艺术教育发展年度-报告.doc

- -- 艺术教育发展年度报告 学校根据学科特色和培养应用型人才需求，以产教融合校企合作项目式教学为学院特色。学院在2015年横向项目总数有10项，经费达105万元。2016年项目总数达12项，经费达108万。2017年项目总数26项，经费达119.7万。纵向项目2015年市厅级项目3项，校青年基金3项。2016年省市厅级1项，校青年基金1项，大学生科研项目共4项。2017级省市厅级1项，校青年基金1项。 20 世纪 60 年代到70 年代中期， 世界各国都在通过高校来培养本国所需的高层次技术人才，高校普遍会采用项目式教学法来提升创新实用人才培养效果， 项目式教学模式有较为成熟的体系和模块，是我国应用型改革学习借鉴的典范。 在我国，高校项目式教学在 20 世纪 90 年代开始成为一种热门的教学模式， 各校纷纷在艺术设计专业课程中以培养应用型人才为己任，将实际项目课题带入教学，培养学生的实践能力。因此，在高校项目式教学中提高艺术人才创新设计能力与打造精益求精设计品质的重要途径。同时抓好 “工匠精神” 的塑造对高校艺术人才的培养起到关键作用，极大地提高人力资本的附加价值，为设计类学生的就业和未来职业发展加大筹码，提升中国制造的竞争力。 项目式教学的内涵是在 “工作室制” 与 “导师制” 双管齐下为学生的培养提供基础。工作室概念最早源于 20世纪初的德国包豪斯设计学院。包豪斯艺术教育思想主张以工艺实践活动为基础，培养具有精益求精设计品格并掌握工艺技能的复合型人才。 “工作室制” 是以课程知识为基础， 以专业技术为核心， 以教师为主导，将设计项目或课题导入课堂教学中，带领学生参与设计项目和各种设计竞赛，以此来加强教学与市场的联系、 培养学生实践能力的教学模式。 而现代 “导师制” 是基于传统学徒制建立的，最显著的特点在于导师心传身授智慧结晶，这种模式有利于学生在某一项目的深入发展，避免了学生自主发展的盲目性和片面性， 而导师对待设计的态度也将深深影响学生的发展， 有利于学生形成艺术专业能力和实践能力。 学院根据专业特点将环境设计、视觉传达设计、产品设计、数字媒体艺术、播音与主持项目式教学模式，探索分析项目式教学的内涵、保障和方法，以工作室制和导师制度为基础，以项目式教学方法为指导，探索“工匠精神”视角下的项目式教学过程，以提高学生精益求精、道技合一的设计品格，力图培养出具有高品质设计创造力的艺术人才，满足新时期市场的需求。 “工作室制” 是以课程知识为基础， 以专业技术为核心， 以教师为主导， 将设计项目或课题导入课堂教学中，带领学生参与设计项目和各种设计竞赛， 以此来加强教学与市场的联系、培养学生实践能力的教学模式。 而现代 “导师制” 是基于传统学徒制建立的，最显著的特点在于导师心传身授智慧结晶，这种模式有利于学生在某一项目的深入发展，避免了学生自主发展的盲目性和片面性， 而导师对待设计的态度也将深深影响学生的发展， 有利于学生形成艺术专业能力和实践能力。 高校与企业的协同合作是项目式教学与市场接轨的前提。 教学中只有紧密联合市场，才能以 “产学研” 一体的模式促进学生应用能力和“共匠精神”的培养 。 教师利用工作室制度将项目带入课堂， 学生在项目中进行实践锻炼， 有利于学生提早接触市场， 熟悉企业项目开展方式和具体工作要求 。 同时，让学生的设计作品更具有市场性， 在功能性和装饰性上更接近市场的要求， 而不是纸上谈兵。 通过学校与企业的多次协调磨合， 有利于培养学生追求完美， 避免理想化的 “工匠精神”。 传媒与艺术设计学院项目式教学的过程对高校而言，根据艺术设计专业培养应用型人才的目标要求，通过 “工作室制”与 “导师制”双管齐下为学生“工匠精神” 的培养提供基础，以科技园为平台，以产学研合作的方式， 根据 “工匠精神” 的引导，将传统手工艺带入项目式教学，建立艺术设计专业课程的创新教学模式，使学生具备较强的实践意识与创业能力。在教学过程中，一般需要制定项目计划书、 实施方案、 教师总结、 教学拓展、 评价反思 5 个步骤， 以充分调动学生的兴趣和积极性，促进学生积极有效地思考。项目计划书的制定通常是教师根据项目、课题、企业要求、参赛要求制定，将 “产学研” 合为一体， 将理论与实践知识结合。 在具体实施过程中根据课堂要求对学生进行分组， 设立项目情境， 让学生根据项目书的具体内容进行讨论构思， 并明确分工任务， 分小组收集资料、交流讨论、深入加工、重构知识，教师在这个过程中承担引导、 检查、答疑、指导、鼓励学生大胆创新的作用。教师总结是对项目完成情况的阶段性概括。 例如，学生对项目完成情况进行汇报后， 教师指导学生对项目后期进行改进， 及时纠正学生的误差 ，加快完成效率 。另外，可引入其他民间艺术家、 专家和设计师进入课堂