如何上好一节手工制作课.docVIP

如何上好一节手工制作课 一、关于课前准备 在美术教学活动中，为了帮助学生回忆已有知识，提高审美情趣，刺激他们的创作欲望，我们往往设计作品欣赏环节。在这个环节，教师会提供很多相关主题的图片、作品供学生欣赏，但选择怎样的图片和作品，才能帮助你达到相应的教学目标？ 先来回顾美术课堂当中的一些常见的镜头：很多老师所选取的图片很漂亮，但太多——挤用后面学生练习的时间； 图片很美，但不符合学生的认知水平——太难，学生看不明白； 图片呈现无规律、无章法——思绪混乱； 图片与教学内容不贴切——与内容不符； 选取的图片很难达成教学目标——不典型； …… 像这样的一些问题，都不能很好地帮助你达成教学目标，课堂教学显然是低效的。 现代社会是一个信息网络高速时代，人们获取信息的时间、方式都非常便捷，随便网上一搜，几百万张相应图片都出来了，但并不是都符合你的课堂需要，因此，当你在收集和整理这些图片资料时一定要反复思考，不断筛选，最后仅留下一些典型的作品提供学生欣赏。这个过程体现出教师对课程、对教材的理解程度和对信息资源的收集、整理和分析能力。 （一）作品选取要典型 借助典型的艺术作品（图片的、或原作），帮助学生了解人类不同文化之间的相似性及其独特性，使他们学会分享共同的文化艺术，容纳和接受不同的文化艺术。 这种通过图片欣赏的对话活动是一种间接体验，它的强度不如直接体验，间接体验面对的是自图片、语言、模型、文字、影视等，它们不是以实际事件和场景同样的规模刺激和影响我们，我们在体验时也未能运用所有的感官，所以，它在质量上、总体氛围上、强度上与直接体验相比都差距甚远。因此作品的典型性就显得非常重要，面对典型的艺术作品，我们会立即地、整体地、本能地直觉到它的美，而不是通过分析才获得美的体验。 （二）材料选取要多样 手工制作课的教学内容极为广泛和丰富，如纸工、泥工、塑料工、废旧材料工、编织、雕刻、织锦、镶嵌拼贴、壁挂、扎染等方面。 种类繁多的手工制作类课程，对师生的教具学具的要求很高，需要准备很多的材料，但我们发现，老师的课前学具布置很随意，没有相应的具体要求。 【案例】《蔬果造型》，这也是三年级的一节美术手工制作课。第一个班，教师提出学具要求：带 4-5 件蔬菜、水果；学生对这样的学具很感兴趣，又很神秘，还是准备了很多的水果和蔬菜。但很快，我们就发现一个问题：大多数的同学都是带苹果来（家里最多，容易收集到），和一些常有蔬菜，如胡萝卜，外形上大多是圆形和长条形的，形状、色彩显得单调，材料的局限性也限制了学生的创作思路，结果第一个班的学生表现平平，没有什么创意。 第二个班，教师及时纠正了学具单调的问题，在通知学生准备材料的时候就详细要求：带 4-5 件蔬菜、水果，要从这几个方面来考虑：形状（要有大的、小的、长的、短的、胖的、瘦的、粗的、细的）；花纹要多样；色彩要丰富。丰富多样的材料，直接影响到创作者的创作欲望，学生在感知觉的触摸、拼摆、组合的过程中，直接感触到材料的奇特、有趣，也刺激着学生们的想象力，进而产生创作灵感，激发创作欲望。结果这个班的作业表现非常突出，很有创意。 手工制作其实是一种直接体验的过程，当我们身临其境地经历某种事件，感受某种气氛的时候，会相应产生某种特殊的情绪和认识，这样的过程会调动我们所有的感官同时发挥作用，而且能使我们产生一种微妙的感受，它是一般语言难于表达的。这样的体验对材料的要求就非常的特别。 【案例】《贝壳变变》，学生的作品表现很独特，很出色，这和教师对学具的要求是分不开的。我们看到教师出具的教具造型比较丰富，学生使用的学具也很独特：带 6-7 个贝壳，形状各异（圆、扁、大、小、高）；色彩丰富；纹理多样（触摸形纹理、视觉形纹理）；或 6-7 个形状相同的贝壳（重复排列）。 （三）创作体验要丰富 手工制作的材料、内容、形式非常丰富、变化多样，对于教师来讲也是一种挑战，比如材料的组织、线条的构成、色彩的运用、创意等等，如果没有一定的尝试、体验，很难想象各种材料在组合时会发生怎样意想不到的变化；没有尝试和体验，就没有喜悦，没有思考、没有收获，也就无法和学生产生共鸣，很难带动学生展开丰富的联想和有趣的创作。 【案例】 《书票藏情趣》（五年级艺术教材），属于小型版画设计课。可供底版制作的材料有很多：肥皂、土豆、橡皮察、石膏板等，经过实验，我确定了肥皂作为材料。于是我买了几种牌子的肥皂：雕牌、立白、舒肤佳……来做实验。我发现不同品牌的肥皂效果都不一样，如雕牌肥皂，材质太软，不好塑形，雕剩的皂皮削嵌在线沟里难清除，不适合作为学生学具的使用；舒肤佳香皂，太贵太脆，不易切割；立白肥皂，比雕牌便宜，干爽，皂皮削末好清理。最后决定用立白肥皂。接着，要解决印制的问题，是用水粉颜料还是用油墨来进行印制？哪一种材料用起来最简便，又能出效果？又开始了