建筑风格对服装设计风格的影响 Microsoft Word.docVIP

PAGE PAGE 2 建筑风格对服装设计风格的影响 [摘要]：中国近现代建筑是伴随外来侵略，新功能、新材料、新技术的出现应运而生的，因与旧形式之间缺乏一个正常的交融汇合的过程，传统风格形式遇到尖锐的挑战。然而，顽强的民族审美观念却无时不在撞击人们的心房。对于一些服装设计师们从这儿得到启发，对于现代的服装风格也随着建筑的变化而变了。 [关键词]：建筑风格；服装设计；设计风格 一、现代建筑风格和现代服装风格的特征 （一）现代建筑风格特征 现代建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。 现代建筑思潮产生于十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在50～60年代风行全世界。从60年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20年代”或“正统”字样。 （二）现代服装风格特征 　 20世纪90年代发生了很多戏剧性的变化。服装创意从街头获得的灵感不少于从下台获得的灵感，二者之间的区别变得越来越模糊。20世纪60年代和70年代风格的回归，如未来鹏克式、牛态服装、民族风格和吉拉吉风格。90年代服装最人的发展要数面料的应用。新型面料如将合成纤维加入纯棉小看上去像是皮革的材料，可将70年代风格以新的面貌体现。 一种重要的穿着方式是混合与重叠：如将开衫连衣裙与长裤混穿，采用桃色和橙色相抵触的颜色，采用天鹅绒花边、刺绣花边、闪光贴花及佩斯利图案等多重形式的装饰。主要风格元素包括漏领风雪衣、超号型战裤和单带帆布包。男装都市休闲也十要流行非正式工作装。90年代小期除非常正式的行业外，牛仔裤和针织套头衫被广泛接受。曾经只是星期五穿的服装已经延伸到其余几个工作日。 二、建筑设计与服装设计的关系 服装与建筑之所以有这样深的渊源是因为二者在各方面存在必然的联系，包括以下几个方面：首先，建筑与服装虽然使用材料的质地相差甚远，但是它们都属于造型艺术，共同具有很强的造型性。不管是建筑还是服装，要想造型漂亮,在材质的选定上都要唯美，在体积、面积、方圆、大小等等形式因素上都要依照美的比例来设计，也是一条要共同遵守的规律。其次，建筑与服装各有各的使用功能,但是在审美功能上却是一致的。都是通过各种线条组合、形式节奏、色彩变化、空间搭配等方式来唤起人们的注意，形成审美感受。最后，从效果上说，建筑与服装给人的感官印象尽管有很大差别，但是他们都具有很强的表现性，都是以特定的造型、式样、色彩、质地引起人们的情感反映。面对人民大会堂与游览于亭台楼阁的感觉决不会一样，尽管我们说不清楚他们之中到底有多少故事；穿着西服革履与一身牛仔的感觉截然不同，尽管我们不知道他们的工艺流程与裁剪方法。表现性艺术讲的是感觉，而感觉往往是不需要讲理的。这便使得没有学习过建筑和服装的人们仍然能够凭着主观感受对建筑与服装进行评判与选择。 正因为服装与建筑有着这些密切的联系，所以历史上同一时期两者的设计风格也具有同一性。在哥特式服装中我们看到各种锐角三角形好似哥特建筑伸向高空的塔尖；巴洛克服装和建筑都在追求一种夸张堆砌和富丽磅礴；虚幻奢华的洛可可建筑居住的贵族无一例外的穿着矫揉造作的洛可可服装……其实，不管选择研究教堂、宫廷、剧院、贵族府邸等历史建筑还是一般的建筑，甚至是自己的家，只要你仔细观察素材，都会有灵感。摩天楼的反光玻璃暗示可以使用有闪光质感的现代织物；海滩旧木屋上剥落的油漆可能使你想到波浪式纹样；或者使比萨斜塔增色不少的拱廊圆柱可借用在复杂精细的袖子部分和胸衣的花边上。建筑物的透视图线条常常激发总体造型灵感——想想古根海姆博物馆，就可能想到一件波浪形的衬衣，古希腊神庙柱上的装饰线常被折叠到绣花衣裙的折裥里，克里斯莱建筑物上的格式化装饰性艺术设计也可能在一张有荷叶边的廓形中。看看以往T型台上的高级女装，大都带有强烈的建筑风格，面料的褶皱和层叠处理，锯齿大波浪的色彩分布都是明显的建筑风貌。