哼鸣容易被人忽略的歌唱秘诀.docVIP

《哼鸣》容易被人忽略的歌唱秘诀 一、“哼鸣”的概念“哼”是我们生活中常见的动作，就是在发声的时候，双唇微微闭拢，声音通过鼻腔发出的状态。平日里人们在心情愉快的时候往往情不自禁地“哼”着歌曲，这时虽不是有意地在唱，但是声音却很松弛、通畅和清晰。声乐练习中的“哼鸣”与生活中的各种“哼”（愉快地“哼”唱，生气地“哼”及轻蔑地“哼”）实际上并没有太大的区别，只是发声练习中的“哼鸣”要求腔体的状态更夸张一些，注意力更集中一些。歌唱发声时经常做的“哼鸣”练习一般分为两种：一种叫做开口“哼鸣”；另一种是闭口“哼鸣”。其中闭口“哼鸣”是大家在做基础练习中经常用的一种加强歌唱共鸣的方法，“哼鸣”虽然可以帮助学唱者巩固歌唱的基础状态，对于初学歌唱者的音色和歌唱的共鸣有显着的改善作用。但是，由于此种方法需要练习者付出较多的练习时间和耐心，因此，这一有效的练声方法虽然为多数声乐学习者所知，却因其看似容易且费时较长而被许多歌唱学习者忽视了。 歌唱的“哼鸣”练习，要求在“哼”的时候保持着半打哈欠的状态：利用深呼吸将喉咙打开，用叹气的感觉将声音用气息“叹”到眉心。如果方法正确，“哼”出来的声音则非常通畅、圆润而且轻松，并不觉得怎样用力就能体会到共鸣效果。二、“哼鸣”的练习方法“哼鸣”的练习较为简单易学，但是练习时仍要注意把握以下几方面的内容。 1.口腔状态“哼鸣”练习时，口腔要适度打开，特别是要想象：把最后两颗大牙张开，口中像含了大半口水一样。也可以用另外一种方式体验：口腔始终保持说“欧”（ou）或“木”（mu）的感觉与状态，双唇微闭，面带微笑，舌身放松，舌尖轻贴下齿，就像闭口说着“欧、木”一样。刚开始“哼”的时候不要过于用力，可先用连音与断音交替轻轻地“哼”。此时应将注意力集中在声音的“松”与“通”上,用心体会气与声的转换及竖立通畅的感觉,“哼鸣”时用意念将鼻梁挺起并向上延伸,这样可以避免口腔内不积极打开，舌面紧贴上腭的“假哼鸣”状态。 2.喉咙状态做“哼鸣”练习的时候，喉咙是否打开是“哼鸣”成功与否的关键。因此，练习“哼鸣”时要保持着喉咙打开的状态。具体做法是：（1）保持半打呵欠的状态:上腭兴奋上提,面带微笑,同时用颧骨将上腭拉住,以便放松下巴与舌根。（2）在“哼鸣”的过程中想象着喉结一直悬浮在锁骨窝内，声音越高喉结越往下“滑”。（3）借助小声哭泣的感觉打开喉咙:当练习过程中找不到正确的状态时,先用小声哭泣（呜……呜……呜……）的感觉,找一找正确的位置再进行“哼鸣”的练习。练习“哼鸣”时还有一点要把握住，那就是：“哼鸣”是“哼”出来的，是气息混合着声音在高处引起的共鸣,其效果是“通、松、空”的,绝不是“唱”出来的,唱的声音是亮的。三、“哼鸣”的作用一、找到正确平衡的声音焦点——获得鼻咽腔共鸣美国的医学博士莫顿·库柏，是治疗发声和语言问题的专家，他认为正确的声音焦点包括相互平衡的口腔和鼻腔共鸣。哼鸣训练的第一大功能就是帮助歌唱者找到“声音焦点”。 声音从声带发出，通过喉腔、喉口、咽腔，再穿过“口咽腔”之间与“鼻咽腔”部分达到鼻腔。此时如果声音是冲在软腭的背后而顺着软腭的背后冲上鼻腔，即声音必在鼻腔的后部回旋，得到这一部分的共鸣。声音由口透出，也就会得到带有鼻腔共鸣的音色，此谓“焦点”。这是美化音色的第一步，如果声音不能集中在焦点上，就不能获得鼻腔后部的共鸣，声音就会空、散，不集中，共鸣薄弱。哼鸣，着重于鼻腔共鸣器官的应用，以鼻腔为主要“发声出口”，很好地引导了声音从声带发出后进入鼻后部的通道里，让声音获得充分的泛音，从而显得明亮辉煌。阿克登说：哼唱是初步练习的一种最好方法；斯托克和郝克都认为，哼唱练习有助于发展所谓声音靠前的位置，得到最好的声音位置感。伊丽莎白·舒曼让学生用“M”音哼唱，然后跟入一句乐段使其进入共鸣腔内。它必须直接从鼻后壁由气息支持着平稳地发出来，并且不让声音接近喉咙和口。这撞上的一小点部位就是随后要发音的核心位置。在歌唱时必须随时保持住它，如果万一在某一个音上失去了这个感觉，就会离开声音向上传送的“梯子”，失去共鸣的感觉，因而可能会强行使劲。 哼鸣练习还可以增强咽部、喉部肌肉的韧性，使咽壁肌肉坚强有力。咽壁是连接鼻咽腔、口咽腔、喉咽腔的肌肉壁，是由四层肌肉组织构成的，咽壁的紧与松对于共鸣音色的形成及其共鸣音响的反射有着极其特殊的作用。从声学的角度来看，绵软而表面粗糙的物质易于吸音，对声波的反射较弱；坚硬而表面光滑的物质不易吸音，对声波的反射效果强。因此咽壁应具有一定的紧张度，坚固起来。 正确的哼鸣状态是软腭向上提起，喉头自然向下，喉、鼻、咽腔充分打开，而且闭口哼唱时，不受下巴、嘴、舌头、口腔的大小等其他因素的干扰，咽壁充分拉伸舒展，并享受气流通过时的按摩作用，如此，咽壁肌肉的力量就会越来越增强了。沈湘教