小议曲艺术中传统和现代审美观的契合.docxVIP

　　论文摘要化妆造型是中国传统戏曲艺术中不可或缺的部分。 　　时下，越来越多的观众逐渐远离传统的戏曲艺术或多或少与我们在化妆造型上的缺失有着密不可分的关系。 　　以现代性的审美理念重新审视和改造戏曲化妆是推动戏曲艺术走出困境的一个重要方面。 　　在这个过程中，综合运用多种表现手法，注重传统造型元素与现代什么理念的契合是实现戏曲化妆在继承中创新的的有效途径。 　　关键词戏曲艺术化妆造型审美理念契合目录一．传统戏曲艺术的困境及其诱因一写意性审美之难二理性挤兑情感三化妆手法的单一性四创新动力的欠缺五替代品的兴盛二．传统造型艺术必须与现代性审美相契合一艺术发展规律的驱动二现代性审美的本质要求三传统造型艺术与现代审美需求的落差三．为传统造型注入现代审美元素一对各种方法的兼收并蓄二注重对各种方法的研究改造三开辟新的道路纵观人类历史发展的长河，美是人们亘古以来不变的追求，并由美而产生了审美，这一点同样体现在戏曲艺术中的化妆造型上。 　　众所周知，戏曲艺术在中国源远流长，不仅是中华民族灿烂文明的重要组成，也构成了世界文明的重要成果，而作为戏曲艺术基本要素之一的化妆造型艺术也在戏曲艺术的漫长发展历程中不断得到升华。 　　从人类最初的装饰意识到后来的面具，再到戏曲脸谱的形成，可以说是戏曲化妆造型艺术形成的起点。 　　如今，在许多人的眼里，夸张的五官、艳丽的色彩、贴片子改变脸型等已经成了戏曲化妆的固定模式。 　　但美从来不是一成不变的，不同的时代人们的审美观念各不相同。 　　今天，随着人们审美理念的快速转变和艺术形式多样化的深入发展，传统戏曲固定而又相对老套的剧目、表现形式包括其千篇一律的化妆模式都已使人们产生了审美疲劳，戏曲艺术的生命力和吸引力正在急剧下降。 　　如何能重新振兴我们的国粹艺术，使它既不丧失本身固有的艺术特色又能赋予新时代的色彩，是需要我们迫切作出深醒的。 　　本文希望从戏曲艺术中的造型元素应用这一维度入手作些思考。 　　一、传统戏曲艺术的困境及其诱因上个世纪九十年代初期以来，传统戏曲逐渐陷入困顿已是不争而又无奈的事实。 　　市场持续疲软，创作长期冷寂。 　　在经济社会迅速发展的同时，社会人文环境也逐渐由感性走向理性，信息化时代的到来也使得人们对新鲜事物看得眼花缭乱；与此同时，物质性、直观性的视听享受代替了精神性、写意性的心灵感受。 　　可能有人会问，这对戏曲艺术本身有什么影响呢？当然有，戏曲艺术能够传承下去，安身立命之本就是获得广大的忠实的观众。 　　所以，这一切对传统戏曲的冲击无疑是不可避免的。 　　首先，写意性审美之难。 　　随着时代的进步及生活水平的不断提高，人们对审美的要求也随之而变化，这就造成本就是写意性戏曲艺术的人物造型不能被观众所读懂。 　　戏曲艺术本身是为了表现美，因此包括化妆造型在内的各种辅助要素都应服从于这个目的。 　　但戏曲艺术所要追求和展示的美与日常生活中人们所说的美并不等同，相比于后者的直接，前者要写意和深奥得到，仅凭视觉去发掘是远远不够的，也正是这一点决定了戏曲化妆的特殊性。 　　按照徐家华教授理解，化妆可分为两种，一种是人们在日常生活中对外形容貌的打扮和装饰，遮盖本身形象的不足之处，可以称之为日常生活化妆；另外一种化妆则是演员们在艺术表演中的外部形象塑造，根据剧情需要，改变演员外形，使之更加符合艺术表演中所扮演的角色，更好的诠释人物的形象，这种艺术表演化妆是经过艺术手段处理的，难度相对较大，相应的理解起来也会困难一些。 　　同样，徐城北先生在《京剧与中国文化》中也曾讲到京剧中脸谱的三方面功能，即是变形、传神、寓意。 　　演员在一亮相时首先是通过他的面部脸谱来传达寓意，再通过演员的表演结合观众的想像走近人物心理。 　　观众若没有丰富的想像力，是根本读不懂的。 　　其次，理性挤兑情感。 　　现当代社会人与人之间的理性处理大于情感处理，形成社会越来越冷静、理性。 　　这样就使得人们运用理性思维审美。 　　传统剧目的题材远离现代生活，更谈不上与自己的相仿感受，生活经验的距离使观众很难产生共鸣。 　　审美活动中，观众的审美愉悦往往来自被感动，以此为基础，观众才能进入灵魂深层的领悟，演员情感的抒发和观众情感的共鸣，直接关系到演出成败。 　　第三，化妆手法的单一性。 　　现当代社会以个性为时尚，传统戏曲化妆的大同小异、色彩单一，被观众视为老土、缺乏现代感，不生动。 　　从第一感官上就不能被接受，更不用说帮助演员塑造观众心目中的形象了。 　　久而久之，演员从外形上也缺乏自信，自身也认为人物、故事不是真实的，找不到感觉，自然而然的只进行表面表演，很难进入人物内心，观众不做进一步地思考，使传统戏曲中纯真美好地感情不得抒发，我们的造型方面也就是失败的。