(文献综述)动漫应用于教育学现状研究.docVIP

教育技术学研究方法 姓名：张魁元 学号 专业：教育技术学 文 献 综 述 一、概念界定 动漫，是动画和漫画的合称。 动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不同，不过基本上都是一样的。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。 漫画（comics或manga）一词在中文中有两种意思。一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。 Instruction ：The selection and arrangement of information, activities, methods, and media to help students meet predetermined learning goals. 二、世界动漫发展史 当我们用通俗的语言表示动漫这一概念时，就是指相互关联、表达一定情节的画面，当绘于纸上时就是漫画，而利用电影手段使其具有动态效果时就是动画。而这种表现形式可以追溯到远古时期，二万五千年前石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析土，这是人类试图用笔（或石块）来扑捉动作的尝试。而国外17世纪出现的魔术幻灯和中国唐朝出现的皮影戏则可以看作这种表现形式的延续。 世界动漫发展历史最为悠久的是美国，而代表现代动漫发展最高水平的是日本。 美国 由于布莱克顿和温瑟?马凯的手绘动画的成功，动画片厂逐渐兴起。1913年，第一家动画公司在纽约设立。 1915年厄尔?赫的发现了塞璐璐胶片，取代了以往的动画纸，画家不用每一格的背景都重画，将人物单独化在塞璐璐上而把衬底背景垫在下面相叠拍摄，建立了动画片的基本拍摄方法。  1919年，加菲猫在在《猫的闹剧》中首次登台。加菲猫是米奇老鼠出现前美国动画中最重要的角色。 在二次大战期间，美国的卡通动画不但成为年轻艺术家钟爱的行业，更是最受大众欢迎的娱乐形式。而卡通明星贝蒂布鲁在原画家的精心设计和修饰下，在1932年成为观众心目中的性感象征，声势不亚于好莱坞巨星。 早期动画在性格塑造和技巧方面的实验开花结果，进入了所谓的美国卡通的黄金时代。20世纪30年代，迪斯尼片厂崛起成为国际知名的卡通动画中心，同时也意味着它将成为未来许多年轻有潜能的艺术家的摇篮。从1920年以来，迪斯尼片厂就开始致力于发展大众化的卡通动画。 新型的卡通市场，使许多卡通公司如雨后春笋般纷纷成立，好莱坞遂成为动画工业的中心。如1930年成立的凡伯伦制片厂，网罗了一批优秀的年轻动画家，该公司于1937年推出的《汤姆和杰瑞》大获成功。此外，华纳制片公司则在1934年成立动画部，迎合大众需要以生产戏剧卡通为主。  20世纪50年代，好莱坞卡通短片逐渐走向衰落，因为卡通制作费的高昂，很少短篇能靠戏院放映回收成本。大大片厂虽然因时制宜推出买花片，即买一部强片给戏院时，同时要求对方买些另一部剧情片和一部卡通片或新闻片，暂时保住了卡通短片的出路，但后来此种推销手法被高等法院禁止。大公司的动画部门因此纷纷解散。  20世纪60年代是美国动画的黑暗时期，因为动画的表现形式已被定型为周末早晨电视秀和儿童欣赏的节目。随着制作成本的提高，数量越来越少，质量越来越差，电视台逐渐以影片填补空档。这种趋势一直延续到今天。 日本 二次大战后，日本动画正式如火如荼地展开了。 一、战前草创期。由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。二、战后探索期。战后探索期由日本战败到1947年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而