制度环境、工作模式与艺术生产-社会学研究.PDF

制度环境、工作模式与艺术生产 ———上海Ａ电影厂的艺术兴衰史 严　俊　乐鹏举 提要：基于贝克尔的“艺术集体行动”理论，本文从宏观制度环境和微观 工作模式两个层面探讨了上海Ａ电影厂的艺术生产变化，试图回应艺术社 会学的重要议题———社会经济结构与艺术生产之间的关系。研究发现，在国 家强力控制的“黄金时期”，稳定的资源保障和艺术惯例共识塑造了共同体 内的集体行动，促使创新大量发生；改革后，原有国家支持体系逐步消失，分 裂的工作模式导致艺术共同体逐渐瓦解。上海Ａ电影厂在向现代文化产业 的转型过程中，艺术创作随之失去特色而流于平庸。 关键词：制度环境　工作模式　艺术惯例　艺术集体行动 艺术社会学已经成长为当代学科体系中具有独特视角与问题意识 的分支方向。不同于传统美学对“何为艺术”的关注，它聚焦于“艺术 何以可能”，尝试厘清艺术与社会历史语境的关系。美国社会学家霍 华德 ·贝克尔（ＨｏｗａｒｄＳ．Ｂｅｃｋｅｒ）从合作维度提出“艺术集体行动理 论”（ａｒｔａｓｃｏｌｌｅｃｔｉｖｅａｃｔｉｏｎ），解释了艺术生产、分配与审美过程何以在 社会结构中发生（Ｂｅｃｋｅｒ，１９８２），这对艺术社会学的中国经验研究具 有启示意义（严俊，２０１０）。从该视角出发，本文分析了新中国的一个 重要文化案例———上海Ａ电影厂，试图丰富经典理论的意涵：一个与 国家变迁休戚相关的艺术群体如何建构适应性的工作模式，并最终形 塑了多样化的生产结果。 １９５７年４月１１日，上海Ａ电影厂（以下简称“Ａ厂”）在原上海电 影制片厂美术片组的基础上正式组建，成为新中国首家、也是唯一一家 创作美术电影的单位，其垄断地位持续至１９８６年（鲍济贵，２０１０）。从 承担宣传任务的文化单位，到改革开放后中外合资的典范（顾光青等， １９９１），再到２００１年作为子公司并入上海电影集团，Ａ厂经历了曲折的 变迁。但与众多因市场化改革获得生产力解放的成功案例不同，它的 　本文受到上海市教育发展基金会和上海市教育委员会“晨光计划”资助（１２ＣＧ７５）。 １３０ 专题研究 制度环境、工作模式与艺术生产 故事有着更为复杂的逻辑。自２０世纪８０年代以来，Ａ厂的经济效率 获得巨大提升，无论产量和市场收益规模都远超国内同行（鲍济贵， ２０１０）。可如果从艺术成就与文化影响力角度重新审视“效率”，其改 革成果不仅乏善可陈，甚至显得过分平庸（杜秀玲，２０１１）。事实上，经 济与文化收益的错位并非阶段突变的产物，其原因根植于Ａ厂的完整 历史之中。 本研究将Ａ厂６０年的历程划分为“黄金时期”（１９５７－１９７６年）、 ① “转型时期”（１９７７－１９８８年）、“平庸时期”（１９８９年至今），从宏观制 度环境与微观艺术集体行动两个层面来讨论其兴衰历程，进而揭示艺 术生产与政治／经济结构间的复杂联系，探讨制度土壤如何形塑艺术家 群体的艺术惯例与集体行动，并最终影响艺术生产结果。 一、研究综述：“民族化”或“市场化”之殇 Ａ厂自２０世纪八九十年代以来的迅速“平庸化”引起了包括美 学、电影史、文化产业等诸多领域研究者的兴趣。在回顾辉煌历史的同 时，学者们讨论了Ａ厂动画走向没落的美学与组织层面的原因，内容 集中于“民族化”风格的利弊和市场化转型困境。基于对既有研究的 梳理，本文试图说明引入艺术社会学分析思路的必要性：Ａ厂的兴衰既 非单纯的艺术风格选择与流变的结果，也不同于一般企业的市场化转 型过程；只有深入分析特定制度环境中的工作模式及其变迁，才能解释 不同时期作品所呈现出的复杂政治、经济与艺术结果，进而准确理解Ａ 厂“衰退”的内涵。 （一）作品视角分析：“民族化”风格的利与弊 强调作品风格的影响是美学与动画电影史研究的共同特征。这类 研究认为，根植于传统文化和艺术中的民族风格是Ａ厂在“黄金时期” 的重要特征，也是“中国动画学派”获得国际声誉的根本原因。这一风 格在２０世纪五六十年代出现、发展，到８０年代达到巅峰（范玉欣， ① 本文大体按照艺术作品的特征（因变量）来划分时期。时间节点选择则考虑对因变量产 生重大影响的制度条件或生产方式突变事件。