2016苏教版语文必修三第4专题《因声求气》.pptVIP

* * * * * * * 因声求气 吟咏诗韵 教学目标 　　 1、理解“因声求气、吟咏诗韵”的理论内涵。　 2、了解中国古典诗歌声律特点和诵读的要求。 3、通过对中国古典诗歌声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读作品，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解蕴涵的情感。 缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生甚至不友好的。诵读令作品所有的内容变得栩栩如生，仿佛是在与作者或作品中的任务侃侃而谈。在这种对谈中，阅读者自己不断改变着自己的精神状态，产生着共鸣。桐城派代表人物刘大櫆教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。” 读而出声，始能体会到诗文的声韵之美，诗文作为审美对象的美感将大大增强。而且，一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性，只有出声朗读，我们才能体会到其中的节奏，由节奏而把握到文中的情感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出来。 因声求气 因：依据； 声：声律（节奏、平仄、押韵）； 求：探求； 气：诗的精髓。 “因声求气”是清代桐城派作家刘大櫆提出的。 　 清代桐城派作家刘大櫆提出“因声求气”的说法，“行文之道，神为主，气辅之。” “神气者，文之最精处也；音节者，文之稍粗处也；字句者，文之最粗处也。”“神气不可见，于音节见之；音节无可准，以字句准之。” 神气，指作品体现出来的神韵和气势，是作家精神气质和作品的情感内涵高度艺术化的体现。音节，是指长短相间、参差错落的句式和抑扬顿挫、高下缓急的声韵等语言因素。 　　神气需要借助音节的外在形式表现出来；通过对诗文音节的揣摩，能够领会到作品的神气，这就是所谓的“因声求气”。 诗句的节拍 五言诗的节拍： “23、212、221”。 23 欲穷／千里目，更上／一层楼。 212 海内／存／知己，天涯／若／比邻， 221 白日／依山／尽，黄河/入海／流。 七言诗的节拍：“2221、2212、223” 。 2221 孤帆/远影/碧空/尽，唯见/长江/天际/流。 2212 乱花/渐欲/迷/人眼，浅草/才能/没/马蹄。 223 日啖/荔枝/三百颗，不辞/长作/岭南人。 四言诗的节拍：“22” 窈窕淑女，君子好逑。 词曲的诵读，一般比较复杂，但总体上要根据情感的需要来进行节奏的把握，节拍的划分。　 五字句中有122式的。如李清照的《醉花阴》中“有/暗香/盈袖”； 　　七字句中还有322式的，如周邦彦《满庭芳》中“不堪听/急管/烦弦”； 　　八字句中有1223式的，如辛弃疾《木兰花慢》中“正/江涵/秋影/初雁飞”； 　　九字句中有2223式的，如李煜《虞美人》中“故国/不堪/回首／月明中”。 　　十字句中有343式的，如李白《将进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。 　　 总之，节拍的划分要根据诗歌韵律的特点，更要根据内容和诗意表达的需要来进行。 请给下面的诗歌划出节拍。 　　杜甫五律《春望》 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。　　 杜甫五律《春望》 国破／山河/在，城春／草木/深。 感时／花/溅泪，恨别／鸟/惊心。　　 请给下面的诗歌划出节拍　　  刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》  沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。 刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》 沉舟/侧畔／千帆过，病树/前头／万木春。 今日/听君／歌/一曲，暂凭/杯酒／长/精神。 请给下面的诗歌划出节拍 白居易七古《琵琶行》 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 白居易七古《琵琶行》 转轴/拨弦／三两声，未成/曲调／先有情。 诗歌的格律 （平仄押韵对仗） 1、古汉语四声：平、上（shǎng） 、去、入 2、现代普通话四声：阴平、阳平、上声、去声 3、平声和仄声： A 平声：阴平，阳平。 如：“方”为阴平，“房”为阳平。 B 仄声：上声，去声，入声 如：“忍” 为上声，“禁”为去声。 大致说来，汉语的第一、二声，相当于平声，第三、四声，相当于仄声。 入声：汉语调类之一，现代普通话和大部分北方方言没有入声，已将入声归入阴平、阳平、上声、去声四声。 平仄 语调的高低变化 字有四声，阴阳上去；句有起伏，抑扬顿挫。 (1)平调(→) 句子语势平直舒缓