《窦娥冤》优秀件.pptVIP

曲词中，除了叙述窦娥的冤情外，还表露出了窦娥的什么样的思想感情？结合具体曲词进行分析。 曲词中除了“冤”贯穿全篇外，还有“怨”、“悲”、“恨”的思想感情。 第一部分中，尤其是 〔滚绣球〕一曲，指斥天地、怒斥鬼神，是她绝望中的呼号，是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，是对人世间不公 的揭露。可以说，在这一曲中，窦娥的冤是由“怨”来体现的。 第二部分中，以宾白为主，通过婆媳对话，交代了窦娥孤苦无依的身世和她屈招的无奈，表现了她的“悲”。 第三部分中，窦娥把斗争矛头直指反动统治者。一个心地善良的妇女却喊出了“着这楚州亢旱三年”的呼声，并直斥“官吏每无心正法，使百姓有口难言”的腐败吏治，则表现了她的“恨”。 窦娥 绑赴刑场 婆媳诀别 临刑发誓 指斥天地 鸣冤叫屈 后街相见 诉说冤情 怨气冲天 冤情昭然 怨 悲 恨 即如下表： 场面 情感 性格 点睛句 押赴刑场 鸣冤（怨）（高亢激越，怨气冲天） 刚烈 “这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言” 婆媳诀别 诉冤（悲）（如泣如诉，哀婉凄惨） 善良 三桩誓愿 发誓（恨）（感情如火，激荡如潮） 反抗 1、窦娥的感情发展： 怨→ 悲 → 恨 2、窦娥的形象： 古代妇女的反抗者形象 3、主题：揭露社会黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神 4、语言： 通俗精炼，生动感人，运用元代口语 【总结全文】 感天动地窦娥冤 元 关汉卿 古代戏曲是以表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技为一体的综合舞台艺术。 内容丰富，博大精深。 是我国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠。 它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。 中国古代戏曲 主要指元明清戏曲，其形式包括元杂剧、元散曲、和明清传奇。 元 曲 元曲 散曲 杂剧 套曲 小令 唱 唱＋演 （散曲＋“科”＋“白”） （一宫调一曲子） （一宫调数曲子） 关汉卿 马致远 散曲《天净沙·秋思》 杂剧《汉宫秋》 白 朴 杂剧《墙头马上》 《梧桐雨》 郑光祖 杂剧《倩女离魂》 四大家之首 元杂剧四大爱情剧 关汉卿 《拜月亭》 白 朴 《墙头马上》 王实甫 《西厢记》 郑光祖 《倩女离魂》 关汉卿 《窦娥冤》 马致远 《汉宫秋》 白 朴 《梧桐雨》 纪君祥《赵氏孤儿》 《梧桐雨》取材于白居易的叙事长诗《长恨歌》，写唐明皇宠爱杨贵妃，长生殿七夕盟誓，沉香亭舞霓裳，歌舞欢乐，不料安禄山等叛乱，明皇仓皇出走，行至马嵬坡，将士迫明皇缢死贵妃。贵妃死后，明皇思念成梦，醒来正听见雨打梧桐，更添愁闷。 是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和亲事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。 （1）定义： 用北曲（北方的曲调）演唱的，在宋杂剧和金院本的基础上以及诸宫调的影响下发展起来的一种戏剧样式。它的最初出现大致是在金末元初，元以后完备、成熟并开始兴盛起来，到了成宗元贞、大德年间，进入鼎盛时期。 （2）结构： 一般是一本四折（开端、发展、高潮、结局）演一完整的故事，有的还有一两个“楔子”。 （3）音乐： 杂剧每折限用同一宫调的若干曲牌组成的一套曲子。楔子只能用小令，不能用套曲。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。 宫调即调式，相当于现代音乐的C调、D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。 二、元杂剧 （4）角色： 扮演的角色有末、旦、净、丑等。 元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。 净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。 丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。 此外还有以剧中职务身份为名的杂角，孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。 如驾（皇帝）、洁郎（和尚）等。 （5）剧本的构成： 剧本由唱、科、白三部分构成。 唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规