世界现代设计史-(2)剖析.pptVIP

* * * * * * * * * * * * 以德国为代表的欧洲设计和设计师 与美国设计和设计师的比较分析 01 历史背景 德国 01 历史背景 德国 第一个阶段：19世纪末到20世纪初的工业设计“德国工业同盟” 早期的德国设计风格“青年风格”，受英国“工艺美术运动”和欧洲其他国家“新艺术”运动的影响。这场运动发展得相当广泛，强调装饰，希望重新使用中世纪哥特风格，一方面来抗拒维多利亚式的繁琐装饰风格，另一方面反对机械风格。 1902年左右，开始有部分人从“青年风格”运动中分离出来，形成新的现代设计运动的中心，利用简单的几何形式设计单纯真实的产品，如“电风扇”、“台灯”、“电水壶”等，奠定了功能主义设计风格的基础。 1907年，穆特修斯、贝伦斯等人，成立德国第一个设计组织——德国工业同盟。从此工业设计真正在理论和实践上有了突破。它是德国现代主义设计的基石。 第二个阶段：包豪斯 1919年4月1日第一所完全为发展设计教育而建立的学院包豪斯成立了。它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度。包豪斯是由当时著名建筑师沃尔特-格罗皮乌斯（Walter Gropius）创办的一所艺术设计学校。他别出心裁地将德文Hausbau(房屋建筑)一词调转成Bauhaus来作为校名，以显示学校与传统的学院式教育机构的区别。另一位德国建筑师，亦属现代主义建筑大师之一的密斯·凡·德·罗，曾任“包豪斯”第三任校长。该校于1925年搬到德绍，后又于1933年迁至柏林，同年遭纳粹法西斯查封而被迫解散。虽然从创立至遭遇“杀校”，“包豪斯”仅存世短短14年，但其理论与学说却对整个世界产生广泛而深远的影响，激起的涟漪至今随处荡漾。 01 历史背景 美国 第一阶段： 美国工业设计的兴起与发展是一个从“移植”到“发展”的过程。18世纪在英国发生的工业革命很快就波及到了美国。从18世纪中叶到19世纪末，美国高度重视工业产品的生产，并迅速建立起工业化的生产体系。特别是到10世纪末，一方面，美国设计师积极向欧洲各国学习先进的科技和设计经验；另一方面，积极接纳大批欧洲的技术人才和设计师，使美国的工业化生产水平和艺术设计水平迅速提高，为其工业设计的兴起与发展奠定了基础。 第二阶段： 英国的工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动和欧洲现代主义艺术设计运动如包豪斯等，都对美国的工业设计的兴起与发展起到了极大的促进作用。 第三阶段： 20世纪30年代移居到美国的设计师，尤其是包豪斯的大师们对美国设计艺术教育体系的建立起了决定性的作用，他们或在高校任教，或组建设计艺术院校培养出一些杰出的设计师，设计意识在美国人心中空前提高，设计艺术教育受到美国政府，企业，教育界人士和民间学术团体的高度重视。到20世纪三四十年代，兴起“流线型”设计风格。 第四阶段： 第二次世界大战以后，美国作为未受战争损害而大受其益的国家，在自由经济消费主义的引导下，40~50年代进入一个经济飞速发展时期，伴随而来的是美国成为现代主义设计发展最快的国家。20世纪五六十年代“有计划的废止制度”出现。 02 设计教育 设计理论 德国 包豪斯： 设计理论上的三个基本观点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是人而不是产品：③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。 “包豪斯”学校注重基础课的理论与实践并举，通过一系列理性、严格的视觉训练程序，对学生进行“洗脑”，重塑他们观察世界的崭新方式；同时开设印刷、玻璃绘画、金属、家具细木、织造、摄影、壁画、舞台、书籍装订、陶艺、建筑、策展等13个不同专业的工作坊，培养学生精准的实际操作能力。这种教学方式在当时传统的学院派看来是十分另类的，但它后来却几乎成为全世界现代艺术和设计教学的通用模式。 其设计教育观念可总结为以下六点： 1.技术和艺术应该和谐统一 2.视觉敏感性达到理性的水平 3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解 4.集体工作是设计的核心 5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 6.学生的作业和企业项目密切结合 青年风格： 初期：与“新艺术运动”风格相似，反对工业化和机械化，主张自然主义的曲线和有机形态； 后期：与奥地利“分离派”风格相似，主张直线和简单几何形，强调功能第一。 工业同盟： 一、提出艺术、工业、手工业相结合； 二、主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业设计和手工艺； 三、强调联盟走非官方路线，保持联盟作为业界组织的性质，避免政治对设计工作的干扰；