儿童绘画与心理治疗.doc

儿童绘画与心理治疗 1．Koppitz（考皮茨）描述了30个可能代表情感冲突的绘画特征，这些特征见于绘画的质量：对称、阴影和整合；画面中是否反映出某一年龄阶段儿童不常出现的个性特点，或者相反（没有反映出现某一年龄儿童应该具有的个性特点）。 2。从不同角度理解儿童画Arnheim（阿恩海姆）提出儿童绘画活动的艺术观。提醒绘画过程中审美和认知因素的重要因素，提出视觉形势所表达的观念的发展与载体之间是相互影响、相互作用的。指出儿童艺术是一个符号领域。Naumburg（纽伯格）认为绘画艺术是一种符号语言，让患者在艺术创作中自发地表达是心理治疗的一种有效方法，是患者与心理医生交流的一种方式，医生应当首先看到患者自发完成的作品本身的意义，而不仅视为一种专门测验的结果。 幼儿美术与治疗 身心发展迟缓幼儿除在认知、生理、心理社会或生活自理技能等某方面，较同年龄儿童的发展有显著迟缓，或预期会有发展迟缓外，也常在语言及沟通方面有发展迟缓或沟通表达的困难。因此，当其发生情绪与行为的困扰问题时，如何介入活动化及非语言沟通的疗育或辅导方案，常是特殊教育教师或疗育人员，颇感关注和兴趣的课题。在非语言沟通的疗育方案中，透过美术活动及艺术治疗的模式，因系以视觉艺术媒材作为表达和治疗的工具，具有非语言沟通的特质，能提供发展迟缓幼儿另一种表达和沟通的机会，并能统合幼儿的感觉、动作和认知，调和情绪和行为的冲突，将意念化为具体的图画心象与概念，从事探索、分享与回馈，是促进幼儿或发展迟缓幼儿在认知、动作、沟通、情绪和行为等方面潜能发展的另一种可行途径。本文介绍幼儿美术和艺术治疗的相关理念，提供辅导幼儿及发展迟缓幼儿之参考。壹、幼儿美术透过视觉心像表达的美术活动，几乎是每个幼儿的成长过程中均会经历的生活经验。藉由美术活动，幼儿探索和表达其意念，抒发情感，得到身心需求的满足。幼儿也随着心智与生理的成熟层次，呈现不同风貌的美术表现方式，兹述幼儿美术发展、活动设计和幼儿美术特征如后：一、幼儿美术发展欲设计及进行适切的幼儿美术活动和艺术治疗活动，首先要考虑幼儿的心智年龄和生理年龄，并审慎评估幼儿的美术表现能力。心智年龄低于生理年龄的儿童，大致只能做出相当于该心智年龄的心智活动与作品。因此，藉由幼儿美术发展阶段的理念基础，可作为评估、分析和设计幼儿美术活动和艺术治疗活动的参考架构。罗文费（Viktor Lowenfeld）的美术发展阶段论，是最常用为诠释儿童与62幼儿美术发展的架构，可作为广泛性的引导架构，以了解一般幼儿与儿童的美术成长表现与记录 Anderson,1992；Lowenfeld Brittain, 1975, 1987）。未满六岁之发展迟缓幼儿的心智功能大致在涂鸦期或前图式期阶段。因此，以下将就罗文费儿童美术发展阶段论的涂鸦期与前图式期，作详细阐述 （一）涂鸦期（scribbling stage）出生后的婴幼儿，即逐渐开始学习认识自己和周围的世界，一直到大约2岁左右的年龄，才开始发展出一些手眼协调能力，能具有拿着笔在纸上画记的能力。这些最初的画记或符号均是随意涂鸦，相当没有规则乃无秩序地在纸上挥动所留下的痕迹。幼儿的涂鸦是其视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品也是一种本能的表现。幼儿由涂鸦的过程中，获致由肌肉运动所产生的满足与快感，渐渐地便把原来的反抗攻击等动机，升华为创作游戏的自由表现，并在自由游戏中，将所有对外在世界的感觉（视觉、听觉触觉、味觉、嗅觉及运动感觉等）统合为综合的形象与经验，藉由点、线、面、色彩及空间的美术表现具体地呈现出来。涂鸦期的发展，由未能控制的动作到达能够控制的地步，从无意义的反射动作到达主动地动作，是幼儿的一项重要发展历程。幼儿刚开始涂鸦时，是一种无控制的动作，只是享受在纸上涂抹的快感；渐渐地，发现自己的动作和纸上出现的线条有着某种关联，于是继续涂鸦，手、眼、脑之间逐渐产生了协调。此后的绘画发展更是反映出身心发展的状况，如手眼协调、大小肌肉运作的能力、平衡感、自我控制和现实感等要素。此一涂鸦期依绘画表现特征的不同又细分为三个阶段，依序为「随意涂鸦」、「控制涂鸦」和「命名涂鸦」，分述如（侯祯塘，民86；陆雅青，民82，86； Anderson，1992；Lowenfeld Brittain，1987）：1.随意涂鸦(random scribbling) ：２岁左右孩子的涂鸦活动是幼儿肢体动作的记录，源自于婴儿拿着东西挥舞的动作，是比较简单、机械化、反复地在练习某种动作的样式。随意涂鸦的线条或留在纸上的笔下痕迹，与真实环境中的事物并无关联，纯粹是幼儿肢体动作的反应，这些涂鸦的肢体运作也让幼儿得到内心的喜悦感。依皮亚杰的认知发展论，出生至两岁左右的幼儿主要依赖感觉和动作认知外界事物，此时期的涂鸦并不表现任何心像或意念