小议环境舞蹈的艺术特征.docxVIP

　　论文摘要环境舞蹈是目前在发达国家越来越被关注的当代艺术形式，舞者通过人的肢体即兴表现对环境、建筑、自然或城市空间的感知，同时用图片和影像及时记录，在记录中进行再创造，深入挖掘人与城市环境、建筑之间复杂微妙的关系。 　　让观者在感受强烈视觉冲击的同时，用全新的眼光审视我们的生活和居住环境，发现生命的本质。 　　这派舞者们开始将古典现代舞日益形成的模式抛在一边，并且有意识地打破了古典现代舞将生活与艺术截然分开的作法，从而有效地拓宽了自己的艺术视角和创作资源关键词环境舞蹈艺术特征编创表演目录一．环境舞蹈概述一环境舞蹈的定义二环境舞蹈的产生与发展二．环境舞蹈的艺术特质一环境舞蹈的表现特点1．观众与演员零距离2．空间变化更大3．焦点是灵活的，可变的二环境舞蹈的编创特点1．环境的设计2．演员的训练结语一．环境舞蹈概述一环境舞蹈的定义环境舞蹈是以自然的，而非程式化的动作去刻画性格。 　　不以技术完美为前提，不在意人的肢体如何舞动，也不像美国先锋派那样醉心与纯动作的变换，而注意的是人类为什么而舞蹈，舞蹈开始以另一种方式注入人文气息。 　　环境舞蹈进一步释放了动作。 　　舞蹈可以和台下的观众说话，可以自我哼唱，喊叫，追逐，可以任意走动、互相拉扯，甚至吃东西、睡觉。 　　有时候把舞蹈、对话、哑剧与音乐像梦幻般地糅在一起，结构往往是互不连贯的片段。 　　但这一切都是经过长时间的探讨，精心设计、潜心铺排的。 　　谢克纳认为，环境在戏剧和生态方面的含义并不是对立的。 　　一个环境是被什么包围着的、支撑着的、包含着的、互相套着的东西。 　　但它也是参与的和活动着的，一个活的系统的连接体。 　　就表演而言，一个环境是行动发生的地方。 　　这个行动并不局限在舞台上，也不局限在与演员发生的关系上。 　　行动在观众呆的地方，演员换服装和化妆的地方，甚至在厕所以及运载观众去剧场的交通系统也是表演环境的一部分。 　　所以这些互相连接的系统——演员的、观众的、管理剧场事务的人的、运载人们去剧场离开剧场的人的、在演出过程中照料观众的人的、所有这一切，甚至更多，组成了表演环境。 　　因此环境式地排演一个演出不仅仅意味着只是把演出搬下镜框舞台。 　　谢克纳指出，一个环境表演，在演出中所有构成演出的要素和部分都被认为是活的。 　　活的意指变化，发展，变形，有需要和欲望，甚至可能获得，表现以及运用意识。 　　二环境舞蹈的产生与发展20世纪60年代，到了新生代舞蹈家的眼里，历史上的现代舞，从来没有真正现代过。 　　即便是坎宁汉，亦只是在传统现代舞和后现代舞之间耸立了一块界碑。 　　于是乎，他们以更激进的姿态，重新界定舞蹈的媒介。 　　前代舞蹈家大多仍忠于带有户型舞台前沿的剧场。 　　例如，玛莎?格郎姆，从她1926年的舞蹈晚会开始，她一直保持自己的这个传统。 　　但新一代的先锋艺术家，却在缺乏剧场的情况下，愿意在任何场合演出。 　　如在教堂、公园、街道、停车场、甚至在围绕曼哈顿岛的游览船上举行演出。 　　前代舞蹈家，虽然拒绝了传统舞蹈的风格与样式，但却不太违背舞台艺术的传统，把舞台的中心做为展现舞蹈的重要部分的演区，围绕着主角，将群舞均衡地分布于舞台的两侧与后演区。 　　但新时代的舞蹈家们认为，标准的舞台面对观众，强化动作的正面设计，舞蹈的空间意味着必须直视前方，但这样的舞台空间影响了舞蹈设计。 　　因此，他们抛弃向前方、在中央、在前部的原则，而充分用全部的表演区，使舞蹈获得一个自由的空间。 　　1960年—1970年，编导们的普遍做法是打破一般舞台的规律，根据所给于的环境和空间进行舞蹈设计，决定舞台的内外与前沿。 　　舞蹈在舞台表演方面，历来被认为具有综合性质，舞美、服装、化妆、音乐伴奏都是极为重要的要素。 　　但在新一代舞蹈家这里，不在有繁华的舞台前景，在服装方面，脱去了优秀的装饰，多用日常便装。 　　丢弃舞台化妆的浓妆艳抹，至多着点淡妆。 　　舞蹈的音乐，只被视作一种音响，包括所有的声音，不只是乐音，它不意味着支配舞蹈的节奏。 　　因此有的人完全丢掉音乐，有的人只将其作为一种背景的声响。 　　音乐不再只是优美的，令人愉快的。 　　1964年，在唐人街上罗伯特?邓表演了名为《街舞》作品，街道成了舞台,观众席在教室的窗口，以一种既亲近又疏离的感觉让观众吃惊。 　　由此可见，舞蹈的异教徒们，最初的行动便是打破舞蹈的禁忌。 　　他们认为，目前现代舞变得越来越神秘，并且更形形色色地被僵化。 　　戏剧、文学以及心理感情的重负使舞蹈不堪承受。 　　个人崇拜等级森严，压抑着年轻舞者的才华与个性。 　　在新一代先锋派看来，早期后现代舞虽在很大程度上与传统现代舞背道而驰，但它们受专业舞蹈技术的制约，于是他们走出