第五章 谢灵运鲍上照与诗风的转变.pptVIP

三大要点： 南朝是中国诗史上诗运转关的重要时期：崇尚声色，追求艺术形式的完善与华美。 谢灵运开创的山水诗，把自然美引如诗歌，使山水成为独立的审美对象。 鲍照乐府寒士心声。 第一节 谢灵运所开启的新风与山水诗的兴盛 一山水诗及其意义 山水诗是主要描写自然风光，抒发由此引发的思想感情的诗歌。 其鼻祖是谢灵运，后世王维、李白、孟浩然等都写过大量的山水诗。山水诗使自然风光成为独立的审美对象，增加了诗歌新的题材，开启了南朝新的诗歌风貌，把诗歌从“淡乎寡味”的玄言诗中解放了出来，加强了诗歌的艺术技巧和表现力，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。 二中国山水诗的形成过程 1《诗经》《楚辞》已有山水意象，但只是生活的衬景或比兴的媒介，不是独立的审美对象。 2建安曹操的《观沧海》是现存第一首完整的山水诗。 3西晋左思的《招隐诗》和郭璞的游仙诗客观上为山水诗提供了艺术经验。 4谢灵运大力创作，山水诗大发展，并逐步形成山水诗派。 三山水诗大发展的原因 1《诗经》《楚辞》建安诗人作了准备； 2魏晋之后隐逸成风，士大夫以山林为乐，得自然之趣，诗中山水描写大增； 3晋宋士族地主，别墅修于尘世之外，亲近自然成为常态，诗中山水描写又增； 4玄学和玄言诗借山水悟玄理，玄言诗出现了不少描写山水的佳句，孕育了山水诗。刘勰《文心雕龙·明诗》说：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋。” 5山水画及理论，五言诗的成熟，江南民歌中描写自然景物的艺术经验，也做好了文学上的准备。 四谢灵运大量创作山水诗的直接诱因 1政治上公爵降为侯爵，怀才不遇导致心怀愤恨。 2外任永嘉，无论在任还是隐居，纵情山水，肆意遨游，对抗当政，发泄不满，在山水清音中慰藉心灵。 3好佛，师事慧远，倘佯于山水之间，体道适性，舍却世俗物累。 五谢灵运山水诗的特征 1自然可爱： “为文真于情性，尚于作用，不顾词彩而风流自然”。“作用”，就是经营安排、琢磨锻炼。以此而能达于自然，这正是谢诗胜人之处，也是他开启新诗风的关键所在。萧纲说 “谢客吐语天拔，出于自然”（《与湘东王书》）王世贞说：谢灵运诗“至秾丽之极而反若平淡，琢磨之极而更似天然。”（《读书后》卷三）。 2鲜丽清新：以富丽精工的语言，生动细致地描绘自然景色。如《南史·传》载：“延之尝问鲍照己与灵运优劣，照曰：“谢五言如初发芙蓉，；君（颜延之）诗若铺锦列绣，亦雕缋满眼。” 汤惠休说“谢诗如芙蓉出水，颜如错采镂金”。 六陶渊明与谢灵运的异同 1陶渊明重写意，谢灵运重摹象。 陶渊明的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露。他无意于模山范水，只是写与景物融合为一的心境。 谢灵运诗歌的山姿水态占了主要地位，“极貌以写物”（刘勰《文心雕龙·明诗》）和“尚巧似”（锺嵘《诗品》上）成为主要的艺术追求。他尽量捕捉山水的客观美，不放过寓目的每一个细节，并不遗馀力地勾勒描绘，力图把它们一一真实地再现出来。 《入彭蠡湖口》 《于南山往北山经湖中瞻眺》 垂范后世的佳句 陶诗以写意为主，注重物我合一，表现整体的自然美，谢诗注重山水的描摹刻划，山水景物又往往独立于诗人性情之外，很难达到陶诗情景交融、浑然一体的境界。 2结构上，陶诗情景交融，浑然一体，能够形成独特的意境；谢诗多先叙出游，次写见闻，最后谈玄或发感喟，如同旅行日记，又常常拖着一条玄言的尾巴。如《登池上楼》《石壁精舍还湖中作》 。 3陶渊明重启示性，谢灵运重写实性。 （1）注重言外的效果，发挥语言的启示性，以调动读者的联想和想象，去体会那些只可意会而不可言传的东西。陶诗的物象，常常采用白描手法，淡淡几笔，却蕴含着炽热的感情和浓郁的生活气息。青松、秋菊、孤云、归鸟等意象，无不渗透着诗人的性情与人格，甚至成为诗人的化身和人格象征。 谢诗歌注重写实性。他充分发挥语言的表现力，增强了语言描写实景实物的效果。他凭着细致的观察和敏锐的感受，运用准确的语言，对山水景物作精心细致的刻画，力求真实地再现自然美。因而他笔下的物象，更多地带有独立性和客观性。《文心雕龙·明诗》说：“俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。” （2）陶渊明对言不尽意深有体会，常常感到语言表达的苦恼， “拥怀累代下，言尽意不舒”（《赠羊长史》）。所以他以不辨为辨，启发读者自己去体会和补充，这就使诗歌拥有宽裕的艺术空白，言有尽而意无穷。 谢灵运过分认真，又尽量捕捉自然景物的客观美。面对无限丰富的景物，同样感到语言表达的苦恼，有 “空翠难强名” （《过白岸亭》）的概叹。但他努力地探索新的表现方法，创造新的语汇，运用各种技巧去描摹或形容它们，并从不同的角度再现大自然的美，形成语言的创新，给人以耳目一新之感。 （3）准确摹写和语言创新是谢灵运之功，语言杜撰是谢灵运之弊。 贬： “语多生撰，非注莫解其词，非