[文学]水粉静物.ppt

破锋 拉 渗 衔 接 湿接：趁湿衔接颜色的方法。 干接：在已经干了的颜色上接色的方法。 压接：画第一块色时越界，范围画大一些，第二块色压在第一块色上，压出正确的形。 湿 接 趁前一块颜色未干时就接上第二块色。 在大块颜色中趁湿点入其他小块颜色。 一笔含多色画到纸上自然融合。 用水揉扫两块干色之间的衔接处。 干 接 过渡色 提亮色 加重色 覆 盖 定义：在先画的色层上再画一层或数层颜色。 使用：用色比底色稍厚、稍稠，用笔干脆利落，不能反复涂擦。 色 彩 构 成 均衡 色调 几种基本构成画法 均 衡 一种量和力在画面上呈现的平衡状态。 规律： 重 轻 对比强 对比弱 丰富的 简单的 鲜艳的 灰暗的 离支点远的 离支点近的 深的 浅的 大的 小的（同类形象） 苏巴朗《柠檬、桔子和蔷薇》 赛尚有蓝花瓶的静物 色 调 定义：构成色彩的总倾向，也称色彩基调。 方法： 尊重自然、客观写实 主次有别、变化统一 补色对比与“转调” 主色的使用方法 在色块构成上形成大面积的整体效果。 在不同的色块中含入主色，使之成为类似色的调和关系。 主色面积小，但穿插呼应于画面的许多地方而形成色彩的主色调。 类似色配合的色调 在单纯的色调中找冷暖的细致变化。 在色相的近似中找明度的显著对比。 对比色构成色调的方法 确立主色、主次分明 相互靠拢、降低纯度 穿插呼应、布色均衡 用单纯的底色统一画面 利用中性色 运用变化统一的手段构成色调 转调 对比色的双方通过色彩的渐变和偏移，逐步接近对方的色彩。 赛尚《圣维克特瓦山》 几种基本构成画法 “古典”画法 印象派画法 形色结合画法 装饰性画法 “古典”画法 “重形轻色” 印象派画法 莫奈《干草堆》 “重色轻形” 装饰性画法 在画面上不追求三度空间的再现，而是撇开自然现象的空间深度，注重“平面化”、“秩序化”和“图案化”的重构与表现。 室内天光下的静物色彩变化规律： 高光：天光色 亮面：固有色+天光色 亮灰面：固有色 暗面：固有色+暗+环境色+少量亮面对比色 明暗交界线：物体色彩最暗处；既含亮面色，又含暗部色 投影：影底固有色+暗+物体色+天光色+少量亮面对比色 物体质感的表现 较粗质感的静物 光滑细致的静物 玻璃器皿 花卉、蔬菜 采用湿化和湿接的技法 暗部色彩尽量一次完成 亮部先打一层比物体色略重一点的底色，待干后，个别粗糙的质感用干扫的技法，轻扫亮面。 采用湿化法画暗部色彩 半湿半干时衔接中间色彩 用干画法画亮部，点扫高光 * 水 粉 静 物 写 生 概述 布置静物 作画步骤与方法 概述 光线稳定 物品静止 随意布置 布置静物 几个同样大小的静物摆在一起，会使人感到没有主次并缺少变化和情趣。 把一组静物摆得过于集中、疏散或均匀都会出现呆板的感觉。 色彩搭配上要注意整体性和过渡层次。 要考虑静物的黑白层次。 作画步骤 1、构图起稿 2、明暗造型 3、铺大体色 4、深入塑造 构图起稿 明暗造型 铺大体色 深入塑造 水 粉 画 着 色 技 法 干画法 湿画法 干湿结合法 薄画法 厚画法 用笔、衔接和覆盖 干 画 法 定义：是一种当画纸或底层色处于干燥的状态下的作画方法。 特征：用较干稠的颜色，肯定的笔触，去表现色彩变化，塑造形体结构和空间关系。 缺点：生硬，有色块“镶嵌”之感，表现丰富变化的对象略嫌单一。 湿 画 法 定义：在湿底上作画并趁湿衔接颜色的一种方法。 特征：用水较多，颜色衔接自然。 缺点：由于水的渗化和衔接，使笔触软化，容易使结构松散，形象平薄。 干 湿 结 合 法 湿画法 铺大色阶段 大面积着色 暗部着色 转折柔和，退隐部分 干画法 深入塑造阶段 小面积塑造 亮部着色 转折明显、前凸部分 薄 画 法 近似透明水彩的一种画法。 颜色稀薄、透明，作画时缺少覆盖力，能使底色半透出来。 不易多次反复，不易加白粉，或少加白粉。 厚 画 法 近似油画直接作画的一种画法。 颜色干稠，有一定的厚度，覆盖力强，造型坚实突出。 可以多次反复，但干后容易龟裂脱落。 用 笔 涂 摆 点 勾线 干扫 擦 干压 破锋 拉 渗 涂 摆 点 勾线 干扫 擦 干压 *