四川师范大学文学院中国现代汉语文学史课件 第四十六章（二）.pptVIP

第四十六章 90年代散文、戏剧与影视 90年代戏剧整体特征 90年代的中国戏剧艺术在创作动机、话剧观念、演出方式、审美方式等方面进一步多元化，形成崭新的艺术视野。 以主旋律戏剧为代表的体现国家意识形态的戏剧、以商业操作为特征的通俗戏剧、以先锋姿态前进的实验戏剧以及对名著重排和改编而成的戏剧构成多元并存的戏剧生存状态。 小剧场戏剧成为这一时期重要的演出方式。 第二节 戏剧 回目录 孟京辉的先锋戏剧 在20世纪90年代涌现的大批戏剧家中，孟京辉、牟森、林兆华以开创性的戏剧实验而备受瞩目。孟京辉的先锋戏剧《秃头歌女》、《等待戈多》、 《思凡》、《阳台》、《我爱×××》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《恋爱的犀牛》、《盗版浮士德》等在90年代相继问世，以独特、反叛的注视世界的眼光，敏感、偏执的精神指向和时代感悟，真实、微妙的生命体验，拼贴组合、戏谑调侃、嘲弄反讽的情绪基调，高高举起“先锋”旗帜，奠定了孟京辉在中国戏剧史的地位。 孟京辉 林兆华的戏剧 在80年代就硕果累累的林兆华（1936— ），90年代继续着大胆的探索之路，对《哈姆雷特》、《浮士德》、《三姊妹·等待戈多》、《北京人》、《茶馆》、《故事新编》、《理查三世》等经典名著的改编融入了个人的独特感悟和深邃的思想力量。 林兆华的戏剧常常淡化戏剧的政治和历史背景，把人放在具有普遍意义的情境之中加以阐释，力图挖掘人性的真相，揭示生命的张力。 林兆华致力于形式的创新，叙述上习惯打破戏剧的线性叙述结构，将时空零碎化，具有强烈的实验意味；舞台上时时更新装置，中国传统艺术中的民间杂耍、木偶戏、皮影戏、二人转，西方艺术中的爵士乐、摇滚乐、古典音乐等均被引入舞台，丰富了戏剧的表现力。 林兆华（中） 牟森的戏剧 牟森（1963— ）是90年代另一位实验戏剧的代表人物，并且在探索之路上走得更为彻底。《关于〈彼岸〉的汉语语法讨论》、《零档案》、《与艾滋有关》等戏剧摒弃了剧本、故事功能、规定情境、人物塑造，消解了传统戏剧的要素，具有明显的“反戏剧”的特征。 《与艾滋有关》：“没有剧本，没有故事情节，没有编造过的别一种生活”，食品制作、垒砖砌墙、自由发言，三条动作线在舞台上平行发展，毫无联系。观众眼看着热气腾腾的食物制作出来，两个真正的水泥匠砌起了三面墙，演员的言语混杂蜂拥，一个新时代的戏剧景观赫然呈现。 牟森的话剧实验力图展示真实的生存状态，然而他激进、反叛的艺术观念和主题模糊的表现形式并未得到观众的普遍认可。 其余90年代戏剧家 李龙云、杨立民、过士行、王小鹰、田沁鑫等人的戏剧创作以鲜明的个性，共同丰富了90年代的话剧格局。 李龙云的《荒原与人》通过沼泽地里北大荒人的挣扎与煎熬，展示了整个人类生存状态的真实图景，达成了对历史、人生与社会的深刻反思。 过士行的《鸟人》、《鱼人》、《棋人》、《坏话一条街》具有强烈的寓言化、荒诞意味和虚无色彩，戏剧主题开放多义。 过士行 查丽芳的《死水微澜》和田沁鑫的《生死场》则将名著搬演上舞台，以浓郁的诗情、民族化风格和地域色彩、富有思想张力和视觉震撼力的表现形式，造成了震慑人心的艺术效果。 查丽芳（左） 田沁鑫 《生死场》 小剧场戏剧运动 20世纪90年代，小剧场成为戏剧的主要表现形式和新时期中国戏剧发展的重要标志之一。 早在20世纪20年代，“爱美剧”便成为中国小剧场运动的首次实践；1982年，《绝对信号》开辟了新时期中国小剧场戏剧的先河，引领了一批同类型戏剧的诞生。 大剧场话剧遭遇危机与个性化时代的观众需求使话剧发展之路被迫转向，戏剧家开放独立的艺术探索则使小剧场戏剧成为90年代戏剧艺术发展的主观选择。90年代的小剧场戏剧致力于探索戏剧在新时代的生存之道，商业化与实验性成为许多小剧场戏剧并行不悖的追求目标和双重特征。