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德沃夏克室内乐作品的音乐风格分析 德沃夏克是19世纪捷克最伟大的音乐家之一， 而室内乐则是其音乐创作中的一个重要领域，其十多部室内 乐作品不但形式多样，内容丰富，更表现出了多元化的音乐 风格。鉴于此，本文从德沃夏克室内乐的创作经历谈起，就 其作品的音乐风格进行了具体分析，以期获得对其人其作更 加深刻和本质的认识。 关键词：德沃夏克室内乐音乐风格研究分析 一、德沃夏克室内乐创作概述 安东?利奥波德?德沃夏克（1841年9月8日-1904年 5月1日），十九世纪捷克最伟大的音乐家之一。其音乐创作 领域十分广泛，包含交响乐、歌剧、钢琴、室内乐等多种体 裁。而其中数量最多的，且贯穿于其创作生涯始终的，当属 室内乐。具体来说，其室内乐的创作过程可以分为三个阶段。 第一个阶段是国内的探索时期。1859年，德沃夏克从布拉格 风琴学校毕业后，在布拉格剧院中担任中提琴手，并开始尝 试室内乐的创作。1961年创作而成的弦乐五重奏，标志着其 室内乐创作生涯的开端，并在当时获得了普遍的好评。此后， 其先后创作出了《降B大调第二弦乐四重奏》、《D大调第三 弦乐四重奏》、《a小调第六弦乐四重奏》以及《a小调第七 弦乐四重奏》等佳作，这些作品经过知名乐队演奏之后，让 德沃夏克在当时的欧洲乐坛声名鹊起。第二个阶段是欧洲的 成长时期。1884年前后，德沃夏克开始在欧洲游历，先后在 伦敦、莫斯科等多地长时间居住。这种游历生活大大开阔了 他的眼界，也使他的室内乐创作水平有了明显的提升。该时 期的作品主要有《E大调第八弦乐四重奏》、钢琴三重奏《e 小调杜姆卡》、《D大调钢琴四重奏》等，这些作品无论是在 形式上还是内容上，都有着极高的艺术水准。第三个阶段是 美国的成熟时期。1892年，德沃夏克远赴大洋彼岸的美国， 出任纽约国家音乐学院院长。期间，他对美国的黑人音乐表 现出了浓厚的兴趣，并将其中的一些音乐元素应用到了创作 中，包含《F大调第十二弦乐四重奏》、《G大调第十三弦乐 四重奏》等，都有着鲜明的异域风格，为美国室内乐的发展 做出了重要的贡献。可以看出，室内乐创作是德沃夏克一个 重要的创作领域，并贯穿于其创作生涯的始终。 二、德沃夏克室内乐作品的音乐风格分析 （一）德奥音乐风格 德沃夏克的袓国捷克，自十世纪开始，就一直处于德国 和奥地利的威慑之下，所以在政治、经济、文化等多个方面， 都受到了德奥两国的强烈影响。德沃夏克生活的19世纪， 捷克仍处于奥地利的统治中，所以其在音乐学习之初，就受 到了两国音乐文化的强烈影响，加之海顿、莫扎特、瓦格纳、 勃拉姆斯等人都是其十分推崇的音乐家，所以其室内乐作品 自然就表现出了一种德奥风格。 如1862年创作的《A大调第一弦乐四重奏》，就是一部 向海顿致敬的作品。乐曲为奏鸣曲式，结构规整，乐句匀称， 严格遵循古典主义音乐创作的程式和法则，并对海顿常用的 同音反复和稳定级进等手法进行了借鉴，使作品表现出了一 种华丽的宫廷色彩。瓦格纳也是一位为德沃夏克所敬仰的音 乐家，其在歌剧上的一系列创新，给了当时初出茅庐的德沃 夏克以极大的震撼，并将瓦格纳的一些理念和手法应用到了 室内乐创作中。如：《e小调第四号弦乐四重奏》，该曲子规 模十分庞大，给人以强烈的动力感，并有着频繁的调性变化。 特别是对瓦格纳半音化手法的借鉴，更是让作品呈现出了一 种急切、奇异的音响效果。在乐章之间的过渡部分，德沃夏 克并没有运用主调和弦音稳定的完满终止来结束，而是用琶 音的形式开放性的收尾，可见其受瓦格纳影响至深。这些主 动的尝试，同时也为他的个性化发展打下了良好的基础。此 外还有勃拉姆斯。德沃夏克通过音乐创作比赛结识了勃拉姆 斯，并多次接受过勃拉姆斯的具体指导，这在其室内乐创作 上是一个巨大的转折。勃拉姆斯被誉为是“浪漫的古典 者”，古典和浪漫两种风格兼具，并能在两者之间获得完美 的平衡。这让德沃夏克眼界大开。比如《A大调钢琴五重奏》， 就是典型的勃拉姆斯风格。这部作品只有3个乐章，不再追 求过于宏大的规模。第一乐章快板，旋律轻松明亮，给人清 新的感觉。第二乐章行板，是非常抒情，旋律优美，也是给 人带来温馨感受的一个乐章。第三乐章快板，情绪急促，意 在获得一种古典程式中的浪漫情感，与勃拉姆斯所追求的均 衡十分一致。可以看出，在历史、民族等原因的作用下，德 沃夏克深受德奥音乐文化和音乐家的影响，从而使作品表现 出了鲜明的德奥风格。 （二）民族音乐风格 一方面，德沃夏克是一个伟大的爱国者，对于自己祖国 捷克有着深切和真挚的热爱；另一方面，捷克的斯拉夫民族 又是一个历史悠久，民间音乐文化丰厚的民族。所以在德沃 夏克的室内乐作品中，曾对捷克的民族民间音乐进行了大量 的运用和借鉴，既使作品表现出了鲜明的民族风格，也使他 成为了继斯美塔那之后捷克民族乐坛的领军者。 如钢琴三