方寸之间 意味无穷.docVIP

PAGE PAGE 3 方寸之间 意味无穷 ——篆刻概貌 知识目标：了解我国篆刻艺术的起源和发展。 过程方法：通过对篆刻作品的鉴赏，（培养）（提高）学生对篆刻艺术的审美（观）。 情感目标：培养学生艺术素养，提高对中华民族传统艺术的鉴赏、认知能力。 教学重点：篆刻艺术发展的基本脉络 教学难点：篆刻在各个历史时期的审美特征 教学方法：讲授法、分析法 教学内容： 一、篆刻的涵义 视频导入 “近现代名家篆刻” 问：同学们，你们看到了什么作品？ 问：什么是篆刻？请看视频。 篆刻是指镌刻篆刻的通称。篆刻字体，一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻，它是中华民族特有的传统艺术门类。“印者，信也！”印字在古文中与“抑”是相同的，本意是用手按压一个跪着的人形，这样的一个动作以及按压动作留下的痕迹就叫“印”。篆刻的发明与使用，是中华文明发展的标志之一。 同学们，了解了篆刻的涵义，我们来看一下篆刻的历史。 二、篆刻的历史 早在奴隶社会时期，篆刻就作为交接凭信的一种工具，与社会经济有着紧密的关联。春秋战国时代，随着生产发展和政权机构的日益膨胀，篆刻在各个领域广泛使用。唐代已有文人的斋号出现，传世的作品有《端居室》。宋代“文人画”兴起，画家开始在作品落款时钤盖自己的篆刻以增强作品的艺术性，注重诗、书、画、印的相互映衬、相得益彰，篆刻从此便与文人结下了不解之缘。 宋元的文人画家几乎都是只会书写而不会携刻，他们在印材上写好篆书再请当时的名手携刻。因为这些人在书法上都有极深的造诣，所以这些文人画家的篆刻都具有很高的审美价值，从此在实用的基础上使篆刻的艺术价值得到了更大程度上的拓展。直到明清之际，文人真正地介入篆刻创作，而这时期的篆刻家多数都是画家和书法家，通过他们的努力，篆刻便成为与书、画并驾齐驱，具有独立审美价值的专门艺术。 问：有哪些文人真正地介入篆刻创作呢？ 王冕，元末浙江人，牧牛出身，以自己的不懈努力成为当时的通儒，后归隐，以卖画为生。王冕是第一位用花乳石刻印的人，这的确是一个很伟大的发明，为后来篆刻艺术的繁荣奠定了重要的客观条件。我们现在还能看到他流传下来的印作如《王元章氏》、《方外司马》等。 明清之际，开篆刻风气的人是文彭，他在南京国子监任博士时，无意中购得四筐冻石，便用来自写自刻。他重视汉代的传统，所刻篆刻文字流丽，浑朴大气。 近代的齐白石是诗、书、画、印四绝的艺术大师。他把绘画的构成融入篆刻，造成一种大开大合、纵横驰骋的章法。齐白石以刚猛爽利的独特风格开创了写意篆刻的审美新风，世称“齐派”。 问：你能找出这些这些篆刻是哪个朝代的吗？ 问：篆刻在历史上有哪些名称呢？ 三、篆刻的名称 1、玺 早期的篆刻称为“玺”，当时人人通用并无等级差别，自从秦始皇建立大一统的中央集权帝国，便规定“玺”只能是天子专用，象征至高无上的皇权。这种制度一直延续下来，我们今天看到的传世作品有战国的《开方之玺》、汉代的《皇后之玺》。 2、印 秦汉时期官方篆刻通称“印”。秦始皇统一中国后，对混乱的六国文字作了改革，制定了统一的字体——小篆。在当时社会，小篆是规范用字，因此也是篆刻上的规范用字。秦印的形式与以往不同：四周多采用“田”形框。印文平均分配在框内。 3、章 两汉官印和魏晋六朝将军印，有的被称作“章”。如《凌江将军章》《安西将军章》等。 将军章又被称为急就章，多数是因为军事需要，在出兵之前匆匆刻制的。因为在时间上不允许作者深思熟虑，所以这类作品的结字往往是大小错落，运刀更是纵横起伏，天真自然。 4、篆刻 将“印”和“章”连称“篆刻”，是从汉武帝时期开始的。 5、印信 汉魏的大量私印中有称某某“印信”的，所以印信也被看作是篆刻的一种名称。传世的如《王业之印信》。 一方成功的篆刻作品，为什么千百年后仍然能打动观赏者，我们要进入篆刻的核心——章法。 四、篆刻的章法 1、二字印的章法：秦汉的二字印常见的处理手法是印面有分界和边栏，如《商库》、《弓舍》。 2、三字印的章法：三字印一般的处理手法是右边一字左边两字，右边的字所占空间比例与左边两字基本相同，如《贾夷吾》。 3、四字印的章法：汉代的四字印一般处理得比较方整平实，四个字所占的空间基本相同。如《卫舍祭尊》。 给大家2分钟的时间讨论，请大家找出图片中有哪些不同的章法布局？ 五、篆刻的用途 古代使用篆刻，不像我们现在主要是蘸上印泥直接盖在纸张上。古人传递物品和书信，需要通过人来直接传送，如果单用绳索困住，就难免被人拆动。为了保密起见，就在结绳上封一块泥土，把篆刻钤盖在泥土上，这种泥块就称为“封泥”。除了这个主要用途之外，篆刻还用于记名器物、佩戴、殉葬、烙马等。唐以后，开始运用于鉴藏公私图书字画和作者姓名款识。直接盖在作品上，既表示信用，又增强了作品的审美价值，如《富春山居图》。古人鉴定字画通常在所鉴定的作品上盖上自己的篆刻以定