欧洲室内设计发展史2.pptVIP

法国凡尔赛王宫室内 法国凡尔赛王宫征战厅 法国凡尔赛王宫和平厅 法国凡尔赛王宫外礼拜厅 法国凡尔赛王宫寝室 法国凡尔赛王宫国王厅 法国卢浮宫内部 奥地利维也纳图书馆 洛可可室内装饰 法国的洛可可是在巴洛克风格基础上发展起来的纯装饰性的风格。发端与路易十四晚期，流行于路易十五。 追求华丽、轻盈、精致、繁复的艺术风格。 以法国巴黎的建筑为代表。 国王客厅 维沙小室 德国教堂 德国别墅 德国宫室 德国住宅室内 奥地利王宫 新古典主义的室内装饰 18世纪中叶，法国再度兴起新古典主义。 以古典美为典范，重视现实生活，认为简单、单纯的形式为最高理想。 首先寻求功能性，力求厅室布置合理。其次几何造型成为主要形式，简洁新颖；广泛采用多立克、爱奥尼、科林斯柱式。 英国教堂 威灵顿纪念碑 英国伦敦府邸 英国伦敦府邸入口 浪漫主义和折中主义 英国在18世纪中叶出现了浪漫主义建筑思潮，主要采用哥特式建筑形象。被成为哥特复兴。 英国议会大厦外观 英国议会大厦上院 折中主义以法国为典型 反映创新的愿望，促进新观念、新形式的形成。 各种风格自由组合 巴黎歌剧院 英国利物浦音乐厅 英国伦敦室内 意大利的著名建筑 圣彼得大教堂是文艺复兴时期最宏伟的建筑工程，在罗马老彼得教堂的废墟上重建，最初由著名的设计师布拉曼特设计，后来拉菲尔继续设计，1547年由伟大的艺术巨匠米开朗基罗主持工程，1590年建成。 圣彼得教堂室内 圣彼得教堂平面图 圣彼得教堂室外 圣彼得教堂神亭 圣洛伦佐教堂室内 意大利罗马府邸 意大利图书馆楼梯 法国枫丹白露宫舞厅 法国枫丹白露宫皇后接待厅 巴洛克的室内装饰 16世纪，文艺复兴运动从繁荣趋向衰落，产生于意大利的巴洛克风格，以热情奔放、追求动态、装饰华丽的特点逐渐赢得当时的天主教会及各国宫廷贵族的喜好，进而风靡欧洲，17世纪的欧洲具有巴洛克时代之称。 特点：造型上采用椭圆、曲线等极富生动的形式，着重强调变化和动感。 意大利罗马耶稣会堂 耶稣会堂室内 意大利礼拜堂 意大利礼拜堂局部 意大利圣卡罗教堂室内 法国凡尔赛王宫外观 拜占庭的室内装饰 公元395年，罗马帝国分裂，东罗马帝国首都君士坦丁堡，称拜占庭帝国。 拜占庭文化由古罗马遗风、基督教和东方文化三部分组成。 建筑和内部设计上，最大的成就表现在基督教堂上，特点是把穹顶支撑在四个或更多的独立支柱上，以帆拱作为中介的连接，墙面用马赛克或粉画。 马赛克用半透明的小块彩色玻璃镶成，为保持大面积色调一致，在马赛克后先铺一层底色，玻璃往往倾斜，造成闪烁的效果。 粉画是一些宗教题材的彩色灰浆画。 柱子与传统的希腊柱式不同，成方锥形刻有植物或动物花纹。 帆拱结构示意图 圣索非亚教堂 位于君士坦丁堡(今天的伊斯坦布尔) 圣索非亚室内 位于君士坦丁堡(今天的伊斯坦布尔) 圣索非亚教堂剖面图 位于君士坦丁堡(今天的伊斯坦布尔) 圣索非亚教堂平面图 位于君士坦丁堡(今天的伊斯坦布尔) 罗马式的室内装饰 11世纪晚期到12世纪形成，来源于古罗马的建筑构造方式，采用典型的罗马拱券结构，从平面上看象征基督受难的十字架，石材拱顶，中厅、侧廊之间一排石柱。造型冷峻优美。 法国圣塞南教堂平面图 法国勒.芒大教堂 法国圣艾蒂安大教堂 意大利圣马可教堂 意大利比萨主教堂 马可教堂平面图 比萨主教堂 德国沃尔姆斯教堂 德国沃尔姆斯教堂 室内 德国沃尔姆斯教堂剖面图 哥特式的室内装饰 12世纪中叶，罗马式设计风格继续发展，产生了以法国为中心的哥特式建筑，13世纪达到鼎盛，15世纪随文艺复兴的到来而衰落。 因罗马式风格拱顶厚重，进而中厅跨度不大，窗子狭小，室内封闭。 哥特建筑将十字拱演变成十字尖拱，从而使顶部变薄。中厅的高度比原来高，柱头消失，窗户加大。 英国亚眠大教堂 英国林肯教堂 英国林肯教堂歌坛 韦尔斯教堂室内 韦尔斯教堂尖券 文艺复兴的室内装饰 14世纪，意大利为中心的思想文化领域，出现了反对宗教神权的运动，强调以人为本的人本主义思想，使欧洲出现了文化蓬勃发展的新时期。 在建筑及室内设计上，这一时期最明显的特征是抛弃哥特式风格，重新采用古希腊、古罗马的柱式构图，此外，人体雕塑、大型壁画和线型图案锻铁饰件用于室内装饰，这一时期，许多著名的艺术大师和建筑大师参与室内装饰设计。 早期文艺复兴的室内装饰，采用古典设计要素，运用数学比例创造出一批和谐的空间效果。 意大利圣洛伦佐教堂 意大利圣洛伦佐教堂中厅 意大利教堂室内祭坛 意大利圣安德烈教堂 鼎盛时期文艺复兴装饰 达.芬奇是文艺复兴时期的天才艺术家，绘制出《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等作品，在建筑、力学、光学、天文和地质方面有很高的成就。在建筑方面，留下一系列的建筑素描，将解剖学的素描技巧运用于建筑空间设计，创造了建筑透视图。