浪漫乐派歌剧朱赛佩威尔第.pptVIP

朱賽佩．威爾第Giuseppe Fortunino Francesco Verdi 中期三大歌劇 作品介紹 －弄臣、遊唱詩人、茶花女－ 課程大綱 生平介紹 樂曲風格 歌劇賞析－弄臣、遊唱詩人、茶花女 參考資料 生平介紹 生平介紹 1813年10月10日～1901年1月27日，享年88歲 生於義大利靠布塞托的隆孔雷，父親是旅館老闆。 威爾第的音樂啟蒙貴人是一位布賽托商人巴霍． 茲，他不僅提供威爾第全城最佳的音樂教育，當威爾第七歲時又再度出資送他到米蘭音樂學院學習。 10歲時成為教堂風琴師。 11歲時進入布塞特城學校就讀，同時拜師學習作曲。 18歲時參加米蘭音樂院的入院考試，由於超過一般入學年齡，且被認為天賦不足而未被錄取，於是隨史卡拉歌劇院的樂師拉威那學習對位法。 生平介紹 23歲時，與巴霍．茲的女兒結婚，婚後兩個小孩不幸早夭，妻子也在他27歲時去世，這給年輕的威爾第相當大的打擊。 29歲時，於米蘭史卡拉歌劇院上演的「納布果」為威爾第贏得了空前的勝利 。 34歲時，創作的歌劇「馬克白」成為創作風格的轉捩點，開始真正觸動到心理的深層表現。 接下來一連串的創作都接獲勝利，尤其是他創作生涯的三大歌劇:「弄臣」、「遊唱詩人」、「茶花女」，讓他成為義大利歌劇界的霸主。 生平介紹 58歲時完成歌劇「阿伊達」後，除了一首安魂曲外，此後，威爾第整整十五年未再譜寫歌劇。 62歲時因義大利從奧國統治之下獲得獨立，威爾第被推選為第一屆國會議員。 74歲時在劇作家波義多的鼓吹與合作下完成了歌劇「奧泰羅」。 70歲時高齡的威爾第推出最後一部歌劇作品－ 喜歌劇「法斯塔夫」。 84歲時第二任妻子過世。 88歲於米蘭去世，享年 88歲。義大利政府為他舉行民族英雄葬禮，予以國葬悼念。 樂曲風格 樂曲風格 對於威爾第的作品，不難發現他很會捕捉音樂所帶來的個性和感覺，他所創作的旋律也非常容易被記憶，許多作品都設計成AABA這樣簡單的曲式，讓人容易跟上，管弦樂團再以不多過聲樂的前提下，增加樂曲色彩與氣氛，或許這就是他的作品能這麼受歡迎的原因吧！這樣的道理也與商業音樂相似，主題曲的曲調若能讓聽者琅琅上口，可以簡單地哼唱，再加上很有氣氛和個性的編曲包裝，也多會是成功的作品。 對於歌劇的故事情節，威爾第喜歡故事中有強烈的感情狀況，並富含驚人的對比性和不尋常的性格。 他會根據已獲得成功的故事作品來做為劇本題材，例如：Shakespeare、Friedrich Schiller、Victor Hugo……等人的作品。 樂曲風格 在安排演出上，威爾第會盡量讓每位歌者都有演唱aria、dramatic duet、larger ensemble的機會，當歌詞與劇本完成後，他先寫出聲樂和簡單必要的伴奏草稿，並完成主要的樂曲架構，直到彩排演練時，聽過歌者唱過後，威爾第才會根據想要的效果，仔細地譜出管弦樂伴奏，這真的是讓舞台演出達到完美效果的方法之一。 後人歸納了他可以花這麼多時間在創作上的原因：在這樣的演出下，他可以得到優渥的報酬，在當時，法律對於版權的觀念進步，也保障了作曲人的權利，他還可以得到出版樂譜的一筆收入，因此，他可以花比前人更多的時間在創作上，來設法讓首演成功並轟動觀眾。 樂曲風格 威爾第和華格納皆於西元1813年誕生，此時義大利正值動盪時期，而當時的歌劇也充滿著政治的色彩。 年輕的威爾第心中掛念的一直是義大利的「復興」（Risogimento），他的歌劇也不斷地激發解放的思潮。 當時威爾第的名字很快就掛在每個人的口中，因為VERDI 五個字母剛好是「義大利國王維多利奧?艾曼紐」(Vittorio Emanuele Re d‘Italia)的縮寫，而艾曼紐一直是義大利人長久以來領導建國的希望所寄。 威爾第的早期歌劇遵循法國浪漫派的方式，每個場景之前都有簡短的標題，而且總是利用花腔演唱來傳達感情。 樂曲風格 威爾第一向偏愛文學或歷史題材，他的劇本作者長久以來一直受檢查制度的阻撓，他們將歌劇的形式披在主題材料上。 威爾第畢竟是個義大利人，仍然受形式與人聲至上的慣例束縛。 威爾第以他的偶像－莎士比亞作榜樣，在擴張浪漫主義的和聲與管弦樂語法時力求逼真與寫實。 威爾第和華格納都在同一時代同樣以浪漫派歌劇作曲家的身份活躍著。在促使歌劇發展的做法上，雖然和華格納不同，可是他那遵循以聲樂為中心的義大利歌劇傳統，發揮優美旋律與戲劇性結構的作品，則受到全世界各國愛樂者的熱愛。 歌劇賞析 歌劇賞析－弄臣Rigoletto ※簡介 三幕歌劇 《弄臣》與《茶花女》、《遊唱詩人》 並稱為威爾第中期的三大傑作。 義大利文劇本由法蘭契斯可·馬利亞·皮亞維， 根據法國文豪 維克多·雨果原著《國王的弄臣》改編。 首演於1851年3月11日的 義大利威