- 3
- 0
- 约2.91千字
- 约 6页
- 2019-04-17 发布于广东
- 举报
关于中国画图式的探讨
创作心得
中国画有图式吗?国式是什么?风格不同就是国式吗? 造型就是图式吗?......这些都不是图式。那么,构图是不是图
式?构图的意义相对接近了一点图式,但我的理解构图还算不 上是完全意义上的图式。图式应当是画面总体结构所呈现的 形式美感和形式语言的明确表达。
千百年来,中国画在长期的实践中,积累了一套自己 的构图规律与方法。如:“计白当黑”、“金边银角”、“疏可走 马”、“密不插针”等等。但这一固有的构图方法,但是对“目 之所见”的自然现象的撷取,缺少人主观构图意识的参与。在 清代以前的中国画家那里,是连构图这两个字的名称也没有 的。通常在创作中处理构图上一是参自然,二是沿前人,三 是主谢赫的“经营位置”说。
中国是农业国,自古以来人们习惯了依赖自然。同样 中国画创作也不例外,除了描绘自然外,主观自创性相对缺 乏。中国画构图的习惯是撷取大自然的某一点,略加变动或 一点不变地移到纸上,所以前人十分强调写生的作用,甚至 到了以写生代替创作的程度。这一点,可以在上一辈的中国 画家那里得到印证。
中国的古代艺术家,不仅在题材,画面结构等方面依 赖自然,而且在技法创立上也大多源于自然,一切遵循了源 于自然这个法则。
纵观整个中国美术史,能够在中国画图式语言上有所 创造的画家仅有宋代的马远,晚清的吴昌硕及现代的潘天寿 三人。
马远的山水画创作,把他独有的审美视角,
原创力文档

文档评论(0)