关于舞蹈服饰嬗变的思考.docVIP

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  • 2019-04-17 发布于广东
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关于舞蹈服饰嬗变的思考 摘要:中国的舞蹈服饰正遭受西方启蒙思想和中 国宏大理念的影响,服饰华丽化逐渐成为一种时尚。 想要走出舞台舞蹈服饰口渐尴尬的境地,首先,必须 从当代审美误区走出,从而寻找出舞蹈服饰象征性的 基本特征;其次,从舞蹈服饰的所代表的民族文化和 现代文化中寻找支点,架构和谐发展的桥梁。最终, 赋予舞蹈服饰“活”的形象。所以,舞台舞蹈服饰在 追求华丽的同时,应符合民族性、形象性、当代性。 关键词:舞蹈服饰审美化民族化形象化 中图分类号:J7文献标识码:A文章编号: 1003-9082 (2016) 10-0398-01 引言 舞蹈服饰一般是指舞蹈演员在特定的场合进行舞 蹈表演时所穿的经过艺术设计装饰和选择后的服装、 鞋帽及配饰等。随着时代的发展,当今各类舞蹈比赛、 舞蹈晚会中的舞蹈服饰,无不华丽、奢侈、耀眼。一 群美丽的舞蹈演员被包裹在动辄一套上千元的服饰之 中,观众在欣赏舞蹈艺术时,难以分清他们欣赏的是 舞蹈,还是华美的服饰。亮丽的色彩易于产生强烈的 视觉冲击,使遭受社会和家庭的双重压迫下的灵魂得 到感官的震撼;而西方的启蒙思想和中国传统宏大优 美的美学理念加快了舞蹈服饰的导向,使奢靡、华丽 的舞蹈服饰逐渐成为一种时尚范式,迫使观众在在不 自觉中遭受了视觉上的审美暴力。舞蹈服饰是为舞蹈 角色服务的,因为有了他们才有给舞蹈角色外部自觉 造型的服饰需求。但是,时至今日,

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