超现实主义摄影师ManRay对女体的重叠镜向与切割.docVIP

Man Ray作品中女性肖像的「雙重」科二 李怡萱 由林志明教授的「弗洛伊德與超現實主義攝影」，使我初探超現實主義攝影的奧秘：運用廣泛的象徵與隱喻，來傳達拍攝者的感受。後來老師談到這一塊時，也提到超現實主義攝影即是利用各種的濃縮(隱喻)與置換(轉喻)來表達，有時照片所要傳達的並非其主觀代表的物體，而可能具有其他超現實含意，即是隱藏在幻化多變的隱喻與轉喻中。在Man Ray的一系列作品中，除了看到攝影師以模特兒身體特定部位的聚焦，來作具有藝術感的切割與轉換，並將心理學上的陽具閹割恐懼暗置其中；另一方面，他的作品La Marquise Casati因手震及負片沖洗的技術而產生的多重影像，令我覺得有一種魔幻的感受。模特兒本身並不為照片因手震而產生多重的眼瞳或是嘴唇消失而感覺異樣，而認為這樣有另一種魔幻妖豔的美感。 並且，在藝術作品中常出現的雙重與多重的詭異感，像是鏡子、影子及帶給我們這樣的感受，因此想知道這樣的「雙重」隱喻，在Man Ray的超現實攝影帶來的暗示，並探索他對女性肖像「雙重」的複製或重疊後創造的影像，是在所謂的現實世界及潛意識意象。這樣在超現實主義攝影的操作──間隔與雙重──用來顯示那個真實世界〈攝影不過是其忠實的形跡〉的間隔與雙重。如此，攝影的媒介被用來製造一種弔詭：真實被組構成符號──或呈現成轉變成不在場，變成再現，變成間隔，變成書寫的弔詭。因此我找了數張以不同的拍攝手法造成的「雙重」意念，並探討作品的超現實的藝術涵意。 我不拍攝自然，而是拍攝我的幻象──Man Ray 攝影對我而言都是一種神奇方向的探索，記載了人類網膜所無法記錄的部分──Man Ray Figure1 Marquise Casati 1922 以正、負片沖洗產生的雙重 這張作品的雙重效果是因為將負片經過另一次沖洗而產生的，將同一張照片做正、負影像，使人感到浪漫、神祕及機會性碰撞後所產生的驚訝。兩個雷同或完全一樣的圖像同時出現在一個畫面上，可以此來暗示或象徵其中之一為真實的現實世界，而另一個是潛在世界的轉化方式。因為雙重造成了間隔的形式的韻腳─兩個步驟排除了特定時刻單一的情況，在那個時刻之內創造了一種分裂的經驗。因為雙重帶來了這樣的概念：原相加上它的副本，第二重則是擬像，次位的、原像的代表。它跟著第一重，因此它只能做為圖形或影像而存在。但是與原像一起來看，第二重破壞了第一重的純粹的單一性。透過雙重，它使原像變得差異、延緩，一個跟著一個，或者在另一個之中：在同一個之中複式的萌發。 因手震及負片沖洗的技術而產生的多重影像，令我覺得有一種魔幻的感受。模特兒本身並不為照片因手震而產生多重的眼瞳或是嘴唇不明顯而感覺異樣，而認為這樣有另一種妖豔的美感。在藝術及文學傳統中，常有這種「雙重」產生的美感，例如：《鏡中奇緣》的鏡子、常被視為自身的陰暗另一面的影子、舜及項羽的重瞳。也許這樣的雙重在乍看之下是種對正常生活的違背：每個人因該都是獨一無二的個體，為什麼會出現這樣的雙重或多重的怪異呢？但是若從超現實的角度去思考，這另一重影像代表著我們自己未曾察覺的潛意識，代表了陰暗而未知的一面。這照片原先的白皮膚與黑髮，經過轉換而成為黑皮膚與白髮，也許在我們內心中的另一形象就是如此：我們並非人前形象的光鮮而正常，也可能懷有暗黑的想法。 Figure2 Noires et blanches 1926 以人臉與面具表現的雙重 一個沉思女人與黑人面具，將人與人之間的關係重新定義。本照片可以從不同的角度來觀看其雙面的象徵，首先是不同種族，白人女性的臉蛋與異國男子的雕像，女性的柔軟皮膚輕觸桌面，但暗色的雕像卻是堅毅的直立桌面；兩者雖然都是閉起眼瞼，但是女性彷彿沉睡而沉思的神情令人不禁想親近，但雕像的封閉模型、頑固臉孔卻暗示著自己是難以接近的存在，這兩者的對比顯示了不同種族與文化間的鴻溝，具有強烈的比較與對比意象。也令人聯想到羅馬神話中的雙面神Janus，?Janus是門神的象徵，具有前後兩個面孔或四方四個面孔，被雕刻的不同面相表示同時具有光明與黑暗的形式，白人女性是神聖而光明的臉孔，但黑色雕像卻是陰沉而詭異的存在。這張照片運用了正與負、黑與白間的各種影像可能，為雙重影像做了一次最成功的交錯組合。 另外，白人女性頭髮梳理整齊斜倚桌面，但雕像卻被刻為近似怒髮衝冠的形式，若由超現實的角度去發想，白人女性是代表著我們平時表現的外在，永遠衣冠楚楚，略為上揚的嘴唇總是在與人示好；黑色雕像的表情則是嘟起嘴唇、皺著眉頭，毫不掩飾自己的不悅，顯示我們的潛意識中總是將自己的個性展露無遺，但在現時生活中卻總是戴著面具來迎合眾人。這樣的面具表情也是另一種反諷，擁有血肉的真實人類不願表現自己的真正想法，只願意用僵硬的面具來暗示自己的內心。我們處在真實的社會又何嘗不是如此，在人前永遠架著一個皮