只有从艺术家灵魂深处倾泻出来而又被灵感所催动的-北大未名BBS.DOC

数学科学学院00级基础数学系 邢浩 学号题记：“只有从艺术家灵魂深处倾泻出来、而又被灵感所催动的音乐，才能够感动听众，占有听众。” ——柴可夫斯基 柴可夫斯基和他的音乐 我对柴可夫斯基音乐的第一印象不是来自于唱片或是音乐会，而是来自一部电影。这部名叫《和你在一起》的电影讲述了一个出身贫寒的孩子学小提琴的故事。电影的主人公——那位十多岁的男孩曲折的命运和他对音乐不懈的追求以及在电影结尾处主人公所深情演绎的柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲深深地打动了我。本来是欢快、活泼的乐曲在电影中迸发出来了一种精神、一种理想和与命运作斗争的高昂斗志。电影的主人公用这首小提琴协奏曲表达了他对艺术无悔的追求和对自己曲折命运的抗争。自从我欣赏了这部电影以后，我就对柴可夫斯基及其他的音乐产生了浓厚的兴趣。虽然这学期因为特殊的原因，老师没有能详细地介绍柴可夫斯基，但我读了他地一些传记，聆听了他的一些主要作品，使我对柴可夫斯基有了一定地了解。 童年和青年时代 柴可夫斯基出生在一个爱好音乐地家庭，父母的教导对柴可夫斯基以后的音乐道路起到了巨大的作用。特别是他的父亲，在发现自己的儿子的真正兴趣是音乐而不是律师时，就打破一切传统观念的舒服，坚决支持柴可夫斯基追求自己的梦想。童年时代的柴可夫斯基就表现除了由于、敏感、性格内向的特质。据他的家庭教师芳妮回忆：“他及其敏感，所以我必须小心地对待他，一点点小事也会深深伤害他地心。他就像瓷器那样脆弱。”也许这正是真正音乐家所需要的所需要的敏感，但柴可夫斯基的忧郁、内向及其由此带来的强烈的内心体验，对柴可夫斯基的音乐创作产生了决定性的影响。他的传世之作——第六交响乐《悲怆》便被人们誉为最具悲剧性的一部交响乐。 青年时的柴可夫斯基师从当时著名的音乐家鲁宾斯坦和查姆列巴。他学习音乐的痴迷和勤奋都是出了名的。据鲁宾斯坦的回忆描述：“彼得·伊里奇是以令人惊叹的方式学习的。在一次作曲课上，我布置他为一条指定的主题作对位性变奏。我原以为他大概会写12条左右，但第二次上课时，他竟交给我200多个变奏。”在学生时代的柴可夫斯基刻苦钻研了前辈音乐家们的经典之作。他不仅按老师的要求研究了舒伯特、舒曼、门德尔松等19世纪上半叶的作曲家，还自己研究了李斯特、柏辽兹、格林卡和瓦格纳等人的作品。经过刻苦的学习，他不仅完全继承了前人的技法和风格，而且大胆创新，研究了全新的配器手法和曲式曲调。这虽然遭到了导师的责备，但柴可夫斯基却坚持不为所动，不懈地自己音乐地海洋。 梅克夫人 提到柴可夫斯基就不能不提到一个对他有着决定性影响的女性。这位女性不是他的妻子，而是一位与他平身素未蒙面的贵妇人。她就是梅克夫人。梅克夫人是一位有钱而又精明能干的贵妇人，在她丈夫死后她产生了对音乐的爱好。从最初她委托柴可夫斯基为她写一首小提琴和钢琴的改编曲，到后来两人密切的书信往来，使得梅克夫人成为了柴可夫斯基生活和精神上的支柱。 柴可夫斯基与梅克夫人从未见过面，从未说过一次话，自由一次两个人擦肩而过。但这种精神恋爱不但没有使两人的感情疏远，而是越来越近，以致达到了难以捉摸的地步。这正是因为柴可夫斯基和梅克夫人在精神上和内心感情上太像了。正像柴可夫斯基所说：“我们两人都患有同样一种疾病，仅此一件事就会使我们更加接近。这种疾病就是厌世。但这是十分特别的厌世，因为它既不起源于憎恨人类，也不起源于蔑视人类。患这种疾病的人并不怕别人强加给他们的苦恼，但惧怕幻想的破灭……”。在十多年的友谊中梅克夫人不仅慷慨的给予柴可夫斯基经济上的援助，而且给予他在精神上的支持。每次柴可夫斯基的新作问世以后，都是梅克夫人第一个给他写贺信。柴可夫斯基在精神上极大地依靠梅克夫人，以致于当柴可夫斯基在垂暮之年收到梅克夫人一封断绝他们十几年友谊地来信时，精神近乎绝望地崩溃。十几年的真挚友谊被梅克夫人的一封莫名其妙的来信所终结。这使得柴可夫斯基在他生命的最后几年里极度悲伤和绝望，他更深入地思考命运和死亡地问题，这孕育了他的“天鹅之作”第六交响乐《辈怆》。梅克夫人戏剧性的出现和戏剧性的消失创造了柴可夫斯基曲折的命运，也激发了他的音乐创作。我认为没有梅克夫人，就没有柴可夫斯基。