我是歌手 课程实例.pptxVIP

节目分析 《我是歌手》以其新颖的形式、选手优异的发挥赢得了观众的关注和良好的口碑。众多媒体认为湖南卫视《我是歌手》的火爆程度直追《中国好声音》。在互联网上该节目也成为热门话题，网民们热烈地讨论着节目的亮点和歌手的表现，反响十分热烈，被有些网民喻为“中国通俗音乐的维也纳”、“赶超中国好声音的音乐盛典”。 创意与制作分析 宣传与营销分析 收视与广告分析 创意与制作分析 节目创意与制作分析 明星选秀模式，改变选秀节目形式 湖南卫视《超级女声》开启了国内全民选秀的热潮，紧随其后蜂拥而至的“秀”都难再突围，随后以浙江卫视《我爱记歌词》为代表，我国的真人秀进入了新一轮的“大众狂欢”时代，此类节目倡导无论会不会唱歌，只要完整地记住歌词即可，这使音乐类真人秀失去了音乐本身应具有的品质与品格。2012年《中国好声音》汇聚了超强选手和导师阵容，将国内草根选秀节目在七年后再次推向新的高潮。2013年初，沉默了一年的湖南卫视另辟蹊径，在综艺节目黯淡和浮躁的选秀市场环境中，主推明星歌唱真人秀《我是歌手》，提倡坚守音乐品质，从节目的定位和理念上就吸引了很多的关注目光。所以此等节目一经推出必然引起观众们强烈的关注兴趣。 节目创意与制作分析 打破以往歌唱节目惯例，台前幕后真人秀形式 以往的歌唱类节目往往将焦点完全集中在舞台上，即使有幕后的镜头也都是在舞台基础之上或是蒙太奇虚拟真实（比如好声音每位歌手之前的介绍）。而《我是歌手》完全打破了舞台单一时空，从每位明星每期节目赛前的状态到演唱之前的准备再到赛后的观战、采访、公布结果，完整呈现出一次比赛事件的真实时空，让观众深深走入每位歌手的内心。 《我是歌手》之后，诸多节目也开始意识到以往节目构建的时空十分单薄，也对观众有很大的距离感，所以越来越多的节目开始采取将节目上场前幕后状态也作为节目一部分这种方式，同时结合赛前赛后采访穿插在整个节目当中。从这一点来说，我是歌手从话语方式上引领了国内诸多娱乐节目，至少是走在了前列。 最典型能反映这种变化的就是《谢天谢地你来啦》，这档节目开播早于我是歌手，在这之前节目基本上集中在舞台之上，偶尔穿插剪一些嘉宾介绍的视频资料，而在《我是歌手》成功后，节目慢慢开始融入了幕后情况构建完整时空。节目创意与制作分析 改编经典歌曲，精良编曲与现场演奏 《我是歌手》自始至终都在强调对于音乐的尊敬与崇尚，所以音乐本身这一节目最根本元素始终都保持着应有的水准。由于竞争机制极大地勾起了歌手的演唱和竞赛热情，每位歌手都在与导演组的密切沟通下全力准备每次表演的选曲和编曲，在第二季更是给予了歌手更大的自由空间，即可以自由选择自己的编曲、制作人，这就使得歌手可以和最熟悉的合作者进行合作，另一方面也使歌曲类型和制作更加多元化、风格更加多样。专业的现场演奏也确保了歌手现场的高水平发挥。宣传与营销分析 受众定位 《我是歌手》邀请的歌手风格、类型各有特色。在比赛中有意境高远的民族风，有嘹亮的高声，有暖人心弦的清新，有伤感落泪的情歌，还有积极奋进的正能量歌曲，甚至有红歌改变后的重新演绎。 所以可以看出，我是歌手目标人群还是极为广大的，既可以获得中年甚至老年观众关注，也可以深深抓住年轻观众的眼球。营销模式新媒体营销 呼啦 微博 各大门户网站合作事件营销 表情帝 哭泣姐 齐秦退赛 羽泉内定等话题 粉丝营销 歌手涵盖老中青三代实力唱将病毒营销 用心理学中强化记忆的方式让这档节目微博先火，节目组也以广告语作为病原体，感染年轻人使他们通过新媒体将其迅速传播四大捆绑助力《我是歌手》第二季实现传播最大化? 艺人曝光与品牌宣传捆绑。早在1月3日首期节目播出后，乐视网就选择凭一首《泡沫》人气爆发的邓紫棋作为捆绑宣传的传播重点。“不知邓紫棋已OUT”、“网友吐槽女友吃醋再邓紫棋让你变泡沫”、“不知邓紫棋不让上地铁”等系列炒作成功将她打造为新一代天后，乐视网品牌也随之大量曝光，甚至有媒体误认邓紫棋是乐视网签约歌手。而男神张亮代言唯品会，更将《爸爸去哪儿》和《我是歌手》紧密联结，维持节目关注度。? ?内容策划与数据分析捆绑。作为《我是歌手》第二季独家网络播放平台，乐视网充分将内容策划与网络数据分析结合。百万乐迷用户数据、百度指数、新浪微博用户分析、话题热度指数、微信互动数据乃至尼尔森、艾瑞、艺恩等第三方公司数据，都会在周五节目播出当晚被搜集和分析，作为内容策划的依据，在周六的传播高峰期进行扩散。?四大捆绑助力《我是歌手》第二季实现传播最大化? 视觉设计与社会热点捆绑。乐视网结合社会最新热点和自身品牌信息，推出《我是歌手》系列视觉设计。邓紫棋爆红与“泡沫”现象，张杰口罩与北京雾霾，张亮写真与北京升温，都成为调侃主题。充分利用年轻人对热点话题的传播力进行大幅曝光。? ?粉丝互动与衍生节目捆绑。几年前，电视剧版权是视频网