奥尼尔《毛猿》分析.doc

奥尼尔《毛猿》的现代性 提到文学的现代性，我认为它并不始于现代主义文学，而是应该倒推到启蒙运动时期。文艺复兴让世人的目光从神转向了人，启蒙运动是真正将“人”放到了无比崇高的位置，推崇人的理性，同时也是批判和自我批判。等到了现代主义文学，现代性不仅体现在反传统的艺术手法、表现技巧上，也通过现代社会人的内心世界表达对外在的怀疑与抗争。 表现主义代表作家尤金·奥尼尔在1921年创作的戏剧《毛猿》，表达了现代人类找不到自我的迷惘和对人生价值的探索。主人公扬克是个在邮船工作的锅炉工，他一直以自己强壮的身体和从事的工作自豪，后来被轮船公司董事长千金被骂是“肮脏的畜生”，内心完全失衡，上岸寻衅未果后袭击了一个绅士，因此被关进监狱，出狱后去世界产业工人联合会申诉，提出要炸毁工厂后被赶走，只能去动物园找猿猴倾诉，试图同它握手却被它杀死。 《毛猿》不只是表现主义的作品，还带有浓重的象征主义色彩，甚至还运用了意识流的手法。以扬克为代表的人在异化的现代社会中、在发达的工业文明中逐渐丧失自我，找不到自己存在的价值和归宿。这完全不同于以前现实主义作品表现的阶级矛盾、贫富差异，而是借此传达了人被现实完全扭曲，肉体和精神都在被摧残。戏剧背景设置在五十年代，但它至今仍有现实意义。 劳动人民创造了物质财富，是社会形成和发展的基础，但很多人不用亲身劳动，歧视他们的地位、职业，社会的不平等体现在收入、地位，也体现在对他人和自我的评价。当今社会，也依然延续了戏剧中的世界，人与人的冷漠，人与社会的隔膜，人与自然的僵硬，人自身内部的斗争。在《毛猿》的现代性正是在于此——现代文明压抑下的人该如何去寻求人的自我？ 《毛猿》注重展现扬克的内心世界，从他的主观感受出发控诉这个社会。八场戏演示了扬克精神危机的全过程，从一开始的自信，到怀疑，转而失落，最后完全绝望。作为戏剧剧本，它通过大段的对白、独白直接倾吐出扬克的所思所想和思维过程，相对于小说而言，其效果更加直面，也更加强烈，比如第八场完全就是扬克一个人的主场，同猩猩的对白、独白将他内心强烈的不满、愤恨都倾泻出来。相对于内心世界，故事情节和人物动作都描写得十分简单，很多时候都是内心世界促使着情节的发展和动作的驱动，比如第三场董事长千金被扬克惊吓而大骂“肮脏的畜生”，扬克感觉自尊被侮辱，把铁锨朝他们扔过去；第八场扬克在关着猩猩的笼子前倾诉，听到猩猩吼叫着回应，以为获得了认同，居然打开笼子试图握手。作品多次出现了“七嘴八舌的声音”，就等同于背景音或者戏剧音效，不需要安排其他角色出现，这些嘈杂混乱的声音往往可以反映扬克内心的苦闷和狂躁，是他心理感受和态度的外化，比如第一场那些同伴的声音就多次应和扬克，第五场和第六场先后以路人、犯人的身份出现，让他内心再度失衡。 作品取名“毛猿”，也不仅仅是因为最后扬克只能与毛猿寻找认同，把扬克等同于毛猿，在作品第一场是这样描绘扬克和同伴的形象：“所有的人胸脯上都是毛茸茸的，长臂，力大无穷，凶恶、忿恨的小眼睛上面额头低低的向后削去。”由此看出“毛猿”其实是象征了现代社会的人，无论是像古代生活在森林的猿猴，还是如今被关在动物园的猿猴，人都被环境局限。在现代资本主义社会的压抑下，人逐渐麻木，失去了前进的动力，失去了自我肯定的价值，尤其是众多的劳苦大众无法获得应有的尊重和认同，从“万物之灵”退化到了猿猴。 扬克最初是以男子汉自居，他轻视“头等舱”的那些人，骂他们是“蠢货”“笨蛋”“臭皮囊”，认为自己是推动世界的原动力，拥有开动世界的力量，所以当他被董事长千金辱骂为“畜生”，被看作“毛猿”时，他勃然大怒，把铁锨直接扔过去，后来还想去痛扁她，“我要教训她，到底谁是个人猿”。等进入监狱后，他已经把有些人划进了人猿范围。最后一场他无处可去，只能闯进动物园，和大猩猩畅谈内心，说“难道我们不都是同一个俱乐部——毛猿倶乐部——的会员吗？”，想要和大猩猩一起去复仇，打开笼子试图握手。在这里，其实他已经把自己和人猿等同了。扬克，或者人的悲剧正是在于此处：人的自尊和自信被一步步摧毁，自己也慢慢成为曾经厌恶和否定的样子。 作品另外一个大的象征意象是“笼子”，和“毛猿”意象紧密联系——笼子困住了毛猿，人也受困于一个巨大的笼子。作品里面具体的笼子是在监狱和动物园，但还有抽象的笼子。作品一开始展现的邮船的前舱，“被白色钢铁禁锢的、一条船腹中的一种压缩的空间。一排排的铺位和支撑它们的立柱互相交叉，像一只笼子的钢架结构。天花板压在人们的头上”，这里其实就是一个笼子，前舱工作的锅炉工外貌也像猿猴。另一个抽象的笼子是世界产业工人协会，窄窄的街道密集的建筑物，房屋内部“很像贫民区里邋遢的少年俱乐部”。第八场扬克来到动物园，看着大猩猩才意识到，自己和大猩猩都是被关在笼子里——自己是被关在“社会”这个巨大的笼子里，而且无法冲出去。 扬克临死的时候，猩猩