安德烈的木鞋.pdf

总 序 　 刘绪源（著名评论家、学者） 在中国现代文学史上，有两个成就最为突出的作家，始终抱持 　　 着一个清醒而固执的信念：翻译比创作更重要。他们和儿童文学 都有密切的联系，这就是鲁迅和周作人。 鲁迅把翻译家比作希腊神话中的普罗米修斯，“从别国里窃得 火来”，让此间的人们得到火种，自己却受尽苦难。这个比喻用过 多次，过去多从“启蒙”和“革命”的角度去理解。但其实鲁迅的本 意是在文化交流和文学的发展上。他曾劝因办《论语》半月刊而红 极一时的林语堂，不如放下手头工作，集中精力翻译几部英美文学 巨著，这话引起误解，这对师友后来终于闹翻了。鲁迅自己也在晚 年身体很不好的情况下，花费大量精力翻译果戈里的长篇小说《死 魂灵》。这两件事，与“启蒙”“革命”都没有直接关系，完全是为文 学而做的。他这样做的一个直接原因，就是现代文学草莱初辟，遍 地沼泽，不将外面的文学之火引入，很难迅速出现万物竞生的局 面。后来的文学发展证明了这一点。 儿童文学同样如此，到上世纪七八十年代之交，就更是如此 了。那时“文革”噩梦方醒，翻译家任溶溶看到国内与外界长期隔 绝，创作界深受“三突出”等“极左教条”束缚，作家们思路放不开， 便从国际安徒生奖的获奖作品中寻找和译介优秀之作。他发现瑞 典女作家林格伦的作品，能让中国的作家和读者们眼界大开，就一 ００１ 口气翻译了八种林格伦名著，包括《长袜子皮皮》和《小飞人》两个 三部曲。这些作品体现了周作人所说的“有意味的没有意思”，如 按成人思维那是根本写不出也无法理解的，但孩子们一见即如获 至宝。这些作品在创作界和理论界引起轰动，也引发了争论和思 考，此后，“顽童型母题”开始在中国立足，并得到长足的发展。 近年来，翻译对儿童文学的推动作用仍很明显，只要举一个例 子就可明白：近期图画书市场活跃，小读者都爱看，原创图画书也 开始多起来，这“图画书”概念的普及以及世界上那些最优秀的图 画书的启迪和吸引，不都借重于翻译之功吗？ 所以，当听到有些作家说，中国儿童文学已发展得很好，现已 没必要再出那么多翻译作品了，我颇不以为然。有人老想限制外 国作品的引进，以便将地盘留给本土创作，这真是很没志气的想 法。甚至还有人将出版外国作品喻为“长他人志气，灭自己威风”， 他们好像不知道文学是人类的共同财富，中外作家是同行，并不是 格斗场上你死我活的奴隶，更不是争抢饭碗的乞食者。 就在思索这些问题的时候，江苏凤凰少年儿童出版社请我看 几本外国儿童文学的译稿，他们将集中出版这些作品。这中间，有 蜚声国际童书界的老作家尤里 ·奥莱夫（ 年国际安徒生奖得 １９９６ 主）、露丝 ·阿尔莫格（ 年国际安徒生奖提名奖），也有年轻一 ２０００ 代作家如阿玛莉亚 ·罗森布拉姆；作品既有写二战题材的，也有写 战后和平时期的儿童生活，还有趣味盎然的动物小说。我读完发 现这些书都是作家投入“真生命”的纯文学之作，是优美可读、耐人 咀嚼的艺术品，它们适合孩子读，也可以给成人看，放在儿童文学 和成人文学中都不失为好作品。 还记得 年 月中旬，曾有以色列作家代表团到上海，一 ２０１５ １２ ００２ 行八人，其中就有尤里 ·奥莱夫、阿玛莉亚 ·罗森布拉姆和另一位 女作家纳瓦 ·塞梅尔。我有幸参与了上海作协的接待，和他们有 过简短的交谈，从中真切地体验到他们对文学的热爱，也能感受到 他们对自己所处世界的认真思考。 再回到前面的话题吧。我觉得，这个系列的小说中，就都有能 对当下中国儿童文学创作产生启迪的内容——— 比如，这些作品大都优美而凝重，都有饱满的内涵，没有一部 是轻飘飘的，更没有那种浅薄搞笑的迎合市场之作。并不是说以 色列国内没有“商业童书”，我猜想应该也有的，