艺术光晕的消失与重现——从仪式角度来探究现当代艺术摘要随着.docVIP

艺术光晕的消失与重现 ——从仪式角度来探究现当代艺术 摘要： 随着复制时代的来临，本雅明关于艺术失去“光晕”的说法一直是评判现当代艺术的经典论调，对于这个论调一些人扼腕叹息，更有一些人在此基础上声嘶力竭地批判艺术已经终结。当代艺术虽然的确有消极和极端例子，但是笔者并不认同艺术已经终结，相反认为其正走在返璞归真的道路上。本文首先以本雅明的论点出发，辅以阿恩海姆的视觉动力说与陈丹青关于复制品“失序”的观点来论述艺术光晕消逝的原因。然后通过对仪式的分析，探究当代艺术的发展之路。发现其二者共有的特点是多种感觉的触动，此特点大大区别于仅有视觉体验的古典画派。这也是正是作者认为的当代艺术作品的意义所在。 关键词： 艺术、光晕、仪式、多感官联动 作者简介 赵雨辰（1988.7-），女，回族，北京，2011级硕士，同济大学艺术与传媒学院，研究方向：新媒体艺术。上海市嘉定区 曹安公路4800号同济大学嘉定校区2号楼214室，201804。182-2144-7087， 378028556@ 资产阶级的革命带来了世界各个方面的巨大变化，技术的革新使得社会发生了重大的变革，在艺术领域，复制技术从一开始古希腊人的熔铸和压印模到木刻到后来的铜刻版画与蚀铜版画，日复一日地推陈出新。再到最后，摄影术发明了，有史以来第一次，人类的手不再参与图像复制的艺术性任务，从此这项任务就保留给盯在镜头前的眼睛来完成。