昆曲的拯救和保护.pptVIP

昆曲的拯救和保护; 《浣纱记》演出成功后，许多文人学士争相用昆腔谱写传奇。片面追求旋律和音乐的表现力，却牺牲了文学性和戏剧性，就成为昆曲的致命弱点。即便如此，昆曲已有600年的历史，有百戏之师的美誉，是我国优秀的民族文化遗产。 ; 昆曲是中华民族戏曲艺术的瑰宝，在民族区别中，非物质文化具有特殊的意义。保护本民族非物质文化遗产，就保护文化主权。保护本民族非物质文化是对人类文化生态的保护。 所以，如何是昆曲得到保护并发扬光大任重而道远！ ;教学目标;过程与方法;;教学重难点;第2课 昆曲的拯救和保护; 非物质文化遗产的内容：  1. 口头传统和表述；  2. 表演艺术；  3. 社会风俗、礼仪、节庆；  4. 有关自然界和宇宙的知识和实践；  5.传统的手工艺技能。; 该项目申报的三个基本条件：  1. 艺术价值 2.处于濒危的状况 3.有完整的保护计划;中国非物质文化遗产 昆 曲 2001年5月， 第一批 中国古琴艺术 2003年11月 第二批 新疆维吾尔木卡姆艺术 2005年11月 第三批 蒙古族长调民歌 2005年11月 第三批;内容解析; 中国戏曲的形成，经历了由上古时期的乐，春秋时期的俳优，到不以百戏、唐参军、宋杂戏的漫长道路，逐步吸收融会了诗、歌、舞、杂技、武术、传奇故事、说唱、小说等各种艺术门类，直到元杂剧，戏曲才最终以独立成熟的戏剧艺术形式卓立于世界表演艺术的舞台上。 ; 然而，我们只能从戏曲舞台上找到一些杂剧、南戏的遗留痕迹。不过，与它们有血脉联系的昆曲还存活着。昆曲熔铸了古代中国从宫廷到民间的歌舞百戏精华，它已有六百多年历史了，所以人们称昆曲是中国戏曲的“活化石”。 昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。它凝聚着古代中国艺术家许多伟大的创造，对中国后世众多戏曲剧种有重要的启示和深远的影响。 ;2、中国“近代百戏之祖”; 第一项是角色制 昆曲有所谓“江湖十二角色”。但是，角色最基本的类型为“生、旦、净、末、丑”五种，其他角色??际上都可以规范到这五种行当中去。; 净生 丑生 正旦 武生;戏服; 第二项是昆曲的舞台表演 ——文人戏曲与舞台扮演紧密结合 昆曲的各个行当都在表演上形成自己的一套程式和技巧： 比如扇子的使用：“文扇胸，武扇腰，丑扇肚，谋扇肩，僧扇手心，道扇袖。”、 比如服饰、穿戴： 中生——有才华的少年书生，也叫扇子生，穿厚底靴子，穿长衫，要拿扇子。 官生——戴着官冕的行当。; 脸谱; 第三项是昆曲在发展过程中形成了一个稳定的“合—离—合，双线平行”的戏剧结构。 在“离”的过程中，生、旦各有一条行动线索，充分展开，发展剧情，这就是所谓的“双线平行”。这种戏剧结构，是中国戏曲所特有的。各剧种的戏剧结构，都受它影响。 ; 第四项是昆曲的演员组合体制。这跟角色制有很大关系。角色制促进了演员技艺的发展，戏班就以主角为主，组织演员为主角配戏。主角的技艺、风格越来越突出，越来越走红，最后形成独特的流派。昆曲这种演员组合体制，对其他各剧种都有影响，使之流传至今。 ;例如当代著名的程派;昆曲的曲文和曲牌;昆曲的音乐和唱腔; 明末清初，昆曲又流传到四川、贵州和广东等地，便与各地的方言和民间音乐相结合，衍变出众多的流派，构成了丰富多彩的昆曲腔系，成为具有全民族代表性戏曲。;二、任重道远的拯救和保护任务 ;解决措施： 昆曲教育应实行中专教育与大学教育的衔接。 加强昆曲舞台综合艺术人才的培养。 切实解决昆曲师资不足问题。 国家还应制定相应的扶持政策。; 资金短缺 作为“国宝级”的非物质文化遗产，昆曲每年得到的经费仅够支付从业人员的人头费，根本无法支付去研究、继承和发展的费用。; 剧场不足 作为舞台艺术，昆曲的生存和发展离不开剧场。能够上演的剧场不是破烂不堪就是不对外开放，剧团又无力租借别的剧场，严重导致了昆曲剧场不足的状况。; 昆曲改革问题 虽然昆曲旋律优美，唱词艰深，但是现代观众不易听懂，需要改革。;昆曲为什么叫好不叫座？ ;门前冷落鞍马稀; 不叫座：清朝中叶，一些文人墨客编排了许多卖弄斯文的案头剧本，违背了戏曲的