逐步探索色彩规律的历程。 1.1风景画概述 东西方的地域差异导致了东西方文化和文化心理的差异。风景画也可以是一个观察、对比这两者不同之处的切入点。它有助于学生理解成当今设计领域的文化差异所造成的传播领域的问题，有助于学生利用好这种差异。 1.1风景画概述 所谓风景，实质上是指在一定的条件下，由山水景物和某些自然或人文现象所构成的足以引起人们审美与欣赏的景象。景物、风景意识和条件是构成风景的三种基本要素。景物是构成风景画的客观因素、基本素材，是具有独立欣赏价值的风景素材，包括山、水、植物、动物、空气、光、建筑以及雕塑碑刻、胜迹遗址等。风景意识是构成风景画的活跃因素、主观反映，是人对景物的体察、鉴别和感受的能力，例如视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉、联想、心理等。 1.1风景画概述 艺术教学一定要关注当代艺术的发展，很多当代艺术作品运用了摄影、装置等手段来表现自己的观念，逐渐地，风景画这种架上绘画形式也逐渐转化成了一种风景意识，被广泛应用于建筑、产品、广告等诸多设计领域。虽然风景画的呈现形式与之前相比有了很大的改变，但不管是这些当代艺术作品还是各种设计作品，都依然反映着人们对大自然的向往、对美好事物的渴望以及对自身审美理想的诉求。 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 古代中国的人们在生存环境中发展出了一种男耕女织、田园式的农业文化。人在与自然和谐相处中，体验宇宙圆满的秩序与春秋代序，从而产生了天人合一的思想。这使得中国人与自然界山川草木发生了密切的关系，产生了深厚的感情。因此，有“天人合一，万古不移”之说。 中国几千年的传统文化是“儒道互补”的文化。“儒道”两家对待自然的态度，足可以体现农业文化的自然观，两家的审美观亦代表了中国传统绘画艺术的审美价值趋向。 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 1.1风景画概述 在中国“天人合一”的自然观中，发展出了“写意性”的艺术。“写意”的艺术要求“写象以尽意”。“象”来源于自然，“外师造化，中得心源”便是“取象立意”的途径。在这里，“造化”是指包括人在内的天地自然，是属于宇宙观的概念。 中国画讲究天人合一、心有万象、天马行空的创作方法和心态，并使其带有诗的韵律，“肇自然之性，成造化之功” 为作画的最高境界。 在西方“天人相对”的自然观中，自然主要是