哼鸣在声乐训练中的运用.doc

哼鸣在声乐训练中的运用 　　摘 要 练声方法在声乐训练中非常重要，但是方法的多样性给广大声乐学习者带来了困惑。如何走出困惑，重拾对声乐学习的兴趣，提高演唱水平，哼鸣练习不愧为捷径之一。本文旨在通过对哼鸣在声乐中的运用的探讨和研究，使大家更清晰的了解其中的原理，以帮助广大声乐爱好者更好的学习。 　　关键词 声乐训练 哼鸣运用 　　中图分类号：J616 文献标识码：A DOI：10.16400/j.cnki.kjdkz.2015.07.042 　　Application of Hum in Vocal Music Training 　　HU Hongzhi 　　（Huizhou Economics and Polytechnic College， Huizhou， Guangdong 516257） 　　Abstract Training method is very important in vocal music training， but diversity to our vocal music learners brings confusion. How to get out of confusion， to regain the vocal music learning interest， improve the level of singing， humming practice is worthy of one of the shortcut. This paper aims to hum with vocal in the discussion and the research， to enable us to understand more clearly the principle， to help the majority of music lovers to study better. 　　Key words vocal music training; hum application 　　0 研究综述 　　现国内外关于哼鸣这种连声方法的研究较多，成果也比较丰硕。由于每个歌唱者对于歌曲的理解程度以及自身发声条件的不同，最终导致了不一样的表达方式和歌唱风格。随着时间的推移和不断的积累，慢慢就形成了独具特色的某一流派。因此，各种流派的大师对于声乐训练的方法也会有很多自己独到的见解。 　　如弗?兰佩尔蒂说：“如果你不能开口唱，你就不能闭口哼”，他警告学生：“不要哼！由于缺乏胸部支持，没有比它更会使喉咙疲劳或更唱不准音的了。”从她的观点不难看出，她对哼鸣这种练声方法持谨慎态度，而且很反对学生在没有真正掌握这门技巧时，就把它运用在日常练习中。因为没有正确的指导做基础，练得越久，错误的方式就被重复的越多，最终会形成很难纠正的习惯，非常不利于声乐学习，甚至毁掉自己的声乐生涯。这也让我想到了身边众多声乐学习者由于缺乏老师的正确引导，把真正的闭口哼鸣和鼻音混为一谈，结果导致声乐学习走进了死胡同。 　　很多声乐教育家对于哼鸣都从不同角度提出了自己的看法，我们可以从中分析得出： 　　主张不用哼鸣练习的学者们，除了以上提到的还有詹姆斯、布朗恩、玛?马尔开西等，主要是提到闭口哼鸣时缺少胸腔的支持，声音没有支点，听起来比较飘;声音比较刺耳、发白，而且明显可以感觉到喉部的紧张，不利于歌唱;鼻音比较重，没有高位置，时间久了，嗓子极易疲劳，如不加控制和改变更容易引起病变。 　　而斯科特等众多歌唱家则认为，运用哼鸣可以很快找到眉心振动的感觉，容易体会到头腔和鼻咽腔的共鸣;练习时比较放松，能体会口腔内部的细微变化，同时也能找到肢体放松的感觉;学生模仿起来比较方便，能帮学生快速建立比较稳定的声乐学习状态。 　　因此，鉴于不同练声方式的优劣，广大的声乐学习者应该根据自己的发声条件和对技巧掌握的程度来区别对待。 　　1 哼鸣的概念 　　哼鸣是一种借助气息的推动，通过鼻腔，从眉心发出的只哼音调不唱歌词的一种歌唱形式。在练习哼唱时，整个面罩的腔体能得到很好的放松，眉间的振动感能更好的获得共鸣。因此很多声乐教师都会通过这种比较容易理解的方式来指导学生。而且，学生在练习的过程中也容易去辨别自己是否做到位了。在声乐训练过程中，哼鸣分为闭口哼鸣和开口哼鸣两种。 　　2 哼鸣在声乐训练中的作用 　　2.1 使歌唱者获得更轻松的状态、更有利于发声 　　当我们哼鸣时，会自然的提起笑肌，双唇毫无紧张的微闭，舌尖轻抵下齿龈，平躺于牙床，有意识的轻提软腭，让声音借助口咽腔和鼻腔的顺畅通道同时获得共鸣。这种柔和的振动会让歌者得到很好的放松。由于不需要张开嘴巴，不需要担心口型的变化会影响发声通道，而且可以很方便的找到气息的支点和感受到声音