素描 —— 质感与量感.ppt

静物素描  （质感与量感） 一、质感的表现 有物体的物质属性带给人的视觉感知即为质感。 如玻璃表面的光洁、绸缎的柔软滑亮、陶瓷的粗糙、金属的坚硬等。质感的获得源自人的视觉经验和触觉经验。在静物写生中，质感的传达是一个重要的表达内容，它可训练我们视觉的敏感和写实效果的真实丰富。 1、静物质感的表现技法 在静物质感的表现上，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。 图一（笔触） 图二（线条） 图三（色调） 如较粗质感的静物，如陶器、粗布以及草编工艺品等，它们没有强烈的高光点，也没有过强的反光，受环境影响不大。表现时，可用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触，会出现一种粗感效果，这种方法，可根据物体粗糙的程度灵活运用。 光滑细致的静物，如瓷器、金属器皿及葡萄类物体。它们高光点强，暗部反光也明显，易受环境色的影响。根据这种物体的特点，表现时要用严密的线条、均匀的色调，笔触不要太明显。并通过深入细致的刻画，达到充分表现其严谨的结构和光滑的质感特征的目的。 对玻璃器皿，要充分考虑它的透光性和光滑度，它还有无色金属透明、有色金属半透明两种之分。无色金属透明玻璃在画面上的色彩多依靠它的环境光源来表现色彩与物体透明，画时也就多在画面上最后处理，如先画它的背后及环境色等，待这些都接近完成时，再按其结构特征，适当刻画一下它的背部、受光部及在环境中的透明反应。对高光点的处理要准确，干净利索，绝不能拖泥带水。对带有固有色的半透明玻璃的表现，既要考虑它的半透明性，又要考虑它的自身色彩。玻璃器皿的边和口一般薄而精到，画时一定要准确，用笔利索，要充分表现出它的结构特征。 花卉与蔬菜等物体有它们生长的自然特征，色彩明快，质地鲜嫩，形体自然而生动等。这些特征使得我们在表现时注意自然特征的把握，花和枝叶区分、蔬菜的叶和根部的变化等。把握好这些，是画好此类静物质感的基本前提。 （1）玻璃器皿特点：玻璃器皿，如玻璃杯，越到中间越透明，边缘处的玻璃在我们视线里逐渐重合，形成灰灰的颜色。画法：画玻璃器皿看底子。如果底子重，则用亮色提边缘，逐渐往里过渡透出重的底子。如果底子亮则用重色提边缘逐渐往里过渡变亮透出亮的底子。注意：注意反光。 （2）纸特点：弯的时候弧度很圆滑，折的时候则转折很干脆。画法：形是关键，把形起好，注意特点。注意：有褶皱的纸的明暗是比较多的，注意画的时候整体处理。 （3）不锈钢特点：反光很强。明暗交叉，暗部也有很亮的反光，亮部也有很重的反光。画法：注意明暗的处理。先区分开黑白灰三个大面，在三个面的统一下找反光，且遵循亮实暗虚的原则。注意：不锈钢的反光是很多的。注意取舍。 （4）毛发特点：蓬松，除非刻意塑造发型否则不规则。画法：需要用两头尖的线条，来表现明暗。方法也是和一般物体一样，区分大的亮暗关系，然后深入。尤其是长发，两头尖的调子更容易画出蓬松的感觉。注意：边缘不能画死。最好找出一些变化来，前面的可以找出一些活的线来更好的体现变化。 二、量感的表现 由物体的重量带给人的视觉感知即为量感。 在绘画表现中体感和质感是造成物体量感的重要因素。如果画面出现的是一个没有体积的平面，纵然表现出了质感，却难以产生量感。而不同的质感又会唤起人们不同的量感经验，如绸缎的柔薄产生的轻感或陶瓷的粗厚产生的重感等。 在素描写生中，物体量感的充分表现能使所描绘物象的真实感得到加强，体量感的产生与表现是多方面的，在构图时首先应该注重所描绘的物象以及其所处画面中的空间面积对比。在质感相同的物象，主要表现的物象在画面所占的面积越大，体量感也就越强。物象主要形体的体积塑造的越结实、越完整，也会使画面呈现强烈的量感。其次，概括和粗犷的表现手段和处理方法也会使画面产生更强的量感。 作品欣赏 * * *