第八章-各门类艺术的审美特征教案资料.pptVIP

B、四维空间的瞬间性和直观性。 在三位空间中塑造具有四维空间效果的形象，给人以直观的丰富性，是优秀雕塑艺术追求的审美效果。 如《马踏飞燕》等。 C、造型的单纯性与寓意的象征性。 除大型群雕和浮雕外，一般雕塑都没有背景，故单纯；但单纯不等于简单，却是应有丰富的象征寓意。特别是抽象雕塑。 俄狄浦斯和安提戈涅 ①含义： 建筑艺术：是以材质和技术为基础，融合艺术家审美意识的一种造型艺术。 宫殿、陵墓、教堂、寺庙、纪念碑、园林、标志性建筑等。 ②特征： A、技术性与艺术性的融合。 技术性：材料技术、建筑技术等。 艺术性：建筑师的审美设计与创意。 B、实用性与审美性的融合。 实用性：适宜使用、坚固稳定。 审美性：外形美观，造型创新，风格独特，象征意蕴丰富。 C、时代性与民族性融合。 时代性：体现一定时代的艺术理想和时代风尚。 民族性：体现一定民族的审美个性和文化精神。 流 水 别 墅 苏州园林景观 2、工艺 ①含义 工艺：是指外部形式经过艺术化处理，具有明显实用和装饰功能且具有显著审美特征的实用艺术。 分两种：实用工艺（实用大于审美）和陈设工艺（审美大于实用）。 ②特征： A.外在形式的审美特征。工艺品很注重外在造型、线条、色彩等形式美感，特别是陈设工艺品，尤其注重视觉美感效果。 B.情感的象征性。工艺美术作品很多都具有一定的象征寓意色彩。 （二）造型艺术 造型艺术：是运用线条、色彩、实物为媒介，塑造空间艺术形象，反映社会生活，表现思想感情的艺术样式。主要包括雕塑、绘画、摄影、书法等。 主要特征是静态性和再现性。 1、雕塑 ①含义： 雕塑：是运用实物和体积语言塑造可视可触的空间形象，反映社会生活，表现思想感情的艺术样式。 雕塑是因雕刻和塑造两种形式得名，一种是运用硬质材料，一种运用软质材料。 雕塑分圆雕和浮雕两类。 ②特征： A、三维空间的实体性和可触性。 立体空间的实体性形象给观者以多角度、多侧面、不同距离与光线的不同观感。可触性使材料的质感的审美效果体现出来。 如教材中讲的《米罗的维纳斯》。 巴黎凯旋门《马赛曲》 大英博物馆收藏之维纳斯雕像 由于雕塑的可触性特征，决定材质贵贱与雕像的价值有一定联系。 美国学者桑塔耶纳说：“假若巴特农神庙不是大理石所建，假若皇冠不是用金子铸就，假若星星不是由一团团光组成，其美将不复存在。”当然，也不能夸大材质的作用，如秦始皇兵马俑用粘土烧制、罗丹的雕塑用泥土制成，文化与审美价值还是起决定作用的。 第八章 各门类艺术的审美特征 一、艺术的本质特征与功能 1、中西方对艺术本质的认识 中国人早就认识了艺术的本质，情感说早就发端。 《乐记》言：“情动于中，故形于声。声成文，谓之音”。 《汉书·艺文志》曰：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声”。 汉代扬雄《法言·问神》：“言，心声也；书，心画也”。 汉代《毛诗序》：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也。情发于声；声成文，谓之音”。 二十世纪的西方，“摹仿说”日薄西山，“表情说”旭日东升。 法国后印象派画家塞尚：“艺术家不应该仅仅画眼睛所看到的世界，而应该画心灵感受到的世界”。 瑞士超现实主义画家克利：“艺术不是为再现可见事物，而是要变不可见为可见”。 西方现代艺术，越来越靠近人的本质，靠近人的原初意识。西方回顾漫长的艺术历程以后，这才发现：中国传统艺术早就站在一个相当高的层面，把握了艺术与精神、艺术与哲学的关系。东西方艺术的交流碰撞，使人类终于在新的层面思考：什么才是真正的艺术。 艺术离不开情感、形象和审美，对生命的持着、强烈的人生感受，化作一种激情（情绪）、一种不可遏止的冲动（表现欲）。这种情绪，这种表现欲，以形象化的形式表现出来，给人美感，就成为艺术。 阿格桑德罗斯: 拉奥孔 2、艺术的本质要素 ①情感 艺术是至情的流露，是生命本体的原创力，是生命本能冲动的升华，甚至是自然冲动的理想化和精神化。情感是艺术创造的原动力。 英国学者克莱夫·贝尔（1881-1966）认为，艺术和宗教同属于幻想的领域，他在《艺术》一书中强调：“艺术和宗教是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径，审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派别。艺术与宗教都是达到同一类心理状态的手段”。而一旦真情和幻想偷换为粉饰和造作，便产生伪艺术。 列夫·托尔斯泰 《艺术论》中 说：“真正的艺术产生的原因是那想表达的日积月累的感情的内心要求，正像对母亲来说，怀胎的原因是因为爱情一样。伪造的艺术产生的原因是利欲，正像卖淫一样”，“真正的艺术不需要装饰，好比一位钟情于丈夫的妻子不需要打扮一样。伪造的艺术好比是一个妓女，她必须经常浓妆艳抹”，“真正的艺术作品只偶