考研西方音乐史复习要点.doc

标准文档 实用文案 《西方音乐史》复习重点（共同课） 《西方音乐史》考研复习重点（共同课） 教材：《西方音乐通史》，于润洋主编 第一编　古代希腊和罗马音乐 一、古希腊的音乐理论 1、音乐材料和构成方式（音程和音阶理论） 毕达哥拉斯 音程（数字比例关系最简单的音程是最协和的音程） 阿里斯多塞诺斯 音阶（四音音列，完整音列体系）调式（七种，多利亚为中心） 2,关于音乐本质的理论（音乐社会功能的学说） 柏拉图 音乐可训练心智，好的音乐应该庄重简朴，符合规则。 ? 亚里士多德 不同的调式与不同的情感相联系，可影响人的道德。 ? 第二编　中世纪音乐 一、格里高利圣咏 定义 特征 运用 调式 基督教礼拜活动中的唱诵经文称为圣咏，格里高利圣咏用于罗马教会礼拜仪式, 以著名教皇格里高利一世命名,因表情肃穆,风格朴素也被称为素歌。 1、无伴奏纯人声单声部 2、拉丁文歌词 3、即兴无明显节拍 4、建立在自然音阶基础上 5、服从礼拜活动，肃穆节制，排除世俗情感 用于日课和弥撒 定义 弥撒的两部分 两类 常规弥撒的五段 来源 八种名称 结束音 音域 二、复调的兴起（9-13世纪） 9世纪末 奥尔加农 《音乐手册》，平行，平行的变体 10-11世纪 奥尔加农 规多的论述，打破平行，声部超越 12世纪上半叶 华丽奥尔加农 节奏模式 第斯康特 圣咏在下方与活跃的上方声部形成对比 最早的节奏记谱 音对音，有节奏的两声部复调 12世纪下半叶 巴黎圣母院复调 《奥尔加农大全》 孔杜克图斯 莱奥南：二声部，华丽奥尔加农与第斯康特交替，形成对比。 佩罗坦：三或四声部，第斯康特增多 不依赖圣咏 13世纪 经文歌 克劳苏拉（运用第斯康特手法的段落）填词而成，三声部，复歌词，世俗化，13世纪下半叶各声部逐渐出现对比 ? 三，??????? 法国游吟诗人 时间 １１世纪末到１３世纪 地点 从法国南部到北部 名称 特罗巴多（南方），特罗维尔（北方） 构成 贵族，骑士，甚至帝王，以及有才华的下层诗人音乐家 风格 大多是单声，常加乐器伴奏，即兴弹唱，南北方在结构、节奏、旋律等方面各有特点 题材 爱情题材为主，“宫廷之恋”，以及多种丰富的题材 ? 四，??????? 新艺术 定义 特征 代表人物—马肖 通常指１４世纪的法国音乐 1，新的记谱方式 经文歌 这个词来自法国音乐家维特里的一篇论文的题目 2，等节奏 弥撒曲 与１３世纪的“古艺术”相对 3，新的对位音响 世俗歌曲：１、维勒莱 ２、回旋歌 ３、叙事歌 ? 第三编 一、从文艺复兴早期到若斯堪 勃艮第地区的音乐 定义 代表人物 创作体裁 文艺复兴早期（１５世纪上半叶）欧洲北方的第一代作曲家，活动集中在勃艮第地区（包括现荷兰、比利时和法国东北部的中世纪勃艮第公爵领地）。 迪费 班舒瓦 弥撒曲（定旋律弥撒曲） 尚松 经文歌 迪费的音乐风格 1、迪费代表了15世纪上半叶欧洲音乐的体裁与风格，并对15世纪下半叶的音乐产生了重要影响。 2、他更重要的成就在弥撒曲方面，真正确立了定旋律弥撒曲的体裁风格，使其成为文艺复兴复调最重要的体裁之一。 3、他是第一个采用世俗旋律作为弥撒曲定旋律的作曲家。 4、他是在创作中采用四声部织体，把低声部固定在持续声部之下的第一位作曲家。 ? 法-佛兰德作曲家 定义 代表人物 创作体裁 １５世纪中叶以后出自欧洲西北部的佛兰德地区的作曲家，从１４５０－１６００年延续了数代人，特别是１４５０－１５５０年间，他们在欧洲各地的重要音乐职位上占据了统治地位。 奥克冈 若斯堪 拉絮斯（拉索） 弥撒曲 经文歌 尚松 若斯堪的音乐风格 1、他是世纪之交的一代法－佛兰德作曲家的突出代表，也是文艺复兴最重要的作曲家之一。 2、 他的弥撒曲创作有了更多的类型和手法；经文歌是他数量最多的体裁，最能代表其个性和创造性；尚松的声部增多，形式更自由。 3、模仿在他的复调写作中占有重要地位，作品常以赋格式的模仿（卡农）形成结构的基础。 4、受人文主义思想的影响，他注意探索以音乐的手法对歌词进行形象的解释与象征。 ? 二、意大利牧歌 定义 特点 分期 人物 文艺复兴时期的一种重要的世俗音乐体裁。它是以较高水准的诗歌谱写的复调歌曲。 1、通谱体歌曲。 2、单段歌词，韵律自由，包括各种诗歌类型，文学水准较高。 3、音乐注重对歌词的细致表达。 4、音乐织体丰富，既有主调风格，又有复调织体。 1、早期：四声部，基本是主调风格，已开始融入少量复调手法。 2、中期：五声部居多，也有四或六声部的，注重对歌词的表达，主调复调并用，和声大胆。 3、晚期：中期的试验性手法走向成熟，半音化和声，绘词法等被大量采用，一些作曲家还用了单声部加伴奏的风格，戏剧性效果得到重视。 韦尔德洛 阿卡代尔特 罗勒 维森蒂诺 杰苏阿尔多 蒙特威尔第 ? 三、宗教改革与反宗教改革